Tworzenie oszałamiających portretów szerokokątnych z flashem poza kamerą
Portrety szerokokątne to wyjątkowy i potężny sposób na uchwycenie tematu w ich środowisku. Mogą opowiedzieć historię, stworzyć dramat i zaoferować perspektywę, która po prostu nie jest możliwa do osiągnięcia z dłuższymi centrami. Jednak użycie obiektywu szerokokątnego, szczególnie z lampy błyskowej poza kamerą, wymaga trochę finezji, aby uniknąć zniekształceń, niechcianych cieni i nienaturalnego wyglądu. Oto rozkład, jak tworzyć oszałamiające portrety szerokokątne z Flashem poza kamerą:
i. Planowanie i przygotowanie:
* Temat i lokalizacja: Wybierz lokalizację, która dodaje do historii, którą chcesz opowiedzieć. Rozważ środowisko, kolory, tekstury i sposób interakcji z twoim przedmiotem. Zdecyduj, jaką rolę odgrywa środowisko - wspiera temat, kontrastuje go lub kluczowy element portretu?
* Wybór obiektywu szerokokątnego: Wszystko poniżej 35 mm na czujniku pełnej ramki jest ogólnie uważane za szerokokątne. Popularne opcje obejmują 16-35 mm, 24 mm, a nawet szersze. Pamiętaj, że szersze soczewki (np. 16 mm) wprowadzą więcej zniekształceń.
* sprzęt flash poza kamerą:
* flash: Światło szybkie lub stroboskopowe. Potężniejszy stroboskop da ci większą wszechstronność w obezwładnianiu światła otoczenia.
* Trigger: System spustu bezprzewodowego i odbiornika (np. Godox, Profoto, PocketWizard) do zdalnego sterowania lampą błyskową.
* Light Stand: Aby ustawić lampę błyskową.
* modyfikator: Softbox, parasol, danie kosmetyczne lub gołe żarówka. Modyfikator kształtuje światło i wpłynie na ogólny wygląd.
* Opcjonalnie:Gel: Kolorowe żele mogą dodawać kreatywne efekty.
* Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania: Tryb ręczny (M) dla pełnej kontroli nad ekspozycją.
* apertura: Zacznij od szerszego otworu (np. F/2.8, f/4) dla płytkiej głębokości pola, pomagając oddzielić badanie od tła. Zatrzymaj się (np. F/5.6, f/8), aby zwiększyć głębokość pola i skupić więcej środowiska.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas (np. ISO 100, 200).
* Sprawa migawki: To kontroluje światło otoczenia. Dostosuj go, aż ekspozycja w tle wygląda na to, jak chcesz. Nie przekraczaj prędkości synchronizacji błyskowej aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250).
* Bilans biały: Wybierz ustawienie równowagi białej odpowiednie dla warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, wolfram, Flash).
ii. Kompozycja i pozowanie:
* Zasada trzeci (zmodyfikowana): Podczas gdy zasada trzeciego jest świetnym punktem wyjścia, z portretami szerokokątnego, możesz umieścić temat bliżej środka ramy, aby zminimalizować zniekształcenie na krawędziach.
* wiodące linie: Użyj wiodących linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza wobec swojego tematu. Ściany, drogi, ogrodzenia itp. Mogą być skutecznie stosowane.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami. Strzelanie pod nieco niższym kątem może sprawić, że Twój obiekt wydaje się wyższy i bardziej imponujący. Strzelanie pod wyższym kątem może stworzyć bardziej wrażliwy lub intymny charakter.
* odległość do tematu: Zbliżać się do swojego tematu. Soczewki szerokokątne przesadzają odległość. Jeśli staniesz zbyt daleko, Twój temat będzie wyglądał mały i zagubiony w środowisku.
* pozowanie:
* Uważaj na umieszczanie kończyny. Unikaj umieszczania kończyn w pobliżu krawędzi ramy, w których zniekształcenie są najbardziej widoczne.
* Zachęcaj naturalne, zrelaksowane pozy. Unikaj sztywnych lub nienaturalnych pozy.
* Rozważ środowisko podczas pozowania. Poproś o interakcję z otoczeniem.
* Lekko podbij swój obiekt w kierunku aparatu, aby stworzyć bardziej pochlebny wygląd.
iii. Umieszczenie i ustawienia flash i ustawienia:
* start proste:jeden konfiguracja światła:
* Umieszczenie: Wspólnym punktem początkowym jest nieco umieszczanie lampki błyskowej na bok i lekko przed poddanym (około 45 stopni). Eksperymentuj z odległością między lampą błyskową a tematem, aby kontrolować intensywność światła.
* wysokość: Umieść błysk nieco powyżej poziomu oczu, aby stworzyć pochlebne cienie.
* Power: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. 1/32 lub 1/64) i stopniowo zwiększ go, aż pacjent będzie odpowiednio oświetlony. Użyj histogramu aparatu, aby upewnić się, że nie przycinasz pasemek.
* Balansowanie lampy błyskowej i otoczenia:
* Najpierw światło otoczenia: Ustaw otwór, ISO i czas otwarcia migawki, aby prawidłowo odsłonić tło.
* Dodaj Flash: Dostosuj moc lampy błyskowej, aby oświetlić poddany bez obezwładnienia światła otoczenia. Celem jest stworzenie naturalnie wyglądającej mieszanki światła.
* Strzały testowe: Zrób mnóstwo zdjęć testowych i odpowiednio dostosuj swoje ustawienia.
* Zrozumienie modyfikatorów światła:
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło. Większy softbox zapewnia bardziej miękkie światło.
* parasol: Bardziej przystępna cenowo i przenośna opcja do rozproszenia światła.
* Dish Beauty: Tworzy bardziej skoncentrowane, specjalne światło. Idealne do dodawania definicji i wyświetleń.
* Bare Bulb: Tworzy twarde, dramatyczne światło z silnymi cieniami. Używaj ostrożnie w szeroko zakrojonych portretach, ponieważ cienie mogą być bardzo wyraźne.
* radzenie sobie z ostrymi cieniami:
* Zwiększ moc Flash: Może to wypełnić niektóre cienie, ale uważaj, aby nie nadmiernie eksponować swojego tematu.
* Przesuń światło bliżej: To również zmiękczy cienie.
* Użyj większego modyfikatora: Większy modyfikator rozkłada światło bardziej równomiernie i zmiękczy cienie.
* Dodaj reflektor: Umieść reflektor naprzeciwko lampy błyskowej, aby odbić światło z powrotem w cienie.
iv. Processing:
* Korekta obiektywu: Prawidłowe zniekształcenie obiektywu za pomocą oprogramowania do edycji (Lightroom, Capture One itp.).
* Korekty ekspozycji: Dostosuj ogólną ekspozycję, atrakcje i cienie.
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans białą i odcienie kolorów, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wszelkie wady lub zakłócenia.
* Cropping: Dokonaj ostatecznych korekt upraw, aby poprawić skład.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, technikami oświetleniowymi i pozowaniem pomysłów.
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów specjalizujących się w portretach szerokokątnych. Przeanalizuj ich kompozycje, oświetlenie i pozowanie.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu otoczenia i lampki błyskowej, co ułatwia osiągnięcie odpowiedniej ekspozycji.
* Komunikuj się z tematem: Powiedz swojemu tematowi, co próbujesz osiągnąć, i daj im jasne wskazówki pozowania.
* Nie bój się eksperymentować: Popchnij granice i wypróbuj nowe rzeczy. Najlepszym sposobem nauki jest.
* Zwróć uwagę na tło: Tło jest tak samo ważne jak temat w portretach szerokokątnych. Upewnij się, że to nie rozprasza i że uzupełnia temat.
* Uważaj na zniekształcenie: Uważaj na potencjał zniekształceń, szczególnie na krawędziach ramy. Unikaj umieszczania ważnych elementów w pobliżu krawędzi.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* Obezwładnianie światła otoczenia: Upewnij się, że Flash nie obezwładnia światła otoczenia, tworząc nienaturalny wygląd.
* niepochlebne cienie: Uważaj na cienie stworzone przez Flash. Użyj modyfikatora lub reflektora, aby je zmiękczyć.
* Temat za mały: Nie stajcie zbyt daleko od swojego tematu, bo inaczej będą wyglądać małe i zagubione w środowisku.
* rozpraszające tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i nie rozprasza ich.
* ignorowanie zniekształceń soczewki: Zawsze poprawić zniekształcenie soczewek w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Zapominanie o komunikacji z tematem: Jasna i spójna komunikacja prowadzi do lepszych i bardziej naturalnych pozycji.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc regularnie, możesz tworzyć oszałamiające portrety szerokokątne z lampy błyskowej poza kamerą, które są zarówno kreatywne, jak i wpływowe. Powodzenia!