1. Zrozumienie podstaw:
* Sprawa migawki: To kontroluje, jak długo czujnik aparatu jest narażony na światło. Powolny czas otwarcia migawki (np. 1/30 sekundy lub wolniej) pozwala na więcej światła, rozmywając każdy ruch w ramce.
* Motion Blur: Jest to wizualny efekt poruszających się obiektów, które pojawiają się rozmyte po przechwytywaniu z powolnym czasem otwarcia migawki.
* Światło otoczenia: Istniejące światło w twoim środowisku (naturalne światło ze słońca lub sztuczne światło). Kontrolowanie światła otoczenia ma kluczowe znaczenie dla prawidłowego ujawnienia podczas przeciągania migawki.
* flash (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Używanie lampy błyskowej w połączeniu z powolnym czasem otwarcia migawki pozwala zamrozić obiekt podczas rozmycia tła. Jest to często klucz do doskonałego portretu migawki.
2. Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania:
* priorytet apertury (av lub a): Umożliwia kontrolowanie przysłony (głębokość pola), podczas gdy kamera wybiera czas otwarcia migawki. Może to być dobre do eksperymentowania, ale musisz uważnie monitorować czas otwarcia migawki, aby upewnić się, że jest wystarczająco powolna, aby wywołać rozmycie, ale nie tak wolne, że badany jest całkowicie zamazany, jeśli nie używasz Flash.
* Priorytet migawki (TV lub S): Ustawiasz czas otwarcia migawki, a aparat reguluje otwór. Dobry punkt wyjścia do kontroli.
* Manual (M): Pełna kontrola nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Jest to idealne, gdy się zorientujesz.
* Sprawa migawki:
* Zacznij od wolniejszej prędkości, takiej jak 1/30 drugiego . Dostosuj na podstawie ilości ruchu i pożądanego rozmycia. Eksperymentuj z 1/20, 1/15, 1/8th, 1/4, a nawet wolniej (np. 1/2 sekundy).
* Im wolniejszy czas otwarcia migawki, tym bardziej rozmycie się dostaniesz, ale tym bardziej prawdopodobne jest, że będziesz wstrząsnąć aparatem.
* apertura:
* Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i skupiając się na temacie. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) dają większą głębokość pola, utrzymując większą ilość obrazu ostrego.
* ISO:
* Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Jeśli chcesz zwiększyć ISO, aby osiągnąć odpowiednio odsłonięty obraz przy wybranym czasie otwarcia migawki i przysłonę, zrób to stopniowo. Korzystanie z statywu pozwoli ci utrzymać ISO niższe.
* Tryb pomiarowy:
* Pomiar oceny/macierzy: Dobry do ogólnych scen.
* Metry punktowe: Użyj tego, aby miernik konkretnie na twarzy pacjenta, zwłaszcza jeśli jest silne podświetlenie.
* Tryb ostrości:
* Servo: Jeśli Twój temat się porusza, ten tryb utrzyma na nich zamknięcie ostrości.
* single/one-shot: W porządku, jeśli twój temat jest w większości.
* Bilans biały: Ustaw go tak, aby pasowały do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy). Możesz także strzelać w formacie RAW i dostosować równowagę białych w przetwarzaniu końcowym.
* Stabilizacja obrazu (IS/VR): Włącz to * na * w ciele obiektywu lub kamery. Pomaga zmniejszyć koktajl aparatu.
3. Techniki flash (wysoce zalecane):
* synchronizacja tylnej kurtyny (druga synchronizacja kurtynowa): Jest to najczęstsza i często pożądana technika przeciągniętych portretów migawki. Flash pali * na końcu * ekspozycji, po zarejestrowaniu rozmycia ruchu. Powoduje to, że temat został ostro zamrożony na końcu rozmycia, a rozmycie * za nimi. Poszukaj „tylnej” lub „drugiej zasłony” w ustawieniach lampy błyskowej lub aparatu.
* Synchronizacja przednich zasłon (pierwsza synchronizacja kurtyny): Flash strzela na * początku * ekspozycji. Temat zostanie zamrożony na początku, a rozmycie wzruszy się * z przodu * z nich, co często wygląda mniej naturalnie.
* Power Flash: Dostosuj moc Flash, aby prawidłowo ujawnić obiekt. Zacznij od niskiego ustawienia mocy i w razie potrzeby zwiększ. Zbyt dużo lampy błyskowej obezwładnie światło otoczenia i zmniejszy efekt rozmycia ruchu. Pomocne pomiar Flash TTL (przez soczewki) może być tutaj pomocny, ale może być konieczne użycie kompensacji ekspozycji flash, aby dopracować wyniki.
* flash off-camera (OCF): Korzystanie z lampy błyskowej poza kamerą, wywołane bezprzewodowo, daje bardziej kreatywną kontrolę nad kierunkiem i jakością światła. Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami (softboxy, parasole itp.), Aby zmiękczyć światło.
4. Temat i tło:
* Ruch przedmiotu: Zachęć przedmiot do wykonywania małych, kontrolowanych ruchów. Eksperymentuj z różnymi pozami i działaniami (obracając głowę, machając ręką, subtelnie zmieniając wagę).
* Ruch tła: Poszukaj elementów w ruchu, takich jak samochody, światła lub ludzie. Przyniosą one poczucie ruchu i energii. Rozważ przesuwanie aparatu obiektem, aby zachować je stosunkowo ostro podczas rozmycia tła.
* kontrast: Wysoki kontrast tła lub podmioty mogą prowadzić do bardziej interesujących wizualnie wzorów rozmycia.
5. Techniki strzelania:
* statyw (zalecany): Statyw jest niezbędny, jeśli używasz bardzo powolnych czasów otwarcia migawki, aby zminimalizować koktajl aparatu i zachować części sceny, które chcesz ostre, ostre.
* Panowanie: Podążaj za ruchem tematu za pomocą aparatu. Dzięki temu Twój obiekt był stosunkowo ostro przy rozmyciu tła, tworząc poczucie prędkości i ruchu.
* Ćwicz i eksperyment: Przeciąganie migawki wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi czasami otwarcia migawki, otworami, ustawieniami flash i ruchami przedmiotowymi, aby zobaczyć, co działa najlepiej. Zrób wiele zdjęć i dokładnie je przejrzyj.
* Shake Camera: Nawet przy stabilizacji obrazu utrzymanie ręki przy powolnych czasach otwarcia migawki może powodować wstrząsanie aparatu. Spróbuj wstrząsnąć się ścianą lub użyć szerszej pozycji. Zdalne wydanie migawki może również pomóc.
6. Processing:
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory do swoich upodobań.
* wyostrzenie: Zastosuj niewielkie wyostrzenie części obrazu, na którym chcesz podkreślić ostrość (szczególnie jeśli temat jest głównie skupiony).
* kontrast: Popraw kontrast, aby zwiększyć nastrój i wpływ wizualny.
* Redukcja szumu: Jeśli strzelisz na wysokie ISO, zastosuj redukcję szumu, aby oczyścić obraz.
przykładowe scenariusze:
* Portret tańca: Ustaw powolny czas otwarcia migawki (np. 1/15 SEC), użyj Flash Flash Sync Flash Flash Flash i przesuń przed kolorowym tłem. Flash zamraża je na końcu ekspozycji, a tło stworzy szlak rozmycia.
* Scena miejska: Sfotografuj swój temat na ruchliwej ulicy miasta w nocy. Użyj powolnego czasu otwarcia migawki, aby zamazać reflektory samochodu i inne światła miasta. Flash zamrozi twój temat, tworząc kontrast między ostrym podmiotem a rozmytym tłem.
* Ruch wody: Uchwyć temat w pobliżu wodospadu lub strumienia. Powolna czas otwarcia migawki zamaza wodę, tworząc jedwabiście gładki efekt. Użyj lampy błyskowej, aby zamrozić twarz pacjenta.
Kluczowe rozważania:
* Ekspozycja: Pamiętaj o nadmiernej ekspozycji. Powolna czas otwarcia migawki wpuszcza dużo światła, więc może być konieczne dostosowanie przysłony, ISO lub użycie filtrów ND do zrekompensowania.
* Komfort tematu: Wyjaśnij swojemu tematowi, co próbujesz osiągnąć i zachęć ich do relaksu i cieszenia się procesem. Może zająć kilka prób uzyskania pożądanych rezultatów.
* bezpieczeństwo: Pamiętaj o swoim otoczeniu, zwłaszcza jeśli strzelasz w ruchliwym miejscu.
Przeciąganie migawki to zabawna i satysfakcjonująca technika, która może dodać unikalny i kreatywny akcent do fotografii portretowej. Nie bój się eksperymentować i przełamać zasady, aby znaleźć swój własny styl.