Zrozumienie podstaw
* Kierunek światła: Kluczem jest to, gdzie źródło światła jest ustawione w stosunku do pacjenta. Określa, gdzie spadają cienie i jak tworzone są wyróżnienia.
* Jakość światła: Twarde światło (bezpośrednie światło słoneczne lub nagie lampy błyskowe) tworzy ostre cienie i atrakcje. Miękkie światło (pochmurne dni, rozproszone światło) tworzy bardziej stopniowe przejścia i mniej ostrych cieni.
* twarz podmiotu: Zastanów się, w jaki sposób światło wchodzi w interakcje z rysami twarzy pacjenta. Wysokie kości policzkowe, mocne szczęki i głęboko osadzone oczy mają różne jasne kąty.
Key kątowe oświetlenia i ich efekty:
1. przednie oświetlenie:
* Opis: Światło pochodzi bezpośrednio zza aparatu, bezpośrednio oświetlając twarz pacjenta.
* Efekty:
* Minimalizuje cienie.
* Tworzy płaski, a nawet światło.
* Może być pochlebne dla portretów, szczególnie w celu wygładzania zmarszczek i przebarwień.
* Często uważane za mniej dramatyczne lub interesujące niż inne kąty.
* Najlepsze dla: Początkujący, strzały w głowę, czasy, w których chcesz priorytetowo traktować nawet odcienie skóry i zminimalizować rozproszenie uwagi.
* Wskazówki: Uważaj na mrużenie. Nie lekko odwróć wzrok od źródła światła, jeśli jest zbyt jasny.
2. oświetlenie boczne (kąt 45 stopni):
* Opis: Światło pochodzi z boku obiektu, zwykle około 45 stopni kątu do aparatu.
* Efekty:
* Tworzy równowagę światła i cienia.
* Dodaje wymiar i głębokość twarzy.
* Podkreśla rysy twarzy, takie jak kości policzkowe i Jawlins.
* Bardzo powszechny i wszechstronny kąt do portretów.
* Najlepsze dla: Klasyczne portrety, podkreślające strukturę twarzy, tworząc poczucie głębokości.
* Wskazówki: Zdecyduj, po której stronie twarzy chcesz podkreślić. Strona w cieniu będzie wyglądać bardziej smukła, oświetlona strona będzie szersza.
3. oświetlenie boczne (kąt 90 stopni):
* Opis: Światło pochodzi bezpośrednio z boku, prostopadłe do linii wzroku kamery.
* Efekty:
* Tworzy silne cienie i atrakcje.
* Dodaje znaczący dramat i nastrój.
* Podkreśla tekstury i niedoskonałości.
* Może być trudniejsze do pracy, ponieważ może tworzyć bardzo silne kontrasty.
* Najlepsze dla: Tworzenie nastrojowych lub dramatycznych portretów, podkreślając teksturę i charakter, fotografia artystyczna.
* Wskazówki: Zwróć szczególną uwagę na cienie. Użyj reflektora, aby odbić trochę światła w cienie, jeśli są zbyt ciemne. Rozważ użycie tego kąta na profilach dla silnej sylwetki.
4. Oświetlenie tylne:
* Opis: Źródło światła znajduje się za tematem, skierowaną do aparatu.
* Efekty:
* Tworzy sylwetkę.
* Podkreśla zarys obiektu z jasnym światłem obręczy (oświetlenie obręczy).
* Oddziela podmiot od tła.
* Może stworzyć poczucie tajemnicy i dramatu.
* Najlepsze dla: Sylwetki, efekty oświetlenia obręczy, portrety zewnętrzne podczas złotej godziny, podkreślające włosy lub ubrania.
* Wskazówki: Wyposaż dla najważniejszych (tło), aby stworzyć prawdziwą sylwetkę. Jeśli chcesz zobaczyć szczegóły na twarzy pacjenta, użyj odblaskowego, aby odbić się do nich lub dostosować ekspozycję na twarz.
5. Top Lighting:
* Opis: Światło pochodzi bezpośrednio powyżej tematu.
* Efekty:
* Tworzy cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Może być niepochlebne, podkreślając zmarszczki i cienie.
* Często tworzy efekt „oczu szopa”.
* Najlepsze dla: Zasadniczo najlepiej unikać bezpośredniego oświetlenia. Można go jednak twórczo stosować w niektórych sytuacjach.
* Wskazówki: Spróbuj rozproszyć źródło światła, jeśli musisz użyć górnego oświetlenia (np. Strzelaj w cieniu). Przechyl podbródek podbródka, aby zminimalizować cienie.
6. dolne oświetlenie (pod oświetleniem):
* Opis: Światło jest od samego tematu.
* Efekty:
* Tworzy nienaturalne i dramatyczne cienie.
* Można użyć do tworzenia upiornego lub teatralnego efektu.
* Często używane w gatunkach horrorów lub thrillerów.
* Najlepsze dla: Tworzenie niezwykłych lub dramatycznych portretów, efektów specjalnych, fotografii o tematyce Halloween.
* Wskazówki: Eksperymentuj z różnymi źródłami światła i kolorami. Zachowaj ostrożność, ponieważ jest to ogólnie niepochlebne.
Praktyczne wskazówki dotyczące korzystania z kąta światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz twojego pacjenta i jak się zmienia podczas poruszania się.
* Użyj reflektora: Reflektor to twój najlepszy przyjaciel. Odbija światło z powrotem w cienie, zmiękczając je i dodając światło wypełniające na twarz pacjenta. Srebrne odbłyśniki zapewniają jaśniejsze, bardziej spekulowe światło, a białe odbłyśniki zapewniają bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło. Złote reflektory dodają ciepła.
* Przenieś swój temat: Nie bój się przenosić przedmiotu, aby znaleźć najlepsze światło. Nawet małe korekty mogą mieć duże znaczenie.
* Eksperyment ze sztucznym światłem: Używając oświetlenia lampowego lub studyjnego, eksperymentuj z różnymi modyfikatorami światła (softboxy, parasole, dania kosmetyczne), aby kontrolować jakość i kierunek światła.
* złota godzina i niebieska godzina: Godziny krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca (Złota godzina) i tuż po zachodzie słońca lub przed wschodem słońca (niebieska godzina) zapewniają piękne, miękkie, ciepłe światło, idealne do portretów.
* Naucz się widzieć cienie: Cienie są tak samo ważne jak najważniejsze informacje. Dodają głębokość, wymiar i nastrój do twoich zdjęć.
* Rozważ tło: Na tło może mieć również wpływ kąt światła. Zwróć uwagę na to, jak światło spadnie na tło i jak uzupełnia ono Twój temat.
* Ćwicz i eksperyment: Najlepszym sposobem na opanowanie kątu światła jest ćwiczenie i eksperymentowanie. Spróbuj nakręcić ten sam obiekt w różnych warunkach oświetlenia i zobacz, jak różnią się wyniki.
Przykładowe scenariusze i podejścia do oświetlenia
* Portret zewnętrzny w ostrym świetle słonecznym: Znajdź zacienione miejsce lub użyj odblaskowego, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta. Rozważ podświetlenie efektu światła obręczy, jeśli zacienione miejsce nie jest dostępne.
* Portret wewnętrzny z światłem okiennym: Umieść obiekt w pobliżu okna, używając światła okiennego jako softbox. Użyj reflektora po przeciwnej stronie obiektu, aby wypełnić cienie.
* Portret studyjny z jednym światłem: Zacznij od oświetlenia bocznego pod kątem 45 stopni i dostosuj pozycję światła i modyfikatory, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Moody Portret: Użyj oświetlenia bocznego pod kątem 90 stopni lub podświetlenie, aby stworzyć dramatyczne cienie i wyróżnienia.
Kluczowe wynos:
Światło jest najważniejszym elementem fotografii. Zrozumienie, w jaki sposób różne jasne kąty wpływają na twój temat, ma kluczowe znaczenie dla tworzenia przekonujących i atrakcyjnych wizualnie portretów. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny styl. Opanowując sztukę światła, możesz przenieść fotografię ludzi na wyższy poziom.