REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Muzyka i dźwięk

Projektowanie dźwięku:jak dźwięk pomaga opowiadać swoje historie wizualne

Design:The Unsung Hero of Visual Storytelling

Projektowanie dźwięku to coś więcej niż dodanie dźwięku do filmu, gry lub innego medium wizualnego. Jest to kluczowy element opowiadania historii, pracujący w tandemie z wizualizacjami, aby stworzyć bogatsze, bardziej wciągające i emocjonalne doświadczenie. Pomyśl o tym jak o niewidzialnej ręce kierującej twoje uczucia i zwiększając zrozumienie narracji.

Jak projektowanie dźwięku pomaga opowiadać historie wizualne:

1. Budowanie atmosfery i ustawianie sceny:

* AMBIance: Dźwięki w tle lokalizacji, takie jak wiatr, który wycie przez opustoszałego lasu, tętniącą życiem ulicę miejską lub delikatne lakierowanie fal na plaży, natychmiast przenosi publiczność i ustanawia otoczenie.

* Implikowane przestrzenie: Dźwięk może tworzyć przestrzenie, które nawet nie są widoczne. Odległa syrena sugeruje pobliskie miasto, jednocześnie ociekającą wodę implikuje wilgotne, klaustrofobiczne środowisko.

* Okres czasowy: Projektowanie dźwięku może wywoływać określone epoki. Pomyśl o trzaskach i popie z winylowych rekordów, ryku silnika z lat dwudziestych lub cyfrowych sygnałów dźwiękowych i futurystycznych technologii.

2. Zwiększenie emocji i tworzenie nastroju:

* Wskazówki emocjonalne: Subtelne efekty dźwiękowe i wskazówki muzyczne mogą wzmacniać emocje. Niski dudnienie przed przerażeniem skoku zwiększa napięcie, a melancholiczna melodia podkreśla smutek.

* Manipulowanie tempa: Szybkie, szalone dźwięki mogą zwiększyć napięcie i podniecenie, podczas gdy powolne, wyciągnięte dźwięki mogą powodować poczucie niepokoju lub introspekcji.

* Budowanie empatii: Dźwięk może stworzyć związek między publicznością a postaciami. Słyszenie drżącego oddechu postaci lub uderzeniem bicia serca może sprawić, że są bardziej powiązane i wrażliwe.

3. Zwracanie uwagi publiczności i kierowanie skupieniem:

* Podkreślanie ważnych działań: Efekty dźwiękowe mogą zwrócić uwagę na kluczowe momenty wizualne, takie jak kliknięcie załadowanego pistoletu, szelest liści wskazujących na ukrytą obecność lub Whoosh postaci wykonującej super zasilaną akcję.

* Tworzenie oczekiwania: Dźwięk może budować napięcie, sugerując nadchodzące wydarzenie. Powolne, budowlane crescendo może zapowiedzieć eksplozję lub załamanie emocjonalne postaci.

* Podtekst i zapowiedź: Dźwięk może dostarczyć wskazówek na temat przyszłych wydarzeń lub ujawnić ukryte znaczenia. Powtarzający się motyw muzyczny związany z konkretną postacią może zapowiedzieć ich ostateczny upadek.

4. Zapewnienie informacji i jasności:

* Efekty dźwiękowe jako informacje: Konkretne dźwięki związane z obiektem lub działaniem dostarczają informacji o jego właściwościach. Ciągły metalowy brzęk sugeruje gęsty, silny materiał, podczas gdy lekki, przewiewny dźwięk implikuje coś kruchego.

* Foley Artistry: Foley artyści odtwarzają codzienne dźwięki (kroki, szelest ubrania, manipulacja obiektami), aby dodać realizm i jasność ścieżki dźwiękowej. Te pozornie nieistotne dźwięki mają kluczowe znaczenie dla uzasadnienia historii wizualnej w rzeczywistości.

* dialog i narracja: Dialog jest najbardziej oczywistym sposobem, w jaki dźwięk dostarcza informacji, przekazywania punktów fabularnych, relacji postaci i wewnętrznych myśli. Narracja dodaje kontekst i perspektywę.

5. Tworzenie wyjątkowości i stylu:

* Signature Sounds: Opracowanie unikalnych palet dźwiękowych dla określonych postaci, lokalizacji lub tematów może stworzyć niezapomniane i charakterystyczne wrażenia słuchowe.

* Eksperymentalny projekt dźwięku: Pchanie granic tradycyjnego projektowania dźwięku może stworzyć surrealistyczną lub snów atmosferę, dodając warstwę artystycznej ekspresji do historii wizualnej.

* Wzmacniające konwencje gatunku: Różne gatunki często mają własne odrębne konwencje dźwiękowe. Horrory polegają na wstrząsającym dźwiękach i niepokojącej atmosferze, podczas gdy filmy akcji wykorzystują bombastyczne efekty dźwiękowe i muzykę napędzającą.

Elementy projektowania dźwięku:

* dialog: Słowa wypowiedziane, głosy i monology wewnętrzne.

* Efekty dźwiękowe (SFX): Sztuczne lub nagrane dźwięki używane do poprawy akcji lub środowiska.

* Foley: Codzienne dźwięki stworzone w studio pasujące do wizualizacji.

* muzyka (Score and Soundtrack): Oryginalne kompozycje lub licencjonowana muzyka wykorzystywana do tworzenia nastroju i atmosfery.

* atmosfera/atmosfera: Dźwięki tła, które ustalają ustawienie.

* Silence: Strategiczne wykorzystanie ciszy może być równie potężne jak dźwięk, powodując napięcie, podkreślając określony moment lub podkreślając wagę emocjonalną.

Podsumowując:

Design dźwięku jest integralną częścią wizualnego opowiadania historii, tkającym gobelinem doświadczeń słuchowych, które podnoszą narrację i angażują publiczność na głębszym poziomie. Uważając moc dźwięku, twórcy mogą odblokować pełny potencjał swoich opowiadań wizualnych, tworząc naprawdę niezapomniane i wciągające doświadczenia. Nie lekceważ siły dźwięku, aby przekształcić swój projekt z po prostu atrakcyjnego wizualnie do naprawdę przekonującego i emocjonalnie rezonansowego.

  1. 10 najlepszych witryn z czatami wideo, w których można poznać zabawnych nieznajomych

  2. Mind Over Sound Matters:Mark Ulano o kluczu do nagrywania dźwięku wysokiej jakości

  3. 10 podcastów w mediach społecznościowych, które pomogą Ci stworzyć strategię marketingową

  4. Robię Bump

  5. Zastrzel się!

Muzyka i dźwięk
  1. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  2. Jaka jest dobra prędkość przesyłania do przesyłania strumieniowego na żywo

  3. 5 najlepszych wtyczek Final Cut Pro X w 2021 r.

  4. Możesz zmienić swój DJI Air 2S lub Air 2 w zupełnie nowego drona

  5. Jak pisać dialog | Żadnej szkoły filmowej

  6. Jak zrobić wideo na podzielonym ekranie w edytorze wideo Movavi

  7. 9 najlepszych darmowych twórców teledysków na PC/Android/iPhone w 2022 r.