W każdym konkretnym projekcie nie zawsze możesz kontrolować, kiedy pojawią się świetne pomysły, a nawet czy kiedykolwiek. To, co możesz zrobić, to znać cały materiał lepiej niż ktokolwiek inny i tym samym dać sobie najlepszą szansę na pojawienie się tych wspaniałych inspiracji.
Opowiadanie na skróty
Zwiastuny wykorzystują różne sztuczki, aby opowiedzieć historię filmu w zaledwie dwie i pół minuty.
Technika nr 1:zestawianie linii
Na przykład możesz zobaczyć lub usłyszeć jedną postać mówiącą, ale dialog postaci odpowiadającej będzie pochodził z zupełnie innej sceny.
To zestawienie pozwala na skróty, których często nie można osiągnąć, używając tylko dialogu, który jest odtwarzany w filmie. Materiał źródłowy może mieć 15 minut i wiele scen, aby przekazać pomysł, który masz mniej niż 20 sekund na przekazanie w zwiastunie.
Technika nr 2:Dialogowe bruki
Inną powszechną techniką jest łączenie lub cięcie dialogów, aby postać powiedziała coś, czego w rzeczywistości nie mówi w scenariuszu/filmie.
Na przykład, jeśli bohater w pierwszych pięciu minutach filmu deklaruje…
„Nie zrobię tego”.
A godzinę później, w niepowiązanej scenie, mówi:
„Nie możesz do tego dopuścić”.
Możemy połączyć te dwie rzeczy, tak aby wydawała się mówić:
„Nie pozwolę, aby tak się stało”.
To może być ważny moment dla postaci, deklaratywne oświadczenie naszego bohatera, które wskakuje nas w pełen akcji montaż zaplecza. I może to być coś, co samo w sobie nie istnieje w filmie.
Przy prawidłowym użyciu techniki takie jak te mogą być prawie jak kręcenie zupełnie nowych scen specjalnie na potrzeby zwiastuna. Chwile, które dokładnie wypełniają luki, których potrzebujesz, aby opowiedzieć najbardziej zwięzłą i interesującą historię.
Jak wspomnieliśmy wcześniej, może to być jeden z powodów, dla których montażystom filmu często bardzo trudno jest wyciąć świetny zwiastun tego samego projektu.
Opowiedzenie historii w tej ultrakrótkiej formie wymaga oderwania się od założeń filmu pełnometrażowego i otwarcia się na nieliniowe połączenia i skróty.
Ale tworzenie tych bitów nie jest łatwe nawet dla dedykowanego edytora zwiastunów. Wymaga doskonałej znajomości wszystkich dostępnych materiałów i dialogów.
Twój mózg nie może tworzyć rozbieżnych skojarzeń w próżni. Musi wiedzieć, jakie narzędzia masz do dyspozycji.
Awaria
Jednym z najlepszych sposobów na dokładne zapoznanie się z materiałem filmowym jest szczegółowe rozbicie. Jest to akt podcinania lub kategoryzowania każdego wiersza dialogu i każdego obrazu w całym filmie (w tym dzienników / pośpiechu / wielu ujęć, jeśli je masz).
Zaleta tego podejścia jest potrójna:
Zaleta nr 1:
Najpierw tworzysz rodzaj przeszukiwalnej bazy danych dla swojego filmu.
Jeśli znajdziesz się w sytuacji, w której chciałbyś, aby bohater powiedział określone słowo lub frazę, możesz je łatwo zlokalizować. Jeśli wpiszesz słowo „eksplozja” w zestawieniu wizualnym, możesz szybko zobaczyć każdą dostępną opcję. Jest to niezwykle pomocne, zwłaszcza podczas pracy w terminach.
Zaleta 2:
Po drugie, proces tworzenia szczegółowego podziału jest sposobem na zwiększenie Twojej przyszłej rozpoznawalności i zapamiętywania materiału filmowego.
Wiele badań wykazało, że samo zapisanie czegoś (nawet jeśli nigdy nie wrócisz i nie przeczytasz tego, co napisałeś) znacznie ułatwia zapamiętanie niż tylko słuchanie lub tylko oglądanie.
Zmuszając się do skatalogowania każdej linijki dialogów i każdego obrazu, zwiększasz swoją późniejszą zdolność do przywołania tego idealnego ujęcia, aby wypełnić krytyczny moment zwiastuna.
Zaleta #3:
I wreszcie, czas potrzebny na tworzenie podziału jest często wtedy, gdy powstaje wiele połączeń nieliniowych.
Jest to wymuszona refleksja, nadawana każdemu pojedynczemu momentowi filmu, gdy wprowadzasz go do swojej „bazy danych”. To jak sadzenie nasion, z których później wyrosną wspaniałe pomysły.
Proces robienia pełnego podziału filmu jest czasochłonny i często żmudny i/lub nudny. Ale weź to od nas (i nasze wieloletnie doświadczenie), szczegółowy katalog każdego ujęcia i każdy dialog w Twoim projekcie jest podstawą do stworzenia świetnego zwiastuna.