1. Zrozumienie podstaw
* Sprawa migawki: To kontroluje, jak długo czujnik aparatu jest narażony na światło. Szybszy czas otwarcia migawki zamrozi ruch, a wolniejszy czas otwarcia migawki pozwala na rozmycie ruchu. Do przeciągania migawki będziesz używać wolniejszych prędkości.
* Motion Blur: Dzieje się tak, gdy podmiot (lub kamera) porusza się podczas ekspozycji, co powoduje niewyraźny efekt.
* Światło otoczenia vs. flash: Możesz użyć przeciągania migawki zarówno światłem otoczenia, jak i lampy błyskowej. Używanie Flash pomaga zamrozić obiekt, jednocześnie umożliwiając rozmycie tła.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera: Kamera z trybem ręcznym jest niezbędna do sterowania czasem otwarcia migawki.
* obiektyw: Wszechstronny obiektyw jest świetny, ale soczewka pierwsza o szerokim otworze (np. F/1.8 lub F/2.8) może być korzystna w słabym świetle.
* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Jeśli utrzymujesz aparat stabilny, statyw zapobiegnie zacieraniu całego obrazu aparatu. Jeśli zamierzasz przesuwać aparat podczas ekspozycji, nie będziesz potrzebować statywu.
* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Zapewnia wybuch światła, aby zamrozić obiekt, podczas gdy tło zaciera się. Idealny jest błysk o regulowanej mocy.
* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): Jeśli fotografujesz w jasnym świetle dziennym, filtr ND zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, umożliwiając używanie wolniejszych czasów otwarcia migawki bez nadmiernego przeglądu obrazu.
3. Konfigurowanie aparatu
* Tryb fotografowania: Ustaw aparat na tryb instrukcji (M) lub Priorytetu migawki (TV lub S). Tryb ręczny oferuje największą kontrolę.
* apertura:
* W trybie ręcznym wybierz otwór na podstawie głębokości pola, który chcesz. Szerszy otwór (np. F/2.8) stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło. Węższy otwór (np. F/8) utrzyma więcej sceny.
* W trybie priorytetu migawki aparat automatycznie wybierze odpowiedni otwór na podstawie wybranego czasu otwarcia migawki i dostępnego światła.
* ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. Może być konieczne zwiększenie go w słabym świetle.
* Sprawa migawki: To jest ustawienie kluczowe. Eksperymentuj z prędkościami między 1/30 sekundy a kilkoma sekundami. Dobrym punktem wyjścia jest 1/15 lub 1/8 sekundy. Idealna czas otwarcia migawki zależy od ilości światła, ruchu pacjenta i pożądanego efektu.
* Ustawienia flash (jeśli używasz): Ustaw swój flash na tryb TTL (przez soczewki) w celu automatycznej regulacji mocy flash lub użyj ręcznego trybu Flash, aby uzyskać pełną kontrolę. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash i dostosuj w razie potrzeby. Eksperymentuj z synchronizacją tylnej krainy (wyjaśniono poniżej).
* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj bilans białej na warunki oświetlenia (np. Światło dzienne, cień, pochmurne, wolframowe, fluorescencyjne).
* Focus: Użyj Autofocus, aby początkowo zablokować skupienie się na swoim temacie. Możesz przejść do ręcznego ostrości po uzyskaniu intensywnego skupienia.
4. Techniki przeciągania migawki
* Tylko światło otoczenia:
* Znajdź stosunkowo słabo oświetlony obszar lub poczekaj na Zmierzch.
* Ustaw czas otwarcia migawki na coś powolnego, na przykład 1/15 sekundy lub wolniej.
* Niech badany poruszaj się nieznacznie podczas ekspozycji. Możesz sprawić, by odwrócili głowę, delikatnie kołysać lub poruszyć rękami.
* Eksperymentuj z różnymi czasami otwarcia migawki i ilością ruchu, aby osiągnąć pożądany efekt.
* lampka błyskowa i otoczenia (zamrażanie i rozmycie):
* synchronizacja tylnej kółki (synchronizacja drugiego curtain): To ustawienie wystrzeliwuje błysk na * końcu * ekspozycji, przechwytując rozmycie ruchu * przed * Przedmiot jest zamrożony przez Flash. Zwykle wygląda to bardziej naturalnie niż synchronizacja z przodu (gdzie na początku strzela błysk). Sprawdź instrukcję obsługi aparatu, aby włączyć synchronizację tylnej krainy.
* Ustaw czas otwarcia migawki na zwolnioną prędkość (np. 1/8, 1/4, a nawet dłużej).
* Poproś tematykę na chwilę, podczas gdy błysk wystrzelił, aby uchwycić ich ostry obraz, a następnie poruszaj się podczas reszty ekspozycji, aby stworzyć rozmycie ruchu.
* Dostosuj moc Flash, aby kontrolować jasność zamrożonej części obrazu.
* Dostosuj światło otoczenia (poprzez czas otwarcia migawki, przysłona i ISO), aby kontrolować jasność niewyraźnej części obrazu.
* Panowanie: Obejmuje to przesuwanie aparatu wraz z obiektem, podczas gdy migawka jest otwarta. Temat pozostaje stosunkowo ostry, podczas gdy tło staje się niewyraźne poziomo. Wymaga płynnego ruchu przesuwania. Użyj statywu z płynną głową, aby uzyskać najlepsze wyniki.
5. Wskazówki dotyczące sukcesu
* Ćwicz: Przeciąganie migawki wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Stabilizacja: Jeśli nie przesuwasz się, użyj statywu, aby utrzymać aparat na stałym poziomie. Nawet z statywem zdalne wydanie migawki lub samozadowolenie aparatu mogą pomóc zminimalizować wstrząsanie aparatu.
* Świadomość tematu: Komunikuj się wyraźnie ze swoim tematem. Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i jaki ruch chcesz.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego, aby pomieścić twarz pacjenta, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję. W razie potrzeby dostosuj kompensację ekspozycji.
* Kompozycja: Rozważ dokładnie swój kompozycję. Użyj wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby narysować oko widza.
* Eksperymentuj ze źródłami światła: Przeglądaj różne źródła światła (naturalne światło, sztuczne światło, światła uliczne), aby stworzyć interesujące efekty.
* Processing: Dostosuj kontrast, kolor i ostrość w przetwarzaniu końcowym, aby poprawić ostateczny obraz.
Przykłady kreatywnych efektów:
* Ghosting: Poruszaj się znacząco podczas narażenia w celu stworzenia przejrzystego, upiornego efektu.
* lekkie szlaki: Użyj długich ekspozycji (kilka sekund lub dłużej), aby uchwycić lekkie szlaki z ruchomych samochodów lub innych źródeł światła.
* Streszczenie ruch: Niech przedmiot wykonał szybkie, nieprzewidywalne ruchy, aby stworzyć abstrakcyjne wzorce rozmycia.
* taniec i ruch: Uchwyć przepływ i energię tańca lub innych dynamicznych działań.
* Portrety środowiskowe: Pokaż temat w ruchu w ich środowisku, przekazując poczucie miejsca i aktywności.
Rozwiązywanie problemów
* Przekazane obrazy: Zmniejsz czas otwarcia migawki, przysłona (zwiększ liczbę F), ISO lub użyj filtra ND.
* Obrazy niedoświetlone: Zwiększ czas otwarcia migawki, przysłona (zmniejsz liczbę F) lub ISO.
* Za dużo rozmycia: Zwiększ czas otwarcia migawki lub zmniejsz ilość ruchu.
* za mało rozmycia: Zmniejsz czas otwarcia migawki lub zwiększyć ilość ruchu.
* Shake Camera: Użyj statywu lub zwiększ czas otwarcia migawki.
* flash, a nie strzelanie: Sprawdź ustawienia Flash i upewnij się, że Flash jest włączony i poprawnie podłączony.
Zrozumienie zasad czasu otwarcia migawki, rozmycia ruchu i synchronizacji flash, możesz użyć przeciągania migawki, aby stworzyć oszałamiające i unikalne portrety, które wychwytują ruch, energię i emocje. Nie bój się eksperymentować i dobrze się bawić!