1. Zrozumienie światła:
* Najważniejszy czynnik: Światło to wszystko w fotografii. Przeanalizuj dostępne dla Ciebie światło. Czy jest surowy, miękki, kierunkowy czy rozproszony? Wiedząc, że to poprowadzi twoje pozycje i ustawienia aparatu.
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują najpiękniejsze, miękkie i ciepłe światło. To najlepszy czas na portrety na zewnątrz.
* Ogromne dni: Ogromne niebo tworzą duży efekt softbox, rozpowszechniając ostre cienie. Może to być bardzo pochlebne źródło światła, ale czasami może powodować płaski, matowy obraz.
* południowe słońce: Najostrzejsze światło. Może to tworzyć głębokie, niepochlebne cienie i mrużące tematy. Unikaj tego, jeśli to możliwe. Jeśli * musisz * strzelać w południe, znajdź otwarty odcień (wyjaśniony poniżej).
2. Pozycjonowanie i pozowanie:
* Otwórz odcień: To jest twój najlepszy przyjaciel, gdy nie masz reflektora. Otwarty odcień to odcień oświetlony z przodu, często otwartym niebo. Poszukaj cienia odlewanego przez budynki, drzewa lub duże konstrukcje. Unikaj kadrowego światła (światło filtrujące przez liście), ponieważ tworzy nierówne cienie. Umieść temat, aby otwarte niebo oświetla ich twarz.
* Odwróć się od słońca: Niech przedmiot odwróci się lub kąt od bezpośredniego światła słonecznego. Pozwala to bardziej delikatnie owijać się wokół twarzy, zmniejszając ostre cienie.
* Ustaw słońce za nimi (podświetlenie): Podświetlenie może stworzyć piękny, eteryczny wygląd. Uważaj, aby nie prześwietlić twarzy poddanego. Odnóż twarz lub użyj odszkodowania ekspozycji, aby je rozjaśnić. Możesz otrzymać płomień obiektywu, który może być piękny, jeśli jest kontrolowany, ale może być rozpraszający. Użyj kaptura soczewki, aby zminimalizować flary.
* poza światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz twojego pacjenta. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło. Przechyl brodę w górę lub w dół, aby manipulować cieniami.
* Uważaj na tło: Tło powinno uzupełniać Twój temat i nie oderwać od nich. Poszukaj czystych, uporządkowanych tła. Użyj szerszego apertury (niższa liczba F, np. F/2.8 lub F/4), aby zacierać tło (bokeh) i dalej izolować przedmiot.
3. Ustawienia aparatu:
* pomiar: Tryby pomiaru mówią aparatowi, jak mierzyć światło.
* Pomiar oceny/macierzy: Kamera analizuje całą scenę i próbuje znaleźć zrównoważoną ekspozycję. Często jest to dobry punkt wyjścia, ale można go oszukać jasnym lub ciemnym tłem.
* Metry punktowe: Kamera mierzy światło tylko z małego obszaru pośrodku ramki. Jest to przydatne do uzyskania dokładnej ekspozycji na twarzy pacjenta, szczególnie w trudnych sytuacjach oświetleniowych.
* Pomiar ważony w środku: Kamera przynosi większą wagę do światła na środku ramy. Dobry kompromis między pomiarem oceny i punktowym.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj kompensacji ekspozycji (przycisku +/-), aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz, jeśli pomiar aparatu nie otrzyma pożądanego rezultatu. Podczas strzelania w cieniu lub z podświetleniem często musisz dodać pozytywne odszkodowanie ekspozycji, aby rozjaśnić twarz twojego pacjenta.
* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj swoją bilans białą na warunki oświetlenia. „Światło dzienne” lub „Sunny” jest często dobrym wyborem. Możesz także użyć „pochmurnego”, aby dodać trochę ciepła w pochmurne dni. Eksperymentuj i zobacz, co wygląda najlepiej. Strzelanie w RAW pozwala dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* apertura: Jak wspomniano wcześniej, użyj szerszej apertury (niższa liczba F), aby utworzyć płytką głębokość pola i zacierać tło. Pomaga to wyodrębnić Twój temat. Uważaj, aby nie iść zbyt szeroko, ponieważ możesz nie całkowicie skupić się na swoim obiekcie.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać dobry czas otwarcia migawki.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia ruchu, szczególnie jeśli badany się porusza. Zasadniczo użyj czasu otwarcia migawki, która jest przynajmniej wzajemną ogniskową obiektywu (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki co najmniej 1/50 sekundy). Dostosuj w razie potrzeby na podstawie ruchu pacjenta.
4. Procesing (edycja):
* RAW Format: Strzelaj w surowym formacie. Daje to znacznie większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji, równowagi białej i cieni.
* cienie i wyróżnienia: Użyj oprogramowania do edycji (takich jak Adobe Lightroom, Photoshop lub Capture One), aby wyświetlić cienie i odzyskać podświetlania. Może to pomóc zrównoważyć ekspozycję i ujawnić szczegóły w ciemnych obszarach.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby dodać definicję i wymiar do swojego obrazu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to powodować surowość.
* Bilans biały i korekta kolorów: Dostosuj równowagę białej i popraw wszelkie odlewy kolorów.
* unikanie i spalanie: „Unikanie” rozjaśnia określone obszary obrazu, a „spalanie” ciemni je. Można to użyć do subtelnego wyrzeźbienia światła i zwrócenia uwagi na niektóre cechy. Używaj go oszczędnie!
* retuszowanie skóry: W razie potrzeby możesz wykonać podstawowe retuszowanie skóry, aby usunąć skazy lub wygładzić skórę. Cel dla naturalnych wyników.
5. Wskazówki i wskazówki:
* Obserwuj oczy: Upewnij się, że oczy są ostre i dobrze oświetlone. Są oknami duszy!
* Komunikuj się z tematem: Przejmij swój temat, jak pozować i gdzie szukać. Pomóż im czuć się komfortowo i zrelaksowany.
* Użyj lampy błyskowej wypełnienia (ostrożnie): W niektórych sytuacjach subtelna lampa błyskowa może pomóc w rozjaśnianiu cieni. Uważaj jednak, aby go nie przesadzić, ponieważ może wyglądać nienaturalnie. Użyj kompensacji ekspozycji Flash, aby kontrolować wyjście Flash.
* Znajdź naturalne reflektory: Poszukaj naturalnych powierzchni, które mogą działać jako odblaski, takie jak ściany w kolorze jasnym, piasek, a nawet woda. Umieść temat w pobliżu tych powierzchni, aby odbić światło na twarzy.
* strzelaj z szerokim otworem dla rozmycia tła: Blur pomaga zwrócić uwagę na temat.
Przykładowy scenariusz:fotografowanie w południe
Powiedzmy, że utknąłeś w południe. Twoim celem jest unikanie ostrych cieni i mrużania.
1. Znajdź otwarty odcień: Znajdź budynek lub drzewo, które zapewnia cień.
2. Ustaw swój temat: Umieść temat, aby stawiali czoła otwartemu niebo poza cieniem. To zapewni ci miękkie, kierunkowe światło na ich twarzy.
3. Ustawienia aparatu: Użyj pomiaru oceniającego lub ważonego centralnego. Sprawdź ekspozycję i dodaj dodatnią kompensację ekspozycji (+0,3 do +1,0 eV) w razie potrzeby, aby rozjaśnić ich twarz. Ustaw swoją białą równowagę na „światło dzienne”. Wybierz szeroką otwór (od f/2.8 do f/4), aby zamrazić tło. Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe.
4. pozowanie: Poproś temat, aby lekko przechylić podbródek, aby uniknąć ostrych cieni pod nosem. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.
5. Processing: Podczas przetwarzania może być konieczne wyświetlenie cieni i zmniejszyć atrakcje, aby zrównoważyć ekspozycję. W razie potrzeby dostosuj bilans biały.
Rozumiejąc światło, opanowując ustawienia aparatu i stosując techniki pozowania, możesz uchwycić piękne portrety na zewnątrz bez odbłyśnika. Praktyka i eksperymenty są kluczem do poprawy twoich umiejętności! Powodzenia!