i. Zrozumienie celu:męska estetyka
* Siła i stabilność: Pomyśl o przekazywaniu siły, pewności siebie i uziemienia. Unikaj zbyt delikatnych lub wymyślonych pozycji (chyba że wymaga tego konkretna koncepcja sesji).
* kątowość: Kąty zwykle wyglądają bardziej męskie niż miękkie krzywe. Zachęcaj lekko wygięte kończyny, przechyloną głowę lub przesuniętą wagę.
* naturalność (głównie): Podczas reżyserii chcesz, aby Pose * wyglądał * naturalny, nawet jeśli wymaga to manipulacji. Celem jest autentyczna ekspresja, a nie sztywność robotyczna.
* „niewidzialne pole”: Wyobraź sobie, że temat pozuje w prostokątnym pudełku. Zachęcaj ich do wypełnienia przestrzeni, do projekcji zaufania i siły.
* opowiadanie (jeśli dotyczy): Jaki jest cel obrazu? Czy to korporacyjny strzał w głowę, artykuł redakcyjny mody czy portret stylu życia? Poza powinna poprzeć narrację.
ii. Ogólne wskazówki i rozważania dotyczące pozowania
* komunikacja jest kluczowa:
* Ustanowienie relacji: Porozmawiaj ze swoim tematem. Spraw, aby czują się komfortowo i zrelaksowani. Prawdziwy uśmiech pochodzi z prawdziwego komfortu.
* jasne i zwięzłe instrukcje: Używaj prostych, przydatnych wskazówek. Unikaj żargonu lub zbyt technicznych warunków.
* Pozytywne wzmocnienie: Podaj pozytywne informacje zwrotne podczas sesji. „To świetnie! Uwielbiam to, jak trzymasz ramiona”. „Doskonale! To jest wyrażenie, którego szukamy”.
* start proste: Zacznij od podstawowych pozycji i stopniowo buduj złożoność.
* Mikro-zarejestrowanie: Małe zmiany mają dużą różnicę. Nieco wyreguluj linię szczęki, pochylenie głowy, położenie dłoni.
* Zwróć uwagę na ręce: Ręce mogą być trudne.
* Unikaj zaciśniętych pięści (chyba że pozytywnie to wymaga).
* Pozostań relaksowany i naturalny ręce.
* Daj im coś do zrobienia (przytrzymaj rekwizyt, włóż je do kieszeni, opieraj na czymś).
* Rozważ zrelaksowaną krzywą w palcach.
* Moc szczęki: Zdefiniowana linia szczęki może wiele dodać do portretu.
* Nieco przechylanie głowy do przodu i w dół może pomóc zdefiniować szczękę.
* Uważaj na podwójne podbródki.
* Postawa ma znaczenie: Dobra postawa przekazuje pewność siebie. Zachęcaj przedmiot do stania wysokiego (bez sztywności).
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru z jednej nogi na drugą stwarza bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.
* Technika trójkąta: Tworzenie trójkątów z ramionami i nogami może zwiększyć zainteresowanie wizualne i dynamizm. (np. Ramię zgięte w łokciu, noga lekko zgięta na kolanie).
* Mirroring (subtelnie): Odzwierciedlenie własnej pozy może pomóc obiektowi zrozumieć, o co prosisz. Jednak unikaj dokładnie lustra, ponieważ może wyglądać na inscenizowanym.
* oddychanie: Przypomnij temat o oddychaniu naturalnie. Wstrzymanie oddechu powoduje napięcie.
* Przygotuj się do zademonstrowania: Jeśli instrukcje werbalne nie działają, fizycznie zademontuj pozę samodzielnie (lub poproś asystenta).
iii. Konkretne pomysły na pozowanie (z wariantami)
Oto podział pozów, sklasyfikowany według ustawienia i celu:
a. Stojące pozy
* klasyczna postawa:
* Opis: Stopy w odległości szerokości ramion, ciężar przesunął się lekko na jedną nogę, ręce w kieszeniach (kciuki), zrelaksowane ramiona.
* Wariacje:
* Jedna ręka w kieszeni, jedno ramię.
* Jedna ręka spoczywa na biodrze.
* Pochylenie się o ścianę (ramię lub plecy).
* Patrząc bezpośrednio na kamerę lub nieco z boku.
* Ramiona skrzyżowane po klatce piersiowej.
* poza chodzenia:
* Opis: Uchwyć obiekt w ruchu, idąc w kierunku kamery lub przez ramę.
* Wariacje:
* Patrząc w kamerę lub zerkając.
* Ręce w kieszeniach lub naturalnie kołyszące się.
* Użyj płytkiej głębokości pola, aby stworzyć poczucie ruchu.
* Włącz środowisko (np. Spacerując przez ulicę miasta wzdłuż plaży).
* „Pose Power”:
* Opis: Stopy mocno sadzone, otwarte w klatce piersiowej, ramiona do tyłu, ręce na biodrach lub ramionach lekko od ciała.
* Wariacje:
* Nieco podniesione ramiona (jakby miał wygłosić mowę).
* Stojąc na lekko podwyższonej powierzchni (np. Stopy, mała platforma).
* Nieco szersza postawa.
* poza pochylona:
* Opis: Opierając się o ścianę, drzewo lub inny przedmiot.
* Wariacje:
* Jedno ramię na ścianie, przesunął się waga.
* Wracając do ściany, jedna noga wygięta i stopa o ścianę.
* Skrzyżowane ramiona lub jedno ramię spoczywa na obiekcie.
* Patrząc w kamerę lub wpatrując się w odległość.
b. Siedzący pozy
* relaksowane sit:
* Opis: Siedząc swobodnie na krześle, ławce lub schodach.
* Wariacje:
* Nogi skrzyżowane przy kostkach.
* Jedna noga przekroczyła drugą.
* Pochylenie się łokciami na kolanach.
* Patrząc bezpośrednio w kamerę lub patrzy na bok.
* Za pomocą rekwizytu (np. Książka, filiżanka kawy).
* „Power Sit”:
* Opis: Siedząc wyprostowany z dobrą postawą, ręce spoczywają na udach lub splecione z przodu.
* Wariacje:
* Siedząc na krawędzi krzesła.
* Ramiona skrzyżowane po klatce piersiowej.
* Patrząc bezpośrednio do aparatu z pewnym wyrazem twarzy.
* Użyj tego do strzałów korporacyjnych lub portretów autorytetów.
* Casual Lean:
* Opis: Opierając się na krześle, jedno ramię spoczywa na tylnej części krzesła.
* Wariacje:
* Nogi skrzyżowane.
* Wyciągnięta jedna noga.
* Patrząc na kamerę lub patrzy na bok.
* Użyj tego, aby uzyskać bardziej zrelaksowany i nieformalny portret.
* ziemia sit:
* Opis: Siedząc na ziemi, nogi skrzyżowane lub rozszerzone.
* Wariacje:
* Pochylenie się z rękami na ziemi.
* Siedząc z plecami o ścianę lub drzewo.
* Patrząc w kamerę lub wpatrując się w odległość.
* Idealne do naturalnych, na zewnątrz portretów.
c. Działanie pozami
* poza sportowa:
* Opis: Angażowanie się w aktywność sportową (np. Rzucanie piłki, huśtanie nietoperza, bieganie).
* Wariacje:
* Zamrozić akcję u szczytu.
* Użyj szybkiego czasu otwarcia migawki, aby uchwycić ruch.
* Uchwyć intensywność i skupienie obiektu.
* Pozycja robocza:
* Opis: Angażowanie się w działanie związane z pracą (np. Korzystanie z laptopa, pisanie, naprawienie czegoś).
* Wariacje:
* Skoncentruj się na koncentracji i umiejętności podmiotu.
* Użyj rekwizytów, aby ulepszyć scenę.
* Uchwyć temat w ich naturalnym środowisku pracy.
* poza „hobby”:
* Opis: Angażowanie się w hobby (granie na gitarze, malowanie, czytanie).
* Wariacje: Uchwyć prawdziwą pasję.
iv. Pozowanie dla różnych typów ciała
* Tall &Lean:
* objęcie wysokość: Użyj pozy, które podkreślają ich wzrost. Stojące pozuje z dobrą postawą.
* Unikaj niezręcznych kąty: Uważaj na ekstremalne kąty, które mogą sprawić, że będą wyglądać gangsto.
* Muskularne/Athletic:
* Pokaż sylwetkę (gustownie): Pozycje, które pokazują swoją sylwetkę, nie będąc zbyt pozyskiwanym lub tandetnym. Ramiona lekko z dala od ciała.
* skup się na sile: Pozycja zasilania, ujęcia akcji.
* Stockier Build:
* Unikaj bezpośrednich pozycji czołowych: Lekko podłączanie ciała może być bardziej pochlebne.
* luźne ubrania: Unikaj zbyt ciasnej odzieży.
* podbródek: Uważaj na podwójne podbródki; Nieco podniesienia podbródka i przechylanie głowy w dół może pomóc.
* Rozważ odzież:
* Ubranie dopasowane: Dobrze dopasowana odzież poprawia dowolną pozy.
* Unikaj zbyt workowatej odzieży: Może sprawić, że obiekt będzie wyglądał bezkształt.
v. Rozważania oświetlenia
* Męskie oświetlenie: Często trudniejsze, bardziej kierunkowe światło można skutecznie stosować dla mężczyzn, tworząc więcej cieni i podkreślając strukturę kości.
* Zwróć uwagę na cienie: Cienie mogą być używane do tworzenia głębokości i wymiaru. Unikaj jednak cienia niepochlebnych lub rozpraszających.
* Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego tematu i pożądanego nastroju.
vi. Processing
* Subtelne retuszowanie: Usuń wady i rozproszenie uwagi, ale unikaj nadmiernego gładka skóry.
* wyostrzenie: Niewielkie wyostrzenie może zwiększyć szczegóły i zwiększyć ogólny wpływ obrazu.
* kontrast i kolor: Dostosuj kontrast i kolor, aby stworzyć pożądany nastrój i atmosferę.
vii. Ćwicz i eksperymentowanie
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym bardziej wygodne i pewne siebie staniesz się w pozowaniu mężczyzn.
* Eksperymentuj z różnymi pozami i technikami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Zwróć uwagę na to, jak inni fotografowie pozują mężczyzn i staraj się włączyć te techniki do własnej pracy.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinię od innych fotografów lub osób.
Kluczowe wyniki:
* zaufanie jest zaraźliwe: Twoja pewność siebie pomoże Twojemu tematowi zrelaksować się i zaufać w twoim kierunku.
* Personalizuj pozę: Nie tylko kopiuj pozy; Dostosowuj je do osobowości i rodzaju ciała jednostki.
* Skoncentruj się na połączeniu: Najlepsze pozy to te, które ujawniają coś o osobowości lub historii tematu.
* baw się dobrze! Jeśli lubisz ten proces, Twój temat będzie bardziej skłonny do relaksu i dobrze się bawi, co przełoży się na lepsze zdjęcia.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc regularnie, będziesz na dobrej drodze do skutecznego pozowania mężczyzn i tworzenia przekonujących portretów. Powodzenia!