1. Zrozumienie cech soczewki szerokokątnej:
* szerokie pole widoku: Oddaje znacznie większy obszar niż standardowy lub teleobiektyw. Dobra do włączenia większej liczby środowiska.
* przesadzona perspektywa: Obiekty bliżej obiektywu wydają się większe, a osoby dalej wydają się mniejsze, co prowadzi do dramatycznych zniekształceń. Linie zbiegają się szybciej w kierunku horyzontu.
* Zwiększona głębokość pola: Więcej sceny będzie się koncentrować, nawet przy szerszych otworach. Może to być pomocne w włączeniu szczegółów tła.
* zniekształcenie krawędzi: Linie proste w pobliżu krawędzi ramy mogą wydawać się zakrzywione, szczególnie przy najszerszych ogniskach.
* światło Faleff (winietting): Kąciwy obrazu mogą być ciemniejsze niż centrum, szczególnie przy szerokich otworach.
2. Sytuacje, w których soczewki szerokokątne wyróżniają się fotografią ludzi:
* Portrety środowiskowe: Pokaż swój temat w kontekście, podkreślając ich otoczenie. Pomyśl:muzyk w ich studio, turysta w górskim krajobrazie lub szef kuchni w ich kuchni.
* strzały grupowe: Pozwala dopasować więcej ludzi do ramy, szczególnie w ciasnych przestrzeniach.
* Ustawienia architektoniczne: Połącz swój temat z imponującą architekturą, aby stworzyć poczucie skali i wielkości.
* historia: Skorzystaj z szerokiego pola widzenia, aby opowiedzieć historię o osobie i jej związku z jej środowiskiem.
* strzały kreatywne/artystyczne: Obejmuj zniekształcenie wyjątkowych i niezwykłych perspektyw.
3. Techniki skutecznych ludzi w szerokim kącie:
* Umieszczenie tematu:
* Unikaj umieszczania przedmiotów na krawędziach: Najważniejsze zniekształcenie występuje na krawędziach ramki. Umieszczenie tematu wyolbrzymi ich funkcji w niepochlebny sposób.
* Umieść przedmioty bliżej centrum: Im bliżej podmiotu znajduje się środek ramy, tym mniej zniekształceń będą doświadczać.
* celowo użyj zniekształceń: W niektórych przypadkach możesz celowo umieścić przedmiot na krawędzi, aby uzyskać określony efekt artystyczny, ale pamiętać o wynikach.
* odległość do tematu:
* Podejdź bliżej, aby uzyskać wpływ: Soczewki szerokokątne działają najlepiej, gdy jesteś blisko swojego tematu. Podkreśla to pierwszy plan i tworzy poczucie intymności.
* Bądź uważny na zniekształcenie: Im bliżej, tym więcej zniekształceń zobaczysz. Zrównoważyć wpływ z potencjalnymi problemami z zniekształceniami. Eksperymentuj z różnymi odległościami, aby znaleźć słodkie miejsce.
* Kąt kamery:
* Strzelaj z niskich kątów, aby uzyskać heroiczny wygląd: Przechylanie aparatu w górę może sprawić, że Twój obiekt wydaje się wyższy i bardziej imponujący, ale uważaj na podwójne podbródki i widoki nozdrza!
* strzelaj z wysokich kątów, aby uzyskać wrażliwy wygląd: Przechylenie aparatu w dół może sprawić, że Twój obiekt wydaje się mniejszy i bardziej wrażliwy.
* Zachowaj poziom aparatu: Aby zminimalizować zniekształcenie linii pionowych w tle, staraj się zachować poziom aparatu, szczególnie w ustawieniach architektonicznych.
* Kompozycja:
* Użyj wiodących linii: Szerokie pole widzenia jest idealne do włączenia wiodących linii, które przyciągają oko widza do obiektu.
* obramuj przedmiot: Użyj elementów na pierwszym planie, aby obramować poddany i dodać głębokość do obrazu.
* Wypełnij ramkę: Nie bój się zbliżyć i wypełnić ramkę swoim przedmiotem i ich środowiskiem.
* Zasada trzeciego: Chociaż nie jest to trudna i szybka zasada, rozważ umieszczenie tematu poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* apertura:
* Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, zacierając tło i izolując temat (choć przy soczewkach szerokokątnych, głębokość pola będzie nadal dość głęboka w porównaniu z dłuższymi soczewkami). Użyj tego, aby zwrócić uwagę na swój temat.
* mniejsza apertura (np. f/8, f/11): Zwiększa głębię pola, skupiając się na większej scenie. Dobry do portretów środowiskowych, w których chcesz, aby temat i ich otoczenie były ostre.
* Processing:
* poprawne zniekształcenie: Większość oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Adobe Lightroom lub Capture One) ma wbudowane profile korekty obiektywu, które mogą pomóc zminimalizować zniekształcenie.
* mądrze: Może być konieczne przycięcie obrazu, aby usunąć niepożądane zniekształcenie krawędzi lub dostosować skład.
* Perspektywa kontroli: W razie potrzeby użyj narzędzi korekty perspektywicznej, aby wyprostować linie pionowe, szczególnie w ujęciach architektonicznych.
* Korekta winietowania: Usuń lub objąć winiet w zależności od pożądanej estetyki.
4. Powszechne błędy, których należy unikać:
* zniekształcanie rysów twarzy: Unikaj umieszczania twarzy na krawędziach ramki, w której zostaną zniekształcone.
* niepochlebne kąty: Uważaj na kąt kamery i tego, jak wpływa on na wygląd twojego podmiotu. Unikaj ekstremalnych niskich kątów, które podkreślają nozdrza.
* przepełnione kompozycje: Szerokie pole widzenia może być przytłaczające. Bądź selektywny w kwestii tego, co dołączasz w ramce i upewnij się, że przyczynia się do ogólnej historii.
* ignorowanie bałaganu tła: Szeroki kąt uchwyci * wszystko * w tle. Zwróć uwagę na rozpraszanie elementów i dostosuj swoją pozycję lub ustawienia, aby je zminimalizować.
* nie zbliża się wystarczająco: Soczewki szerokokątne tracą wpływ, jeśli jesteś zbyt daleko od tematu.
5. Wybór obiektywu (ogniskowa):
* Ultra obejmujący (np. 10-24 mm na APS-C, 16-35 mm na pełnej ramce): Oferuje najbardziej dramatyczną perspektywę i najszersze pole widzenia. Wymaga starannej uwagi na zniekształcenie i skład. Najlepsze dla ekstremalnych środowisk.
* szeroki kąt (np. 16-35 mm na APS-C, 24-70 mm na pełnej ramce): Bardziej wszechstronna opcja, która wciąż zapewnia szerokie pole widzenia, ale z mniejszymi zniekształceniami. Dobry punkt wyjścia dla portretów szerokokątnych.
Podsumowując, opanowanie soczewek szerokokątnych dla ludzi fotografii wymaga praktyki i eksperymentów. Uważaj na potencjał zniekształceń, dokładnie rozważ swój kompozycję i użyj szerokiego pola widzenia na swoją korzyść, aby stworzyć unikalne i przekonujące obrazy opowiadające historię.