1. Zrozumienie odejmowania oświetlenia i gobos
* Odejmowanie oświetlenia: Ta technika obejmuje * usuwanie * światła, a nie dodawanie go. Zamiast używać źródła światła do oświetlania określonego obszaru, używasz gobo do blokowania światła przed uderzeniem niektórych części obiektu lub tła, tworzenia cieni i kontrastu.
* gobos (idź między optyką): Są to szablony lub wzory umieszczone przed źródłem światła, aby projektują kształty, wzory lub tekstury. Występują w różnych materiałach (metalu, szkła, plastiku) i szerokiej gamie wzorów.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* źródło światła:
* Studio Strobe/Monolight: Potężny i kontrolowany, idealny do precyzyjnego oświetlenia.
* ciągłe światło (LED, halogen): Łatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale może generować ciepło. LED jest preferowaną opcją ciągłego światła.
* Gobo Holder/Projector: Dołącza to do twojego źródła światła i trzyma GOBO na miejscu. Istnieją dedykowane projektory i adaptery GOBO, które pasują do standardowych świateł studyjnych.
* gobos: Wybór gobo o różnych wzorach (kropki, linie, kształty abstrakcyjne, liście, wzory okien itp.). Rozważ rozmiar i skalę wzoru w stosunku do twojego tematu.
* Stojak na światło: Aby ustawić światło i uchwyt GOBO.
* Modeling Light (opcjonalnie): Modelowanie światła na stroboskopie pomaga zobaczyć wzór i efekt gobo przed zrobieniem strzału.
3. Konfigurowanie strzału
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i wzór gobo. Solidne kolory lub tekstury działają dobrze. Unikaj zbyt zajętych tła, które będą konkurować z przewidywanym wzorem.
* Umieszczenie tematu: Umieść temat przed tłem, pozwalając na spaść na nie miejsce na wzór GOO.
* Umieszczenie światła: Tutaj kluczowe jest eksperymenty! Oto kilka typowych podejść:
* główne światło z gobo: Użyj głównego światła (z dołączonym gobo), aby utworzyć cienie na temat i tle.
* Światło w tle z gobo: Użyj osobnego światła z gobo, aby projektują wzorce * na * tło, tworząc poczucie głębokości za tematem.
* rim światło z gobo: Użyj światła za przedmiotem, aby stworzyć efekt światła obręczy z wzorem gobo. Może to dodać subtelną, ale interesującą atrakcję do krawędzi tematu.
* odległość i fokus: Dostosuj odległość między GOBO a źródłem światła, a także skupienie uchwytu/projektora Gobo, aby kontrolować ostrość i rozmiar przewidywanego wzoru. Bliżej gobo stworzy miękki, bardziej rozproszony wzór. Dalsze Gobo stworzy ostrzejszy, bardziej zdefiniowany wzór.
4. Proces:Tworzenie głębokości z odejmowaniem oświetlenia
* start proste: Zacznij od jednego światła i podstawowego wzoru gobo (takiego jak kropki lub linie), aby poczuć technikę.
* Pozycjonowanie i kąt:
* kąt światła: Eksperymentuj z kątem źródła światła. Polejący kąt stworzy dłuższe, bardziej dramatyczne cienie.
* kąt gobo: Zastanów się nad kątem, w którym wzór gobo uderza w twój temat. Bezpośrednie trafienie może stworzyć bardziej zdefiniowany wzór, a kątowy hit może stworzyć bardziej subtelny, rozproszony efekt.
* Skupienie i dyfuzja:
* Hard vs. Soft Shadows: Twardy światło i ostre gobos tworzą określone cienie. Miękkie światło i nieostre gobo tworzą bardziej subtelne gradienty.
* dyfuzja: Użyj żeli dyfuzyjnych przed światłem, aby zmiękczyć światło i cienie stworzone przez GOBO.
* Regulacja mocy: Kontroluj moc światła, aby dostosować ogólną jasność i kontrast obrazu. Niższe ustawienia mocy stworzą bardziej miękkie cienie.
* pomiar: Użyj światła, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję, zwracając uwagę na atrakcje i cienie stworzone przez Gobo.
* eksperymentuj i dostosuj: Tutaj pojawia się sztuka! Przesuń światło, dostosuj ognisko GOO, zmień moc i obserwuj, jak wpływa na obraz. Robienie strzałów i udoskonal swoją konfigurację, aż osiągniesz pożądany wygląd.
* Rozważ wiele świateł: Gdy czujesz się komfortowo z jednym światłem, dodaj światło wypełniające, aby zmiękczyć cienie stworzone przez gobo i główne światło. Użyj reflektora lub drugiego światła o niższej mocy. Uważaj, aby nie przytłaczać efektu GOBO.
5. Wskazówki i rozważania
* bezpieczeństwo: Jeśli używasz ciągłych świateł, pamiętaj o cieple, szczególnie w przypadku starszych modeli halogenowych. Zawsze używaj odpowiedniego sprzętu bezpieczeństwa.
* GOBO MATERIAŁ: Metalowe gobos są trwałe i wytwarzają ostre wzory, ale mogą być droższe. Plastikowe gobos są tańsze, ale mogą nie być tak precyzyjne. Szklane gobos oferują najwyższą jakość i szczegóły, ale są najbardziej kruche i drogie.
* żele kolorowe: Połącz gobo z żelami kolorowymi, aby zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* interakcja w tle: Zwróć uwagę na to, jak wzór gobo oddziałuje z tłem. Czasami najlepsze jest proste tło.
* poza podmiotu: Zastanów się, w jaki sposób wzór gobo spadnie na twarz i ciało twojego pacjenta i odpowiednio dostosuj swoją pozę.
* Processing: Możesz dodatkowo zwiększyć efekt gobo w przetwarzaniu po przetwarzaniu, dostosowując kontrast, uchylanie się i spalanie.
Przykładowy scenariusz:Tworzenie efektu światła okna
1. gobo: Wybierz gobo z wzorem okiennym.
2. Umieszczenie światła: Ustaw światło (z gobo) na bok i nieco za tematem. To symuluje naturalne światło pochodzące z okna.
3. Dostosuj ostrość: Dostosuj koncentrację projektora GOBO, aby stworzyć nieco miękki, realistyczny wzór światła okiennego na twarzy i nadwozie pacjenta.
4. wypełnij światło (opcjonalnie): Użyj reflektora lub softbox po przeciwnej stronie, aby wypełnić głębokie cienie.
w podsumowaniu
Używanie Gobos do odejmowania oświetlenia jest potężną techniką dodawania głębokości, wymiaru i wizualnego zainteresowania portretami. Wymaga eksperymentów i starannej dbałości o szczegóły, ale wyniki mogą być oszałamiające. Nie bój się bawić się z różnymi gobo, oświetleniami i ustawieniami, aby znaleźć własny unikalny styl.