REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

Lekkie portrety malarskie to zabawny i kreatywny sposób na tworzenie oszałamiających i unikalnych zdjęć. Oto podział, jak to zrobić, obejmując wszystko, od sprzętu po techniki:

1. Planowanie i przygotowanie

* koncepcja i wizja:

* Pomyśl o nastroju: Chcesz eteryczny, dramatyczny, futurystyczny, zabawny? Wpłynie to na twój wybór kolorów i techniki oświetlenia.

* tło: Zdecyduj, gdzie będziesz strzelać. Mroczne, uporządkowane tło jest idealne do zminimalizowania światła otoczenia. Rozważ użycie tła tkanin lub poszukiwanie odpowiedniego miejsca.

* rekwizyty: Zaplanuj, jeśli chcesz włączyć jakiegokolwiek rekwizytów (np. Krzesła, instrumenty, kostiumy), które będą częścią malarstwa światła.

* Paleta kolorów: Wybierz kolorystykę swojego światła. Uzupełniające się kolory mogą być uderzające, a analogiczne kolory tworzą harmonijny charakter.

* Gear:

* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Taki, który umożliwia tryb ręczny (kluczowy!).

* soczewki szerokokątne: 24 mm do 50 mm to dobry zakres. Umożliwia większą swobodę ruchu i w tym tematy i lekkie szlaki.

* statyw: Absolutnie niezbędne do ostrych obrazów podczas długich ekspozycji. Solidny statyw jest koniecznością.

* Wydanie migawki zdalnej (lub timer): Minimalizuje wstrząs aparatu. Zamilnik przewodowy lub bezprzewodowy działa świetnie. Wbudowany timer aparatu może również działać.

* źródło światła: Tutaj zaczyna się zabawa! Rozważ następujące:

* latarki: Różne rozmiary, kształty i intensywności. Popularne są małe latarki LED.

* Panele LED: Zapewnij bardziej spójne, nawet źródło światła. Można łatwo kontrolować i zmienić kolor.

* różdżki światłowodowe: Stwórz delikatne, skomplikowane lekkie szlaki.

* Glow Sticks: Tanie, kolorowe, ale krótkotrwałe. Idealne do eksperymentowania.

* wełna stalowa (ostrożność!): Tworzy dramatyczne iskry po zapaleniu. *Wymaga starannych środków ostrożności - Wyczyść obszar łatwopalnych materiałów, nosić ochronę oczu i w pobliżu gaśnica lub wodę.

* el drut (drut elektroluminescencyjny): Elastyczne przewody zasilane baterią, które emitują miękki, neonowy blask.

* Projektor: Mogą rzutować wzorce lub obrazy na temat.

* Ekran telefonu: Może być używany jako źródło światła, szczególnie z kolorowymi aplikacjami lub obrazami.

* Modyfikatory światła (opcjonalnie):

* Kolorowe żele: Dołącz do latarki, aby zmienić ich kolor.

* szablony: Utwórz kształty i wzory w świetle.

* dyfuzory: Zmiękcz światło, aby uzyskać płynniejszy efekt. Proste przedmioty gospodarstwa domowego, takie jak śledzenie papieru lub matowy plastik, mogą działać.

* Model:

* jasne instrukcje: Wyjaśnij swojemu modelowi, że muszą pozostać tak spokojnie, jak to możliwe podczas długiej ekspozycji. Oddychanie powoli i naturalnie pomoże.

* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami. Zastanów się, w jaki sposób światło będzie oddziaływać z ich funkcjami.

* Breaks: Długie ekspozycje mogą być męczące, więc daj modelom regularne przerwy.

* Komunikacja: Utrzymuj dobrą komunikację. Poinformuj ich, kiedy ekspozycja zaczyna się i kończy, i przekazuj informacje zwrotne na temat ich pozy.

2. Ustawienia aparatu

* Tryb ręczny (M): Zapewnia pełną kontrolę nad narażeniem.

* ISO: Zacznij od najniższego możliwego ISO (np. 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Może być konieczne zwiększenie go, jeśli źródło światła jest słabe, ale staraj się zachować jak najniższe.

* apertura: Zacznij od f/8 lub f/11. Mniejsza przysłona (wyższa liczba F) daje większą głębokość pola, co może być pomocne, jeśli Twój badany porusza się nieznacznie. Eksperymentuj, aby znaleźć słodki punkt między ostrość a zebraniem światła. Jeśli twoje światło jest silne, idź wyżej na F-stop.

* Sprawa migawki: To jest klucz! Zacznij od długiej ekspozycji, na przykład 5, 10, a nawet 30 sekund. Dostosuj na podstawie ilości światła, które malujesz i pożądany efekt. Dłuższe ekspozycje umożliwiają więcej czasu na malowanie światłem. Eksperyment!

* Focus:

* Ręczne skupienie: Często najlepsza opcja w słabym świetle. Użyj jasnej latarki, aby początkowo oświetlić obiekt, skupić się, a następnie przejdź na ręczne ostrość i wyłączyć latarkę.

* autofocus (AF): Jeśli używasz AF, spróbuj skupić się na oku pacjenta, zanim pokój stanie się ciemno. Możesz potrzebować małej, słabej latarki, aby pomóc w zablokowaniu autofokusu.

* Bilans biały: Ustaw na „Tungsten/Incandescent”, aby obraz światło wyglądał chłodniej (bardziej niebieski). „Światło dzienne” sprawi, że światło malowanie ogrzeje (bardziej pomarańczowe). Eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich źródeł światła.

* Jakość obrazu: Strzelaj w surowym formacie. Daje to największą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Redukcja szumu: Wyłącz długą redukcję szumów ekspozycji w kamerze. Często niepotrzebnie zmiękcza obraz. Możesz zająć się hałasem w przetwarzaniu końcowym.

3. Proces malowania światła

1. zaciemnij pokój: Wyłącz wszystkie światła otoczenia. Potrzebujesz całkowicie ciemnego środowiska.

2. Ustaw swój model: Niech staną lub siedzą w wybranej pozie.

3. Ustaw aparat i statyw: Upewnij się, że wszystko jest stabilne.

4. Skomponuj swój strzał: Ukrowadź temat w wizjerze.

5. Focus: Skoncentruj się na swoim temacie, jak opisano powyżej.

6. Rozpocznij ekspozycję: Użyj wydania migawki zdalnej lub timera aparatu.

7. maluj światłem: Tutaj pojawia się twoja kreatywność. Przenieś źródło światła wokół tematu, tworząc wzorce, kształty i atrakcje.

* Spójna prędkość: Spróbuj przesunąć światło ze stałą prędkością, aby uzyskać równomierną ekspozycję.

* różni się intensywność: Zmieniaj odległość między źródłem światła a przedmiotem, aby stworzyć różne poziomy jasności. Bliżej =jaśniejszy, dalej =ściemniacz.

* warstwa światła: Pomaluj różnymi kolorami i teksturami światła, aby zwiększyć głębokość i zainteresowanie.

* Podświetlanie: Użyj światła, aby zaakcentować określone cechy twarzy lub ciała pacjenta.

* Ruch: Spróbuj przesunąć źródło światła na różne sposoby - koła, zygzak, spirale itp.

8. Zakończ ekspozycję: Po zakończeniu malowania wypuszcz migawkę.

9. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź obraz na ekranie LCD aparatu. Dostosuj ustawienia aparatu (otwór, czas otwarcia migawki, ISO) i techniki malowania w razie potrzeby.

10. Powtórz! Eksperymentuj i baw się dobrze!

4. Specyficzne techniki malowania światła

* Zakres: Użyj źródła światła, aby prześledzić kontury tematu, tworząc świetny zarys.

* Efekt halo: Świeć źródło światła za przedmiotem, aby stworzyć efekt halo.

* Light Streaks: Szybko przesuń źródło światła po ramce, aby stworzyć smugi światła.

* teksturowanie: Użyj teksturowanej powierzchni (np. Kawałek materiału, zmiętego papieru), aby rozproszyć światło i stworzyć interesujące wzory.

* Motion z zamrażania: Użyj stroboskopu lub lampy błyskowej, aby zamrozić obiekt na miejscu, a następnie pomaluj go światłem.

* Stenciling: Odetnij kształty z tektury lub papieru i prześwituj je światłem, aby stworzyć wzory.

* Prognozowane wzory: Użyj projektora, aby rzucić obrazy na temat.

5. Processing

* surowe przetwarzanie: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, przechwytywaj One lub DXO Photolab, aby dostosować ekspozycję, kontrast, równowagę białą i kolor.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, ale uważaj, aby nie zgodzić się z nadmiernym obrazem.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd i nastrój.

* unikanie i spalanie: Użyj narzędzi do unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu.

* Usuwanie rozproszenia: Jeśli na zdjęciu znajdują się jakieś niechciane elementy (np. Zbłąkane źródła światła), użyj narzędzia szczotki leczniczej lub znaczków klonów, aby je usunąć.

Wskazówki dotyczące sukcesu

* Ćwicz! Malarstwo lekkie wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli kilka pierwszych prób nie jest idealne.

* eksperyment! Wypróbuj różne źródła światła, kolory i techniki.

* Bądź cierpliwy! Długie ekspozycje wymagają cierpliwości.

* bezpieczeństwo najpierw! Zachowaj ostrożność podczas korzystania z otwartych płomieni lub urządzeń elektrycznych.

* baw się dobrze! Malarstwo lekkie to kreatywne i satysfakcjonujące doświadczenie. Ciesz się procesem!

Przykładowe pomysły:

* Portret eteryczny: Użyj miękkich, pastelowych świateł, aby stworzyć marzycielski, nieziemski portret. Skoncentruj się na delikatnych lekkich szlakach i delikatnych gradientach.

* Cyberpunk Portret: Użyj jasnych, neonowych świateł, aby stworzyć futurystyczny, inspirowany cyberpunk portret. Uwzględnij geometryczne kształty i wzory.

* dramatyczny portret: Użyj pojedynczego, silnego źródła światła, aby stworzyć dramatyczny portret o wysokim kontraście. Skoncentruj się na podkreśleniu twarzy podmiotu i tworzeniu silnych cieni.

* Portret Streszczenie: Mniej skup się na podobieństwie podmiotu, a bardziej na tworzeniu abstrakcyjnych wzorów i kształtów z światłem.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, możesz stworzyć unikalne i oszałamiające portrety malarskie, które zaimponują widzom i zaprezentować Twoją kreatywność. Pamiętaj, aby eksperymentować, dobrze się bawić i pozwolić, aby wyobraźnia działała szaleć!

  1. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  2. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  3. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  4. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  5. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. Sprzedawaj szybciej, większej liczbie klientów i za większe pieniądze

  2. Jak przetworzyć czarno -białe zdjęcie krajobrazu za pomocą Lightroom

  3. Jak nagrywać spotkanie na Skypie w systemie Windows i Mac | Skype dla firm

  4. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  5. Jak zbudować ławkę rekwizyt na świetne zdjęcia portretowe

  6. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  7. Wskazówka dotycząca produkcji:znalezienie dobrego talentu ułatwia pracę