i. Zrozumienie cech dobrego tła:
* Prostota: Unikaj zagraconych, ruchliwych tła, które odwracają uwagę od tematu. Mniej jest często więcej.
* uzupełniający się, nie konkurujący: Tło powinno wzmocnić temat, a nie ich umniejszać. Poszukaj kolorów, tekstur i kształtów, które działają * z * odcieniem skóry podmiotu, odzieżą i osobowością.
* głębokość i wymiar: Tło o głębokości dodaje wizualnego zainteresowania i uniemożliwia obraz wyglądu płaskiego. Poszukaj wiodących linii, warstw i obszarów o różnym skupieniu.
* Harmonia kolorów lub kontrast: Wybierz kolory, które albo harmonizują pięknie lub zapewniają uderzający kontrast z poddanym. Pomyśl o teorii kolorów (uzupełniające się kolory, analogiczne kolory itp.).
* nawet oświetlenie (ogólnie): Ogólnie rzecz biorąc, unikaj tła z ostrym, nierównomiernym oświetleniem, które może tworzyć rozpraszające gorące punkty lub cienie. Możesz jednak strategicznie użyć światła (patrz „Używanie światła na swoją korzyść”).
* Tekstura i wzór: Tekstura dodaje wizualnego zainteresowania. Pomyśl o ceglanych ścianach, wyblakłym drewnie, liściach, kwiatach, wodzie itp. Wzory mogą również działać dobrze, ale uważaj, aby nie przytłaczać tematu.
* Znaczenie (czasami): Czasami tło może subtelnie opowiadać historię lub zapewnić kontekst. Portret przed znaczącym budynkiem lub krajobrazem może dodać warstwę znaczenia.
ii. Gdzie szukać tła:
* Naturalne środowiska:
* Parki i ogrody: Klasyczne wybory z różnymi drzewami, kwiatami, stawami, ławkami i elementami architektonicznymi.
* lasy i lasy: Poszukaj ciekawego filtrowania światła przez drzewa, teksturowaną kory i ścieżki prowadzące w odległość.
* plaże: Piasek, woda i niebo zapewniają czyste, proste tła. Sunrise i Sunset oferują niesamowite światło.
* pola i łąki: Trawy, kwiaty i toczące się wzgórza mogą stworzyć marzycielski, romantyczny charakter.
* Rzeki i jeziora: Odbicia w wodzie zwiększają zainteresowanie i głębokość.
* Góry i wzgórza: Epickie widoki i dramatyczne krajobrazy.
* Urban Environments:
* Ściany z cegły: Świetna konsystencja i kolor.
* Kolorowe malowidła ścienne i graffiti: Może być zabawne i żywe.
* Unikalna architektura: Poszukaj interesujących wierszy, kształtów i tekstur w budynkach.
* zaułki i przejścia: Może zapewnić ciekawe światło i cień.
* Schody i ogień ucieka: Dodaje zainteresowanie pionowe i wiodące linie.
* Bridges: Oferuj wyjątkowe perspektywy i elementy architektoniczne.
* „znalezione” tła: Trenuj się, aby zobaczyć potencjał wszędzie.
* dobrze utrzymane ogrodzenie: Rustykalny urok
* bok stodoły: Wybrew drewna zapewnia doskonałą konsystencję.
* drzwi lub łuk: Tworzy naturalną ramę.
* tył pickupu: Może dodać styl vintage lub wiejski.
* Metalowe drzwi lub ściany Idealny na przemysł, nerwowy wygląd
iii. Techniki efektywnego stosowania tła:
* apertura (f-stop):
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa się tło i wyróżniając podmiot. Doskonałe do izolowania tematu.
* wąska apertura (np. f/8, f/11): Utrzymuje więcej tła, zapewniając kontekst i pokazując środowisko. Użyj tego, gdy tło jest ważną częścią historii.
* ogniskowa:
* Dłuższe ogniskowe (np. 85 mm, 135 mm): Kompresuj tło, dzięki czemu wydaje się bliżej tematu. Pomóż także stworzyć płytszą głębokość pola. Idealne dla portretów, które chcą odizolować temat.
* Krótsze ogniskowe (np. 35 mm, 50 mm): Uchwyć więcej tła i stwórz poczucie przestrzeni. Dobry do portretów środowiskowych.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko widza w kierunku obiektu.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (np. Oddziały, łuki), aby obramować temat.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i pozwolić na odpoczynek oka widza.
* kąty: Eksperymentuj z fotografowaniem pod różnymi kątami (wysoki, niski, poziomy oczu), aby zmienić perspektywę i sposób postrzegania tła.
* Używanie światła na swoją korzyść:
* złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca): Zapewnia ciepłe, miękkie i pochlebne światło.
* Otwórz odcień: Znajdź obszary zacienione z bezpośredniego światła słonecznego (np. Pod drzewem, obok budynku). Stwarza to równe, rozproszone światło.
* Podświetlenie: Ustaw obiekt z słońcem za nimi, tworząc krawędź światła wokół włosów i ramion. Może być konieczne użycie odbłyśnika lub wypełnienia lampy błyskowej, aby rozjaśnić twarz pacjenta.
* dyfuzory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta i wypełnić cienie.
* Umieszczenie tematu:
* Rozważ tło: Poruszaj swój temat, aby zobaczyć, jak oddziałują z różnymi częściami tła.
* Unikaj rozproszenia: Upewnij się, że za twoim tematem nie ma rozpraszających elementów (np. Gałąź drzewa wystająca z głowy).
* Komunikuj się z tematem:
* kieruj je: Pomóż im pozować naturalnie i poczuć się komfortowo w środowisku.
* Powiedz im o tle: Wyjaśnij, dlaczego wybrałeś to konkretne tło i jak przyczynia się do ogólnego obrazu.
iv. Praktyczne wskazówki i przepływ pracy:
1. Lokalizacje zwiadowcze: Przed sesją zdjęciową poszukiwanie potencjalnych lokalizacji do identyfikacji interesujących tła. Poszukaj różnych warunków oświetlenia o różnych porach dnia.
2. REAK STHOTS: Robienie strzałów testowych bez przedmiotu, aby ocenić tło i oświetlenie.
3. Zacznij od prostego tła: Jeśli jesteś nowy w portretach zewnętrznych, zacznij od prostego tła (np. Pustej ściany, pola trawy) i stopniowo eksperymentuj z bardziej złożonymi opcjami.
4. Zwróć uwagę na szczegóły: Sprawdź, czy nie można rozpraszać elementów w tle i usuń je, jeśli to możliwe (np. Kawałek śmieci, bezpańska gałąź). Alternatywnie zmień swoją pozycję, aby je wykluczyć.
5. edytuj z celem: Podczas przetwarzania możesz dalej udoskonalić tło, dostosowując kolory, kontrast i ostrość. Możesz także użyć technik takich jak unikanie i spalanie, aby zwrócić uwagę na temat i zminimalizować rozproszenie uwagi w tle.
6. Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej będziesz oglądać i korzystać z wielkich tła.
7. Inspiruj: Spójrz na pracę innych fotografów portretowych, aby zobaczyć, jak skutecznie używają tła.
8. Rozważ sezon: Sezon znacznie wpływa na dostępne kolory i tekstury. Autumn oferuje żywe liście, a zima stanowi surowe, minimalistyczne tło.
9. Szanuj środowisko: Opuść lokalizację, jak ją znalazłeś. Nie uszkadzaj roślin ani nie przeszkadzać dzikiej przyrody.
10. Pomyśl o historii: Jaką wiadomość ma przekazać portret? Tło może pomóc w opowiedzeniu tej historii. Portret muzyka może wyglądać świetnie przed salą koncertową, podczas gdy portret miłośnika przyrody byłby najlepszy w parku lub lesie.
Łącząc te techniki i zwracając szczególną uwagę na szczegóły, możesz konsekwentnie znaleźć i wykorzystywać świetne tła, aby tworzyć oszałamiające portrety na zewnątrz. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!