i. Zrozumienie celu:pewność siebie, autentyczność i cel
* zaufanie: Pozy powinny przekazywać siłę, pewność siebie i komfort we własnej skórze.
* Autentyczność: Unikaj pozycji, które są wymuszone lub nienaturalne. Niech osobowość podmiotu zabłysnęła.
* Cel: Rozważ ogólny komunikat i styl, do którego dążisz. Czy jest to wytrzymały na świeżym powietrzu, dopracowany profesjonalista, swobodny przyjaciel? Poza powinna pasować do zamierzonego klimatu.
ii. Kluczowe zasady i techniki:
* Wędźnie ciała: Nigdy nie mam obiektu twarzą w kamerę prosto, chyba że jest to specjalnie pożądane. Wędknięcie powoduje efekt odchudzania i zwiększa wizualne zainteresowanie. Niewielki zwrot ramion jest często wystarczy. Rozważać:
* 45-stopniowy kąt: Klasyczny i pochlebny kąt.
* 3/4 kąt: Jeszcze bardziej pod kątem, dobre do pokazania profilu.
* zmiana masy ciała: Jest to * ogromne * do tego, aby pozy były bardziej naturalne. Niech przedmiot przyłożył większość swojej wagi na jednej nodze. Stwarza to zakręt w drugiej nodze, lekką krzywą w kręgosłupie i bardziej zrelaksowaną postawę. Natychmiast dodaje bardziej zrelaksowany i mniej sztywny charakter.
* Umieszczenie ręki jest kluczowe: Niezręczne ręce są częstym problemem. Oto kilka pomysłów:
* Pockets: Jedna lub obie ręce w kieszeniach (częściowo lub w pełni) są klasyczną i zrelaksowaną opcją. Unikaj głęboko wypychania rąk, co może wyglądać nieporęcznie.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie, ale bądź ostrożny! Zbyt ciasne lub wysoko na klatce piersiowej może wyglądać na obronie. Zachowaj to i naturalne. Rozważ przekroczenie tylko jednego ramienia na klatce piersiowej.
* trzymanie obiektu: Prop (filiżanka kawy, książka, kapelusz, kurtka) daje tematowi coś wspólnego z rękami i może dodać kontekst do zdjęcia.
* spoczywając na powierzchni: Opierając się o ścianę, ogrodzenie lub stół.
* sięgając lub chwytając kurtkę.
* Pointing! Podczas spaceru nie skieruj ich w oddali.
* palce schowane w pętle paska
* Praca z linią szczęki: Silna szczęka jest często uważana za pożądaną.
* lekko przechylając głowę: Subtelne przechylenie do przodu lub z boku może podkreślić linię szczęki.
* podbródek: Lekkie popychanie podbródka (nie za dużo!) Może zaostrzyć szyję i szczękę. Ćwicz to, aby nie szukało wymuszonego.
* Korzystanie z środowiska: Nie po prostu plopuj tematu na środku sceny. Niech wchodzą w interakcje z otoczeniem:
* pochylanie się: Na ścianie, drzewie, samochodzie itp.
* siedzenie: Na schodach, ławkach, skałach itp.
* Walking: Uchwycenie ruchu jest dynamiczne i naturalne.
* Wspinaczka/eksplorowanie: Jeśli środowisko na to pozwala, uchwycenie ich w akcji może być bardzo przekonujące.
* Wyrażenia twarzy:
* poza uśmiechem: Przeglądaj inne wyrażenia - przemyślane, poważne, kontemplacyjne, rozbawione.
* Squinting: Lekka wielkość może sprawić, że oczy wydają się bardziej wciągające.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy połączenie z widzem. Łamanie kontaktu wzrokowego (patrząc na bok, w górę lub w dół) może stworzyć bardziej tajemniczy lub introspektywny nastrój.
* Micro-Expressions: Zwróć uwagę na subtelne zmiany w wyrażeniu. Niewielkie podniesienie brwi, zaostrzenie ust, może mieć dużą różnicę.
* Ruch:
* Walking: Uchwyć szczere ujęcia tematu chodzące, obracające się lub interakcje z otoczeniem.
* strzały akcji: W zależności od zainteresowań obiektu fotografuj je uprawiające sport, pracując nad hobby lub angażując się w inne działania.
* Znaczenie garderoby:
* Ubrania powinny dobrze pasować i być odpowiednie do ustawienia i pożądanego nastroju. Nieudane ubrania mogą zrujnować nawet świetną pozę.
iii. Konkretne pomysły na pozowanie (z wyjaśnieniami):
* lean:
* Opis: Przedmiot opiera się o ścianę, drzewo lub inną pionową powierzchnię. Jedna noga lekko zgięta, waga przesunęła się. Ramiona skrzyżowane (luźno) lub jedna ręka w kieszeni, druga spoczywa na powierzchni.
* Dlaczego to działa: Zrelaksowany, swobodny i używa środowiska.
* siedząca pozy:
* Opis: Przedmiot siedzący na ławce, schodach lub ziemi. Jedna noga przedłużona, druga wygięta. Lekko pochylając się do przodu, spoczywając łokcie na kolanach.
* Dlaczego to działa: Tworzy poczucie kontemplacji lub relaksu.
* poza chodzenia:
* Opis: Przedmiot idący w kierunku aparatu lub z dala od niego. Naturalny krok, zrelaksowane ramiona. Zachęcaj do naturalnego huśtawki ramienia.
* Dlaczego to działa: Dynamiczny, szczery i rejestruje ruch.
* Pockets Hand-In-Pockets:
* Opis: Przedmiot stojący z jedną lub obiema rękami w kieszeniach. Waga przesunęła się na jedną nogę. Niewielki kąt do aparatu.
* Dlaczego to działa: Swobodny, wygodny i rozwiązuje problem „co zrobić z moimi rękami”.
* stwarzają skrzyżowane ramki (używaj ostrożności):
* Opis: Przedmiot stojący ze skrzyżowanymi rękami. Upewnij się, że jest to luźny, zrelaksowany krzyż. Unikaj ciasnej, obronnej postawy.
* Dlaczego to działa: Może przekazać pewność siebie, ale należy go starannie wykonać.
* poza „odwróć się”:
* Opis: Temat stojący lub siedzący, odwróć wzrok od aparatu. Może patrzeć w odległość, w czymś w środowisku lub po prostu z boku.
* Dlaczego to działa: Tworzy poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* działanie stanowią:
* Opis: Przedmiot zaangażowany w aktywność, którą lubią (np. Granie w koszykówkę, pracując nad samochodem, czytanie książki).
* Dlaczego to działa: Autentyczny, dynamiczny i pokazuje osobowość.
* Portret z rekwizytami:
* Opis: Temat posiadający obiekt istotny dla ich zainteresowań lub osobowości (np. Gitara, aparat, książka, filiżanka kawy).
* Dlaczego to działa: Dodaje do obrazu kontekst i osobowość.
* przysiad:
* Opis: Podmiot kuca, jakby wiązał but lub po prostu kucanie, aby być bliżej ziemi.
* Dlaczego to działa: Sprawia, że wyglądają bardziej w kontakcie z naturą i mniej spiętymi.
* poza „myślenia”
* Opis: Przedmiot kładący palce w podbródku lub czocie, jakby głęboko w myśli.
* Dlaczego to działa: Sprawia, że obraz jest bardziej emocjonalny.
iv. Wskazówki dotyczące kierowania tematem:
* komunikacja jest kluczowa: Wyjaśnij, czego szukasz i dlaczego. Podaj konkretne instrukcje, ale także bądź otwarty na sugestie i pozwól osobowości podmiotu.
* Pokazaj: Pokaż temat, co chcesz. Często łatwiej jest wykazać pozy niż wyjaśnienie go ustnie.
* Pozytywne wzmocnienie: Oferuj zachętę i pozytywne informacje zwrotne. Powiedz im, co dobrze sobie radzą.
* Bądź cierpliwy: Temat może poczuć się komfortowo przed kamerą.
* start proste: Zacznij od podstawowych pozycji i stopniowo przejdź do bardziej złożonych.
* dostosuj, dostosuj, dostosuj: Nie bój się dokonywać drobnych korekt pozy. Niewielkie przesunięcie masy, inny kąt głowy, może mieć dużą różnicę.
* rób przerwy: Jeśli sesja jest długa, rób przerwy, aby obiekt był świeży i zaangażowany.
* Spraw, by to zabawne! Im bardziej zrelaksowane i przyjemne doświadczenie, tym lepsze będą zdjęcia. Odtwarzaj muzykę, opowiedz dowcipy i stwórz wygodną atmosferę.
v. Rzeczy, których należy unikać:
* Sztywność: Największy wróg dobrego pozowania.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć uwagę na ręce!
* wymuszone uśmiechy: Zachęcaj do prawdziwych wyrażeń.
* Zła postawa: Przypomnij temat, aby stać wysoko i angażować swój rdzeń.
* Rozpraszające odzież: Unikaj zbyt ciasnych, zbyt luźnych ubrania lub ma rozpraszające wzory.
* klisze: Staraj się wyjść poza nadużyte pozy.
vi. Ćwiczenie i eksperymenty:
* Ćwicz z przyjaciółmi i rodziną: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest ćwiczenie.
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów, których styl podziwiasz, i przeanalizuj, w jaki sposób stanowią swoje tematy.
* Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinię od innych fotografów lub osób.
Rozumiejąc te zasady i regularnie praktykując, możesz rozwinąć umiejętności pozowania mężczyzn w sposób, który jest zarówno pochlebny, jak i autentyczny. Powodzenia!