i. Zrozumienie znaczenia tła:
* Ustawia nastrój: Tło może dramatycznie wpłynąć na ogólne poczucie twojego portretu (np. Romantyczne, pełne przygód, spokojne, dramatyczne).
* Dodaje kontekst: Może wskazywać na zainteresowania podmiotu, osobowość lub historię, którą próbujesz opowiedzieć.
* Unika rozproszenia: Dobrze wybrane tło nie powinno konkurować z tematem o uwagę. Złe tło może zrujnować nawet najdoskonalszy strzał.
* Zwiększa skład: Tła zapewniają linie, kształty, tekstury i kolory, które przyczyniają się do zrównoważonej i atrakcyjnej wizualnie kompozycji.
ii. Strategie znajdowania świetnych środowisk:
1. Scout z przodu:
* Wizyta przed shoot: Idealnie odwiedź potencjalną lokalizację wcześniej, najlepiej o tej samej porze dnia, co planowana sesja. To pozwala ocenić oświetlenie i sposób, w jaki tło będzie wyglądać w czasie rzeczywistym.
* wirtualne skauting: Użyj Map Google (zwłaszcza widok ulicznych) i mediów społecznościowych (Instagram, Pinterest), aby uzyskać poczucie lokalizacji. Wyszukaj znaczniki lokalizacji i odpowiednie hashtagi, aby zobaczyć zdjęcia tam zrobione.
* pora dnia ma znaczenie: Jakość światła zmienia się dramatycznie przez cały dzień. Rozważ złotą godzinę (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) dla ciepłego, miękkiego światła i niebieskiej godziny (Zmierzch), aby uzyskać chłodniejszy, nastrojowy charakter. Ogromne dni mogą zapewnić równe, rozproszone światło.
2. Poszukaj prostoty i uporządkowanych scen:
* mniej jest więcej: Unikaj zajętych lub rozpraszających tła. Celem jest, aby temat był punktem centralnym.
* stałe kolory/tony: Ściany, ogrodzenia, pola, a nawet zbiorniki wody o stosunkowo jednolitym kolorze mogą działać dobrze.
* rozmyte tła (bokeh): Za pomocą szerokiej otwóru (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/1.8) tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i podkreślając temat.
3. Rozważ naturalne elementy:
* drzewa i liście: Drzewa zapewniają piękne tekstury, kształty i kadrowane światło. Poszukaj obszarów z ciekawymi liśćmi, gałęziami lub wzorami.
* * Uwaga:* Unikaj ostrego filtrowania światła słonecznego bezpośrednio przez liście, które mogą powodować niepochlebne cienie na twarzy podmiotu.
* pola i łąki: Otwarte pola oferują poczucie przestrzeni i wolności. Wildflowers lub wysokie trawy mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* woda: Jeziora, rzeki i oceany mogą tworzyć oszałamiające odbicia i dodawać poczucie spokoju.
* niebo: Dramatyczne chmury, wschody i zachody słońca mogą sprawić, że zapierające dech w piersiach tła.
* skały i kamień: Krajobrazy skaliste mogą dodawać teksturę i poczucie surowości.
4. eksploruj środowiska miejskie:
* ściany i budynki: Poszukaj interesujących tekstur, kolorów i szczegółów architektonicznych na temat budynków. Ściany z cegły, sztuka graffiti i malowane malowidła ścienne mogą tworzyć unikalne tła.
* drzwi i okna: Jasno kolorowe drzwi lub okno o ciekawych odbicia mogą dodać charakter.
* schody i kroki: Kroki mogą zapewnić wiodące linie i dodać poczucie głębokości.
* zaułki: Często pomijane, alejki mogą oferować unikalne światło i cienie.
5. Zwróć uwagę na kolor:
* Uzupełniające się kolory: Wybierz kolor tła, który uzupełnia odzież obiektu lub odcień skóry. Na przykład niebieski i pomarańczowy są uzupełniającymi się kolorami.
* harmonijne kolory: Kolory, które są blisko siebie na kole kolorów (np. Niebieski i zielony) mogą stworzyć harmonijny i przyjemny efekt.
* Neutralne kolory: Szary, beżowy i białe tła są wszechstronne i nie będą kolidować z żadnym strojem.
* Unikaj starć kolorów: Uważaj na kolory, które mogą być rozpraszające lub niepochlebne.
iii. Techniki korzystania z tła:
1. Głębokość pola:
* płytka głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niskiej liczby F), aby zacierać tło i odizolować obiekt. Jest to idealne do stworzenia marzycielskiego lub artystycznego wyglądu.
* głęboka głębokość pola: Użyj wąskiej przysłony (wysokiej liczby F), aby utrzymać zarówno podmiot, jak i tło. Jest to przydatne, gdy chcesz również zaprezentować środowisko.
2. Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść podmiot poza środkiem, wzdłuż jednej z wyimaginowanych linii, które dzielą ramkę na trzecie.
* wiodące linie: Użyj linii w tle (np. Drogi, ogrodzenia, rzeki), aby przyciągnąć oko widza w kierunku obiektu.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (np. Drzewa, łuki, drzwi), aby oprawić obiekt i dodać głębokość.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
3. oświetlenie:
* Podświetlenie: Ustaw obiekt z źródłem światła za nimi. Może to stworzyć piękne światło obręczy wokół włosów i ramion podmiotu. Może być konieczne użycie FLAG FLAG lub reflektora, aby oświetlić twarz pacjenta.
* oświetlenie boczne: Ustaw obiekt z źródłem światła pochodzącym z boku. Może to stworzyć ciekawe cienie i podświetlić tekstury.
* rozproszone światło: Ogromne dni lub zacienione obszary zapewniają miękkie, a nawet światło, które jest pochlebne dla portretów.
4. Perspektywa:
* niski kąt: Strzelanie pod niskim kątem może sprawić, że obiekt wydaje się wyższy i mocniejszy. Może również podkreślać niebo lub tło.
* Wysoki kąt: Strzelanie pod wysokim kątem może zapewnić inną perspektywę i pokazać więcej otaczającego środowiska.
* teleobiektyw: Kompresuje tło, dzięki czemu wydaje się bliżej tematu. Zwiększa także Bokeh.
* Obiektyw szerokiego kątowy: Wyolbrzymi odległość między podmiotem a tłem, dodając poczucie głębokości i przestrzeni.
iv. Rzeczy, których należy unikać:
* Rozpraszające elementy: Unikaj tła o jasnych kolorach, zajętych wzorach lub niechcianych obiektach (np. Puszki na śmieci, linie energetyczne).
* ostre cienie: Silne światło słoneczne może tworzyć niepochlebne cienie na twarzy podmiotu. Spróbuj strzelać w cieniu lub podczas Złotej godziny.
* niepochlebne kąty: Uważaj na kąt, z którego strzelasz. Unikaj kątów, które mogą sprawić, że obiekt wyglądał niezręcznie lub zniekształcony.
* Brak połączenia: Tło powinno uzupełniać temat i ogólny nastrój portretu. Nie wybieraj tła tylko dlatego, że jest ładna; Upewnij się, że ma to sens dla tematu.
v. Ćwiczenie i eksperymenty:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się zdobędziesz w identyfikacji i wykorzystywaniu świetnych tła.
* Eksperymentuj z różnymi kątami, oświetleniem i kompozycjami.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Podziel się swoimi zdjęciami innym i poproś o konstruktywną krytykę.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, będziesz na dobrej drodze do znalezienia i korzystania z niesamowitych tła, które podniosą twoje portrety na zewnątrz na wyższy poziom. Powodzenia i baw się dobrze!