1. Błąd:niepochlebne pozowanie
* Problem: Sztywne, nienaturalne pozy mogą sprawić, że Twój obiekt wyglądał na niewygodnie i niezręcznie.
* poprawka:
* przewodnik, nie dyktuj: Zaproponuj sugestie, ale pozwól osobowości twojego podmiotu zabłysnąć. „Spróbuj trochę zmieniać ciężar”, a może lekko obróć ramię w kierunku światła ”.
* Obserwuj i dostosuj: Zwróć uwagę na sposób, w jaki temat przemieszcza się naturalnie. Poszukaj wygodnych postaw i stamtąd dostosuj.
* Break the Symmetry: Symetryczne pozwy często wyglądają statyczne. Lekko podchodzące do ciała, przechylenie głowy lub zginanie ramienia może stworzyć bardziej dynamiczny charakter.
* „kąt odchudzania”: Ogólnie rzecz biorąc, podłączenie obiektu nieco od kamery jest bardziej pochlebne.
* Ręce Matter: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Unikaj płaskich, bezwładnych dłoni. Sugeruj, że coś trzymają, oparli ręce w kieszeniach lub delikatnie dotykają twarzy.
* Ćwicz pozując siebie: Eksperymentuj z pozami przed lustrem, aby lepiej zrozumieć, co działa.
2. Błąd:słabe oświetlenie
* Problem: Ostre cienie, wysadzone w powietrze i płaskie, martwe oświetlenie mogą zrujnować portret.
* poprawka:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (szczególnie w południe): To tworzy ostre cienie i mrużanie.
* Znajdź otwarty odcień: Miękkie, rozproszone światło otwartego odcienia jest często idealne do portretów.
* Użyj reflektora: Odskocz światło z powrotem na twarzy poddanego, aby wypełnić cienie i dodać światło do ich oczu. Prosta biała piankowa płyta działa cuda.
* Strzelaj podczas Złotej godziny: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca zapewniają ciepłe, miękkie, pochlebne światło.
* Naucz się kontrolować światło (jeśli używasz flash): Rozprowadź lampę błyskową za pomocą softbox, parasola, a nawet tkanki. Odskocz błysk z ściany lub sufitu, aby uzyskać bardziej miękkie światło.
* Zwróć uwagę na temperaturę kolorów: Dostosuj równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia (np. „Światło dzienne”, „cień”, „Tungsten”).
3. Błąd:rozpraszanie uwagi tła
* Problem: Zagracone, rozpraszające tła skupiają się od tematu.
* poprawka:
* Wybierz proste tła: Poszukaj zwykłych ścian, naturalnych tekstur lub obszarów o jednolitym kolorze.
* Użyj szerokiej apertury (płytka głębokość pola): To zaciera tło, co wyróżnia twój temat. (np. f/2.8, f/1.8, a nawet szerszy w zależności od obiektywu).
* Zmień swoją perspektywę: Poruszaj się, aby znaleźć tło, które jest mniej rozpraszające. Czasami niewielka zmiana twojej pozycji może mieć dużą różnicę.
* Rozważ kolor tła: Wybierz kolor tła, który uzupełnia odzież i odcień skóry poddanego.
* Usuń rozproszenie: Jeśli to możliwe, fizycznie usuń rozpraszające obiekty z tła (np. Puszki na śmieci, zaparkowane samochody).
4. Błąd:niewłaściwe skupienie
* Problem: Miękkie, rozmyte obrazy ze względu na nieprawidłowe skupienie.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Użyj jednopunktowego autofocus: Daje to precyzyjną kontrolę nad tym, gdzie koncentruje się aparat.
* Focus and Recompose (z ostrożnością): Skoncentruj się na oczach, a następnie ponownie odrzuć swój strzał. Uważaj na bardzo szerokie otwory, ponieważ ponowne komponowanie może wyrzucić oczy z ostrości.
* Rozważ fokus wstecznych: To oddziela skupienie się od wydania migawki, zapewniając większą kontrolę.
* Ręczne skupienie (w razie potrzeby): W trudnym oświetleniu lub z przedmiotami, które są trudne do zablokowania autofokusu, konieczne może być ręczne skupienie. Użyj widoku na żywo i powiększ, aby zapewnić ostrość.
5. Błąd:nadmierne przetwarzanie/zła edycja
* Problem: Skóra, która wygląda na plastikowe, zbyt wygładzone tekstury, nienaturalne kolory i nadmierne wyostrzenie.
* poprawka:
* mniej jest więcej: Subtelne zmiany są zwykle najlepsze. Celować w naturalny wygląd.
* Skoncentruj się na korekcie kolorów: Dokładna równowaga białej i ocenianie kolorów mogą mieć dużą różnicę.
* delikatne retuszowanie skóry: Usuń subtelnie usuń wady i gładką teksturę skóry. Unikaj całkowicie eliminowania porów.
* Strategicznie wyostrzanie: Wyostrz tylko oczy i inne kluczowe obszary i nie przesadzaj.
* Naucz się podstawowych technik edycji: Zapoznaj się z narzędziami takimi jak krzywe, poziomy i selektywne regulacje kolorów w Photoshopie lub Lightroom.
* Uzyskaj drugą opinię: Czasami, po zbyt długim gatunku obrazu, tracisz perspektywę. Zapytaj przyjaciela lub innego fotografa o opinie.
6. Błąd:ignorowanie kompozycji
* Problem: Portrety, które wydają się niezrównoważone lub nieciekawe wizualnie.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Umieść swój przedmiot poza centrum, wzdłuż jednej z linii przecinających się lub w jednym z interesujących punktów.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza do swojego tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku (np. Drzewa, drzwi), aby oprawić temat.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
* Rozważ przycinanie: Eksperymentuj z różnymi uprawami, aby zobaczyć, który z nich jest najbardziej skuteczny.
7. Błąd:strzelanie na niewłaściwym wysokości
* Problem: Strzelanie z zbyt wysokiego lub zbyt niskiego może zniekształcić funkcje pacjenta.
* poprawka:
* Poziom oczu jest zwykle najlepszy: Strzelanie na poziomie oczu zwykle tworzy bardziej pochlebny i wciągający portret.
* Rozważ wysokość swojego pacjenta: Jeśli Twój przedmiot jest znacznie wyższy lub krótszy od ciebie, odpowiednio dostosuj swoją pozycję.
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Nie bój się spróbować strzelania z nieco powyżej lub poniżej, ale pamiętaj o tym, jak wpływa to na proporcje twarzy i ciała pacjenta.
8. Błąd:nie łączenie się z tematem
* Problem: Portrety, które nie mają emocji i osobowości.
* poprawka:
* Porozmawiaj z tematem: Poznaj je trochę, zanim zaczniesz strzelać. Zapytaj o ich zainteresowania, ich dzień itp.
* Spraw, aby były wygodne: Stwórz zrelaksowaną i zabawną atmosferę. Odtwarzaj muzykę, opowiedz dowcipy lub po prostu bądź przyjazny.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Poinformuj ich, kiedy wykonują dobrą robotę.
* Szukaj prawdziwych chwil: Nie skupiaj się tylko na pozytywnych ujęciach. Uchwyć szczere chwile, gdy twój temat się śmieje, uśmiecha się lub wchodzi w interakcje z innymi.
* bądź autentyczny: Bądź sobą, a twój temat będzie bardziej prawdopodobne, że otworzy się dla Ciebie.
9. Błąd:nie używając Catchlights
* Problem: Oczy, które wyglądają matowo i bez życia.
* poprawka:
* Ustaw swój temat do złapania światła w oczach: Poszukaj źródeł światła, które stworzą małe odbicie w oczach (Catchlight).
* Użyj reflektora: Odbływający może odbijać światło w oczach, nawet w słabych warunkach.
* Bądź uważny na rozmiar i kształt Catchlighs: Większe źródła światła tworzą większe, bardziej pochlebne światła. Unikaj zbyt surowych lub rozpraszających uwagi.
10. Błąd:ignorowanie garderoby
* Problem: Ubranie, które są niepochlebne, rozpraszające lub starają się z tłem.
* poprawka:
* Doradzaj swoim przedmiotowi na wybór odzieży: Zaproponuj solidne kolory, proste wzory i ubrania, które dobrze pasują.
* Unikaj logo i rozpraszania grafiki: Mogą one skupić się na twarzy pacjenta.
* Rozważ paletę kolorów: Wybierz kolory odzieży, które uzupełniają tło i odcień skóry poddanego.
* Zachęć przedmiot do przyniesienia wielu opcji: Daje to większą elastyczność.
* Pomyśl o stylu: Garderoba powinna pasować do ogólnego nastroju i stylu portretu.
11. Błąd:użycie niewłaściwego obiektywu
* Problem: Zniekształcenie, niepochlebna perspektywa lub trudności w osiągnięciu pożądanej głębokości pola.
* poprawka:
* soczewki portretowe wynosi na ogół od 50 mm do 135 mm: Te ogniskowe są zwykle najbardziej pochlebne dla portretów. 85 mm jest często uważane za idealne.
* Unikaj soczewek szerokokątnych (chyba że użyto twórczo): Soczewki szerokokątne mogą zniekształcać funkcje, zwłaszcza podczas strzelania zbliżeń.
* Rozważ czynnik uprawny: Jeśli używasz aparatu czujnika upraw, musisz uwzględnić współczynnik uprawy, aby określić równoważną ogniskową.
12. Błąd:zapominanie o sprawdzeniu ustawień
* Problem: Niedotoryzowane lub prześwietlone obrazy, rozmyte zdjęcia z powodu powolnych czasów otwarcia migawki lub głośnych obrazów z powodu wysokiego ISO.
* poprawka:
* Dokładnie sprawdź swoje ustawienia, zanim zaczniesz kręcić: ISO, przysłona, czas otwarcia migawki i równowaga białej.
* Użyj światła (jeśli jest dostępny): Pomoże to uzyskać dokładne odczyty ekspozycji.
* Zwróć uwagę na histogram: Histogram jest wizualnym przedstawieniem zakresu tonalnego na twoim obrazie. Użyj go, aby uniknąć przycinania podświetleń lub cieni.
* Strzelaj w trybie ręcznym (aby uzyskać większą kontrolę): Daje to pełną kontrolę nad ustawieniami aparatu.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym bardziej komfortowe będziesz z ustawieniami aparatu.
13. Błąd:nie przycinanie prawidłowo
* Problem: Niezręczne uprawy, które odcinają kończyny lub powodują nierównowagę.
* poprawka:
* Unikaj przycinania w stawach: Przycinanie bezpośrednio na łokciach, kolanach lub nadgarstkach może wyglądać niezręcznie.
* Daj pola kończyn, aby oddychać: Zostaw trochę miejsca między krawędzią ramki a kończynami pacjenta.
* Rozważ złoty współczynnik: Złoty współczynnik jest współczynnikiem matematycznym, który jest często używany w sztuce i designie do tworzenia estetycznych kompozycji.
* Eksperymentuj z różnymi uprawami: Wypróbuj różne uprawy, aby zobaczyć, który z nich jest najbardziej skuteczny.
14. Błąd:zaniedbanie postawy
* Problem: Gorączka lub zła postawa może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał nieoczynny i niewygodny.
* poprawka:
* Przypomnij o tym, aby stać prosto: Dobra postawa może natychmiast poprawić wygląd portretu.
* delikatnie popraw swoją postawę: Nie bój się oferować delikatnych sugestii, takich jak „ramiona do tyłu” lub „lekko podbródka”.
* Zachęcaj ich do relaksu: Napięcie może prowadzić do złej postawy. Pomóż im się zrelaksować i czuć się komfortowo.
15. Błąd:nie ćwiczenie wystarczająco
* Problem: Brak doświadczenia może prowadzić do błędów i niespójnych rezultatów.
* poprawka:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
* Eksperymentuj z różnymi technikami: Wypróbuj nowe rzeczy i zobacz, co jest dla Ciebie najlepsze.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Przeanalizuj, co lubisz w ich portretach i staraj się włączyć te elementy do własnej pracy.
* Uzyskaj opinie na temat swojej pracy: Zapytaj przyjaciół, rodzinę lub innych fotografów o konstruktywną krytykę.
* Nie bój się porażki: Każdy popełnia błędy. Kluczem jest uczenie się od nich i poprawia się.
Zwracając uwagę na te typowe błędy i wdrażając poprawki, możesz znacznie poprawić fotografię portretową. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!