Portrety w stylu:
Plus:
* Kontrola i wizja artystyczna: Masz pełną kontrolę nad każdym elementem obrazu:garderobę, makijaż, włosy, lokalizację, pozowanie, oświetlenie, rekwizyty i ogólną estetykę. Pozwala to wykonać konkretną wizję artystyczną i stworzyć bardzo wypolerowany, profesjonalny wynik.
* zbywalność: Portrety w stylu często przemawiają do szerszej publiczności, szczególnie w mediach społecznościowych. Spójny i atrakcyjny wizualnie styl może przyciągnąć klientów i współpracę.
* Creative Outlet: To fantastyczna okazja, aby wyrazić swoją kreatywność i eksperymentować z różnymi tematami, koncepcjami i technikami. Możesz zbudować charakterystyczne portfolio, które prezentuje twój styl artystyczny.
* Wyższa wartość postrzegana: Ponieważ portrety w stylu wiążą się z większym planowaniem, przygotowaniem i potencjalnie zespołem kreacji, często dowodzą wyższej ceny.
* historia: Portrety w stylu można wykorzystać do skutecznego opowiedzenia konkretnej historii lub przekazania konkretnej emocji lub przesłania. Mogą być wysoce koncepcyjne.
* możliwości współpracy: Stylowane pędy obejmują artystów makijażu, stylistów, modeli i innych kreacji. Są świetnym sposobem na nawiązywanie kontaktów i nauki.
Cons:
* Inwestycje kosztów i czasu: Szytki wymagają znacznych inwestycji w czasie, zasobów (rekwizytów, garderoby, wypożyczalni lokalizacji) i potencjalnie zatrudniania zespołu (makijażu, stylistę itp.).
* Wyzwania logistyczne: Koordynowanie wielu osób, harmonogramów i lokalizacji może być złożone i czasochłonne.
* Potencjał nadmiernego stylu: Łatwo jest dać się ponieść stylizację, co skutkuje obrazami, które wydają się sztuczne lub nie mają prawdziwych emocji.
* może czuć się mniej autentyczny: Niektórzy widzowie mogą znaleźć nadmiernie stylizowane portrety mniej powiązane lub autentyczne w porównaniu z bardziej naturalnymi obrazami w stylu dokumentalnym.
* zależność od czynników zewnętrznych: Sukces portretu zależy od dobrego makijażu, włosów, stylizacji i modeli, z których wszystkie należy zapłacić lub koordynować.
„niestabilne” lub naturalne portrety:
Plus:
* Autentyczność i połączenie: Koncentruje się na uchwyceniu tego tematu, podkreślając swoją osobowość, emocje i naturalne piękno. Tworzy bardziej intymne i powiązane połączenie z widzem.
* Prostota i wydajność: Wymaga mniejszego planowania, przygotowania i zasobów. Możesz skupić się na przechwytywaniu tematu w naturalnym otoczeniu przy minimalnej interwencji.
* wszechstronność: Działa dobrze w różnych środowiskach i z różnymi tematami, od codziennych ludzi, po portrety uliczne po projekty dokumentalne.
* Timelessness: Naturalne portrety mają tendencję do dobrego starzenia się i z czasem pozostają aktualne, ponieważ uchwycają prawdziwy moment lub uczucie, zamiast polegać na modnych stylach.
* może skupić się na umiejętnościach: Bez makijażu i stylizacji do ukrycia, twoje oświetlenie i umiejętności pozowania będą musiały być na najwyższym poziomie.
* Bardziej dostępne: Nie wymaga dużo kosztów, aby rozpocząć.
Cons:
* Mniej kontroli: Masz mniejszą kontrolę nad końcowym obrazem, ponieważ pracujesz z naturalnym wyglądem i otoczeniem.
* może wymagać więcej umiejętności: Zdobycie przekonujących obrazów bez pomocy stylistyki opiera się w dużej mierze na twojej zdolności do łączenia się z przedmiotem, skutecznego kierowania i znajdowania pochlebnego światła.
* potencjalnie mniej „wow” współczynnik: Naturalne portrety mogą nie mieć takiego samego wpływu wizualnego jak obrazy o wysokiej utworzeniu, szczególnie w mediach społecznościowych.
* Ograniczenia tematu: Niektórzy tematy mogą czuć się nieswojo lub samoświadomości bez bufora makijażu i stylizacji.
* może być nudne bez intencji: Zdjęcia, które są niestabilne, mogą wydawać się nudne, jeśli nie ma za nimi konkretnej intencji ani historii.
Oto awaria, która pomoże Ci zdecydować:
* Jaki jest twój cel?
* Budowanie portfela komercyjnego o wyraźnym stylu? Portrety w stylu są prawdopodobnie lepszym wyborem.
* Dokumentowanie prawdziwych ludzi i historii? Naturalne portrety są bardziej odpowiednie.
* Eksperymentuje i rozwijając kreatywną wizję? Portrety w stylu oferują większą swobodę.
* Tworzenie portretów, które rezonują emocjonalnie i czują się autentyczne? Naturalne portrety mogą być niezwykle potężne.
* Kto jest Twoją grupą docelową?
* Osoby świadome mody szukające wypolerowanych zdjęć? Portrety w stylu ich spodoba się im.
* Ludzie, którzy doceniają autentyczność i powiązane obrazy? Naturalne portrety to droga.
* Jakie są Twoje zasoby?
* ograniczony budżet i czas? Naturalne portrety są bardziej wykonalne.
* gotów zainwestować w budowę zespołu i tworzenie skomplikowanych koncepcji? Portrety w stylu są opcją.
* Jakie są twoje mocne strony?
* Czy wyróżniasz się w kreatywnym kierunku, stylizacji i wykonaniu technicznym? Portrety w stylu zaprezentują twoje umiejętności.
* Czy jesteś dobry w łączeniu się z ludźmi, sprawiając, że czują się komfortowo i uchwycić naturalne wyrażenia? Naturalne portrety to miejsce, w którym będziesz świecić.
Podejście hybrydowe
Niekoniecznie musisz wybierać jeden na drugim. Możesz włączyć elementy obu:
* lekko stylizowany: Wybór miejsca, które uzupełnia naturalną odzież obiektu.
* Skoncentruj się na autentycznych emocjach w stylu: Kieruj podmiot, aby przywołać prawdziwe emocje w stylizowanym środowisku.
* stopniowe styl: Zacznij od bardziej naturalnego wyglądu i stopniowo dodawaj elementy stylizacji w miarę postępu sesji.
Ostatecznie najlepsze podejście zależy od twoich osobistych preferencji, umiejętności i przesłania, które chcesz przekazać za pomocą fotografii. Rozważ eksperymentowanie z obiema stylami, aby odkryć, co rezonuje z tobą i Twoimi odbiorcami.