REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

Decyzja o tym, czy wykonać portrety w stylu, czy nie, sprowadza się do twoich celów jako fotografa, docelowej grupy odbiorców, budżetu i kreatywnej wizji. Oto podział zalet i wad każdego podejścia:

Portrety w stylu:

Plus:

* Kontrola i wizja artystyczna: Masz pełną kontrolę nad każdym aspektem sesji, od garderoby i włosów po makijaż i lokalizację. Pozwala to wykonać określoną wizję i stworzyć spójną, wypolerowaną estetykę.

* Budynek portfolio: Stylowane sesje są fantastyczne do budowania portfolio, które prezentuje twoje umiejętności i przyciąga idealnych klientów. Możesz eksperymentować z różnymi stylami, technikami oświetleniowymi i pozowaniem, aby wykazać swoją wszechstronność.

* Współpraca i tworzenie sieci: Stylowane zdjęcia często obejmują zespół kreacji (makijażu, fryzjerki, stylistów garderoby, modele), zapewniając doskonałe możliwości nawiązywania kontaktów i współpracy z innymi profesjonalistami w branży.

* Wyższa wartość postrzegana: Wysiłek i planowanie związane z scenariuszami często przekładają się na wyższą postrzeganą wartość dla Twojej pracy. Może to uzasadnić pobieranie większej liczby usług.

* Budowanie marki: Konsekwentne portrety w stylu odzwierciedlające estetykę marki wzmocnią Twoją markę i przyciągną klientów, którzy dzielą Twój styl.

* Możliwości redakcyjne: Wysokiej jakości sesje w stylu można przesyłać do czasopism lub blogów w celu publikacji, zyskując ekspozycję i uznanie.

Cons:

* koszt: Stylowane pędy mogą być drogie. Musisz wziąć pod uwagę koszty garderoby, włosów, makijażu, opłat modelowych, wypożyczalni lokalizacji, rekwizytów i potencjalnie pomocy.

* Zobowiązanie czasowe: Planowanie i realizacja w stylu sesji wymaga znacznego czasu i wysiłku. Od konceptualizacji sesji po pozyskiwanie dostawców i zarządzanie logistyką, jest to znaczne przedsięwzięcie.

* potencjał nieautentyczności: Jeśli stylizacja jest zbyt sztuczna lub nie jest zgodna z twoją marką, może być nieautentyczni i zniechęcać potencjalnych klientów, którzy wolą bardziej naturalny wygląd.

* Ryzyko niepowodzenia: Jeśli styl lub wykonanie nie jest dobrze wykonane, portrety mogą nie być tak wpływowe lub atrakcyjne, jak się spodziewałeś, potencjalnie uszkadzając twoją reputację.

* Komplikacje modelu: Pamiętaj, aby uzyskać jasną i kompleksową wersję modelu, która pozwala korzystać z zdjęć do celów komercyjnych.

Nieplezykowane portrety (styl życia, kandyd, naturalny):

Plus:

* niższy koszt: Na ogół nie musisz zatrudniać dodatkowych specjalistów, znacznie zmniejszając koszty związane z sesją.

* Szybszy zwrot: Mniejsze planowanie i przygotowanie oznaczają, że możesz szybciej zaplanować i wykonywać pędy.

* Autentyczność i połączenie: Uchwycenie ludzi w ich naturalnym środowisku i jak same często powoduje bardziej autentyczne i emocjonalnie rezonansowe portrety. Może to stworzyć silniejsze połączenie z widzami i potencjalnymi klientami.

* Skoncentruj się na temacie: Nacisk zmienia się z skomplikowanej stylizacji na osobowość, emocje i historię podmiotu.

* szerszy apel: Naturalne, niestabilne podejście może spodobać się szerszej gamie klientów, którzy doceniają prostotę i autentyczność.

* Łatwiej dla klientów codziennych: Klienci często czują się bardziej komfortowo i zrelaksowani, gdy mogą być sobą, co prowadzi do bardziej naturalnych i prawdziwych wyrażeń.

Cons:

* Mniej kontroli: Masz mniejszą kontrolę nad środowiskiem, oświetleniem i ogólną estetyką, co może być trudne, jeśli dążysz do określonego wyglądu.

* poleganie na naturalnych elementach: Jesteś zależny od korzystnych warunków pogodowych i naturalnego światła, które mogą być nieprzewidywalne.

* Ograniczenia portfela: Chociaż możesz zbudować portfolio z niestabilonymi portretami, może to nie pokazać twoich umiejętności tak dramatycznie jak w stylu sesji.

* Potencjał niespójności: Brak stylizacji może prowadzić do niespójności w ogólnej estetyce twojego portfela.

* może nie przyciągać określonych nisz: Jeśli atakujesz niszę, która ceni wysoce stylizowane portrety (np. Moda, uroda), niestabilne pędy mogą nie być najlepszym podejściem.

* odpowiedzialność garderoby spoczywa na kliencie: O ile nie jesteś proaktywny w kierunku garderoby, wybór odzieży klienta może nie być idealny do fotografii.

Oto tabela podsumowująca kluczowe różnice:

|. Funkcja | Portrety w stylu | Portrety niepochodzące |

| ---------------- | --------------------------------------------------- | --------------------------------------------------- |

|. kontrola |. High | Niski do średniego |

|. koszt |. High | Niski |

|. Czas |. High | Niski do średniego |

|. Autentyczność |. Może być niski, jeśli nie starannie wykonany | High |

|. Portfolio |. Silny potencjał budowania wizualnie uderzającego portfela | Może być trudniejsze do stworzenia spójnego portfela |

|. docelowi odbiorcy |. Może przyciągnąć klientów szukających określonej estetyki | Może spodobać się szerszej publiczności poszukującym autentyczności |

|. Elastyczność |. Mniej elastyczne, wymaga starannego planowania i wykonania | Bardziej elastyczne, może dostosować się do spontanicznych momentów |

Ostatecznie najlepsze podejście zależy:

* Twój styl fotografii: Czy wolisz wysoce kontrolowaną i wypolerowaną estetykę, czy bardziej naturalne i szczere podejście?

* Twoi grupy docelowi: Jakiego rodzaju klientów próbujesz przyciągnąć? Jakie są ich preferencje i oczekiwania?

* Twój budżet: Ile chcesz zainwestować w każdy sesja?

* Twoje cele: Czy koncentrujesz się przede wszystkim na budowaniu swojego portfolio, przyciąganiu nowych klientów lub wyrażaniu swojej artystycznej wizji?

Zalecenia:

* Zacznij od miksu: Jeśli nie masz pewności, eksperymentuj zarówno z stylowanymi, jak i niestabilnymi portretami, aby zobaczyć, które podejście rezonuje z tobą i Twoją grupą docelową.

* Priorytetyzuj jakość: Niezależnie od tego, czy wybierzesz portrety stylistyczne, czy niestandardowe, skup się na dostarczaniu wysokiej jakości obrazów, które pokazują twoje umiejętności i kreatywność.

* Wyjaśnij klientom: Jeśli oferujesz zarówno sesje portretowe w stylu, jak i niestabilne, wyraźnie przekazuj różnice w cenach, usługach i oczekiwaniach.

* Przyjmij swoją wizję: Nie bój się eksperymentować i rozwijać swój unikalny styl, niezależnie od tego, czy jest bardzo stylizowany, czy naturalnie autentyczny.

Uważając te czynniki, możesz podjąć świadomą decyzję o tym, czy robić portrety w stylu, czy nie, i stworzyć portfolio, które dokładnie odzwierciedla twoje umiejętności i przyciąga idealnych klientów. Powodzenia!

  1. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

  2. Jak sfotografować zaćmienie słoneczne

  3. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

  4. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  5. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

Porady dotyczące fotografii
  1. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Cotygodniowe Wyzwanie Fotograficzne – Lasy

  4. Samouczek wideo:Dlaczego potrzebujesz filtrów obiektywu do swojego drona

  5. Jak używać telefonu komórkowego do dramatycznej fotografii nocnej

  6. Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońce (+ wskazówki)

  7. Miksowanie dźwięku dla edytorów wideo — Jak miksować jak profesjonalista