Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym flashem:przewodnik
Używanie pojedynczego lampy błyskowej może być zastraszające, ale dzięki odpowiednim technikom i zrozumieniu możesz tworzyć oszałamiające i profesjonalne portrety. Oto podział, jak osiągnąć fantastyczne wyniki:
i. Zrozumienie podstaw:
* Tryb energetyki i manualny: Kluczem do spójnych wyników jest kontrolowanie mocy lampy błyskowej i korzystanie z trybu ręcznego zarówno w aparatu, jak i lampach błyskowych. Umożliwia to wybieranie dokładnej ekspozycji, jaką chcesz, zamiast polegać na automatycznych ustawieniach aparatu, które mogą być nieprzewidywalne.
* Światło otoczenia vs. światło flash: Rozważ równowagę między światłem otoczenia (istniejące światło w środowisku) a światłem flash. Czy chcesz słabo oświetlone tło z jasno oświetlonym obiektem lub bardziej zrównoważonym wyglądem? Kontrolujesz ten równowagę z ustawieniami aparatu (ISO, przysłona i czas otwarcia migawki).
* odwrotne prawo kwadratowe: Pamiętaj o odwrotnym kwadratowym prawie! Oznacza to, że intensywność światła gwałtownie maleje, gdy odchodzisz dalej od obiektu. Małe zmiany w odległości mogą drastycznie wpłynąć na jasność światła.
* Modyfikatory światła: Są one kluczowe dla kształtowania i zmiękczenia ostrego światła z lampy błyskowej. Typowe modyfikatory obejmują:
* softboxes: Rozproszone światło dla bardziej miękkiego, bardziej pochlebnego wyglądu. Większe softboxy tworzą bardziej miękkie światło.
* parasole: Bardziej przenośna i niedrogie opcja. Podobne do softboxów, ale może bardziej rozlać światło.
* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając wymiar.
* Bare Bulb: Tworzy twarde, dramatyczne cienie. Zasadniczo nie pochlebne dla portretów, chyba że jest używane twórczo.
* ttl (przez obiektyw) vs. manualny flash: Podczas gdy pomocy TTL może być pomocne, nauka korzystania z ręcznego trybu flash jest niezbędna dla przewidywalnych i spójnych wyników. TTL mierzy światło odbijane z powrotem przez soczewkę i próbuje automatycznie dostosować energię błyskową. W trybie ręcznym sterujesz wyjściem Flash.
ii. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* kamera: Kamera z trybem ręcznym jest niezbędna.
* flash (prędkość listelight/strobe): Dedykowana jednostka flash z ręczną kontrolą mocy.
* Light Stand: Aby zamontować błysk.
* wyzwalacz flash (bezprzewodowy): Pozwala wystrzelić lampy błyskowej poza kamerą. Tańsze opcje używają częstotliwości radiowej (RF), a bardziej zaawansowane opcje korzystają z możliwości TTL.
* Modyfikator światła (softbox, parasol lub reflektor): Kształtować i zmiękczyć światło.
* Opcjonalnie:reflector: Odskoczyć światło z powrotem na temat i wypełnić cienie.
iii. Techniki i konfiguracje:
Oto kilka powszechnych i skutecznych konfiguracji portretów z jednym flashem:
* 1. Oświetlenie Rembrandt:
* Opis: Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Klasyczne i pochlebne.
* konfiguracja: Umieść błysk za pomocą modyfikatora (softbox lub parasol) pod przybliżeniem 45 stopni do obiektu, nieco powyżej poziomu oczu. Odległość światła ma kluczowe znaczenie. Dostosuj pozycję światła, aby utworzyć ten charakterystyczny trójkąt po stronie cienia twarzy.
* Wskazówki:
* Zwróć szczególną uwagę na rozmiar i kształt trójkąta.
* Użyj reflektora po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie.
* Im dalej i bardziej miękkie źródło światła, tym mniej zdefiniowane będą cienie.
* 2. Oświetlenie motyla (Oświetlenie najważniejszych):
* Opis: Tworzy symetryczny cień w kształcie motyla pod nosem. Działa dobrze dla osób o dobrej strukturze kości.
* konfiguracja: Umieść błysk z modyfikatorem bezpośrednio przed i nieco nad twarzą pacjenta.
* Wskazówki:
* To oświetlenie może podkreślać zmarszczki i niedoskonałości skóry, więc pamiętaj o swoim temacie.
* Użyj reflektora wypełnienia poniżej tematu, aby zmiękczyć cienie i dodać lampki.
* 3. Oświetlenie boczne (rozdzielni oświetlenie):
* Opis: Jedna strona twarzy jest całkowicie oświetlona, a druga w cieniu. Dramatyczny i artystyczny.
* konfiguracja: Umieść błysk za pomocą modyfikatora z boku obiektu, tworząc ostry podział między światłem a cieniem.
* Wskazówki:
* Ta technika można wykorzystać do stworzenia poczucia tajemnicy lub dramatu.
* Eksperymentuj z kątem światła, aby kontrolować rozmiar i intensywność cienia.
* 4. Odbity Flash:
* Opis: Odbija błysk z ściany lub sufitu, aby stworzyć miękkie, a nawet światło.
* konfiguracja: Skieruj błysk w kierunku pobliskiej ściany lub sufitu (najlepiej białego lub neutralnego). Możesz także użyć dedykowanej karty odbicia przymocowanej do lampy błyskowej.
* Wskazówki:
* Ta technika najlepiej działa w mniejszych pokojach o niskich sufitach.
* Dostosuj moc lampy błyskowej, aby kontrolować ilość światła odbijającego się z powrotem na obiekt.
* Uważaj na odlewy kolorów z kolorowych ścian.
* 5. Podświetlenie z reflektorem:
* Opis: Flash znajduje się za tematem, tworząc światło obręczy lub efekt halo.
* konfiguracja: Umieść błysk za poddanym. Użyj dużego reflektora z przodu, aby odbić światło na ich twarz.
* Wskazówki:
* Ta konfiguracja może być trudna do opanowania. Kluczem jest regulacja zasilania błyskowego i reflektora.
* Skoncentruj się na twarzy podmiotu na ostre obrazy.
iv. Kroki do sukcesu:
1. Ustawienia aparatu (tryb ręczny):
* ISO: Zacznij od najniższego natywnego ISO w swoim aparatu (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola dla rozmytych tła. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) zapewniają większą głębokość pola dla ostrzejszych obrazów.
* Sprawa migawki: Ustaw czas otwarcia migawki na prędkość synchronizacji lampy błyskowej (zazwyczaj 1/200 lub 1/250. sekundy). Idąc szybciej niż prędkość synchronizacji spowoduje, że na twoim obrazie pojawi się czarny pasek. Eksperymentowanie na 1/60, 1/125 sekundy przyniesie więcej światła otoczenia i stworzy jaśniejsze tło.
2. Ustawienia flash (tryb ręczny):
* start nisko: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. 1/64 lub 1/32).
* Zrób strzał testowy: Przejrzyj obraz na ekranie LCD.
* Dostosuj moc flash: W razie potrzeby zwiększyć lub zmniejszyć energię błyskową, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję na ten temat. Pamiętaj o odwrotnym prawie kwadratowym - małe regulacje w pozycji Flash mogą znacznie zmienić intensywność światła.
3. Pozycjonowanie i pozowanie:
* eksperyment: Poruszaj lampę błyskową i modyfikator, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
* Zwróć uwagę na cienie: Poszukaj ostrych lub niepochlebnych cieni i odpowiednio dostosuj światło.
* pozuj swój temat: Poprowadź przedmiot w pochlebne pozy. Rozważ ich język ciała i wyraz twarzy.
* strzelaj w surowym: Daje to największą elastyczność podczas przetwarzania.
4. Postrocessing:
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białej i temperaturę kolorów.
* Korekty ekspozycji: Dostosuj ogólną ekspozycję.
* kontrast i jasność: Zwiększ szczegóły na obrazie.
* retuszowanie: Usuń wady i gładką skórę (subtelnie!).
v. Wskazówki i wskazówki:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Im więcej eksperymentujesz z fotografią jednopłaskową, tym lepiej się staniesz.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc precyzyjnie zmierzyć wyjście światła ustawień lamp błyskowych i kamery.
* żel twój flash: Użyj kolorowych żeli, aby dodać kreatywne efekty lub prawidłowe odlewy kolorów.
* Pijanie światła: Obróć krawędź modyfikatora w kierunku obiektu, aby zmiękczyć cienie.
* strzelaj przez materiały: Użyj prześwitujących tkanin lub obiektów, takich jak liście, aby stworzyć ciekawe wzory światła i cienia.
* włącz środowisko: Użyj otaczającego środowiska na swoją korzyść, dodając głębokość i kontekst do swoich portretów.
* Użyj Catchlights: Małe odbicie źródła światła w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do oczu. Zwróć uwagę na kształt i położenie świateł.
* Rozważania w tle: Tło jest tak samo ważne jak Twój temat. Utrzymuj go w czystości i uporządkowane lub celowo użyj go, aby stworzyć nastrój lub opowiedzieć historię.
vi. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Obezwładnianie lampy błyskowej: Wyniki w wysadzonych atrakcjach i płaskim, sztucznym wyglądzie.
* ignorowanie światła otoczenia: Brak rozważenia istniejącego światła na scenie może prowadzić do nienaturalnie wyglądających portretów.
* ostre cienie: Używanie lampy błyskowej bez modyfikatora stwarza surowe, niepochlebne cienie.
* słabe pozowanie: Złe pozowanie może zrujnować nawet najlepsze oświetlenie.
* Bad bilans Bad White: Nieprawidłowa równowaga białej może powodować nienaturalne odcienie skóry.
* Nie skupiając się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre i skupiają się.
Rozumiejąc te zasady i praktykując te techniki, możesz tworzyć oszałamiające portrety za pomocą jednego lampy błyskowej! Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny styl. Powodzenia!