Kompozycja fotograficzna jest często nauczana jako zbiór zasad. Ale przestrzeganie zasad kompozycji przez cały czas może skutkować niewyobrażalnymi obrazami.
W tym artykule znajdziesz dwanaście niezwykłych i interesujących pomysłów na kompozycję, które zainspirują Cię do większej przygody.
12. Utwórz uprawę bez zasad
Dobra kompozycja fotograficzna nie musi obejmować całego tematu. Odciąć głowy. Usuń kończyny. Uwzględnij tylko połowę całości.
Aby skutecznie korzystać z tej techniki, skoncentruj się na tym, co jest istotne. To zdjęcie tego faceta opowiada całą historię, nawet go nie pokazując. Możesz sobie wyobrazić jego dzień z przyjaciółmi. Jazda na rowerze do pięknego miejsca, wieczorem przy ognisku i kolacji.
Obraz zawiera wszystkie elementy potrzebne do zbudowania historii. Możesz nawet wyobrazić sobie samego faceta, ale przecięcie mu głowy nadaje obrazowi więcej tajemniczości. Ponadto skupia się na historii, a nie tylko na kompozycji.
11. Ułóż swoje elementy, aby uzyskać niekonwencjonalne ujęcie
Zapomnij o zasadzie trójek, linii wiodących i wszystkich innych zasadach. Pracuj nad stworzeniem dobrej kompozycji w oparciu o to, co według Ciebie wygląda najlepiej. Nie spiesz się, aby zrobić kreatywne zdjęcia.
Spójrz na linie i kształty. Zachowaj równowagę w kompozycji fotografii, ustawiając aparat. Nawet niewielka zmiana punktu widzenia może zmienić kompozycję. Kucnij, przesuń się w lewo lub w prawo. Podnieś aparat trochę wyżej.
Do tego zdjęcia kobiety czytającej gazetę w świątyni stałem. Ten kąt pozwolił mi dobrze ułożyć wszystkie elementy. Ważny był również mój czas. Kiedy patrzyła na gazetę, na zdjęciu nie było przepływu.
10. Spójrz wyżej
Zbliżając się do fotografowanego obiektu i patrząc na niego, uzyskasz dramatyczną kompozycję. Im bliżej jesteś, tym bardziej może się to wydawać dramatyczne.
Łatwo jest się cofnąć i uzyskać ogólny obraz czegoś. Ta perspektywa często nie jest najbardziej kreatywna. Zbliżanie się do wysokiego obiektu, tak aby górował nad tobą, daje niezwykłą i intrygującą perspektywę.
Korzystanie z tej wskazówki dotyczącej kompozycji zdjęć może pomóc w wyeliminowaniu rozpraszającego tła.
Na przykład kręcenie budynku z tak bliskiej odległości tworzy zwartą kompozycję. Zwiększa poczucie bycia małym przy nim.
Również zniekształcenie perspektywy jest po twojej stronie podczas robienia zdjęć z tak bliskiej odległości. To sprawia, że kompozycja jest dramatyczna i pomaga skoncentrować się tylko na budynku, bez jego otoczenia.
9. Zrób widok z lotu ptaka
Możesz spojrzeć z lotu ptaka i spojrzeć na fotografowany obiekt. Ustaw aparat nad i równolegle do tego, co fotografujesz.
Nie musisz być tuż nad tematem. Ale często ma to większy wpływ niż wtedy, gdy aparat jest wyłączony pod kątem. Nie tak patrzymy na co dzień.
Najlepszym narzędziem do dotarcia do tego widoku jest dron. Można nim wzlecieć wysoko, pokazać sceny, których nikt wcześniej tak nie widział. Ale możesz także pokazać obiekty z bliższej odległości.
Dodanie tej techniki kompozycji pomaga stworzyć różnorodność.
8. Zrób cień swoim tematem
Często interesujące jest zdjęcie, w którym cień jest głównym tematem. Szukaj kształtów tworzących efektowne cienie. Skadruj je tak, aby cień był Twoim głównym celem.
Koło rowerowe i jego cień, bez reszty roweru, stworzyły wyjątkowy obraz.
Nie musiałem zawierać całego mojego tematu. Widać wyraźnie, że to rower. Włączenie cienia tworzy równowagę z dwoma eliptycznymi kształtami.
7. Patrząc przez pierwszy plan
Masz więc jeden główny temat. Spróbuj spojrzeć na to przez coś, co jest na pierwszym planie.
Tworząc portret i korzystając z tej wskazówki dotyczącej kompozycji, możesz użyć drzewa, ogrodzenia lub kraty. Możesz użyć wszystkiego, o ile nadal widzisz wystarczająco dużo tematu.
Bądź wystarczająco blisko pierwszego planu i używaj szerokiej przysłony. Chcesz, aby wszystko, co jest na pierwszym planie, było nieostre. Jeśli jest zbyt skupiony, będzie bardziej rozpraszać niż ulepszyć.
Nie jest ważne, aby pierwszy plan był rozpoznawalny w kompozycji, aby działał dobrze. Czasami im bardziej jest rozmazany, tym lepiej.
Na tym zdjęciu Tajki w tradycyjnym stroju jako pierwszego planu użyłam liści na drzewie.
Różni się to od bardziej klasycznej zasady komponowania kadru w kadrze.
6. Przechyl aparat
Nie zawsze musisz trzymać aparat w pionie lub w poziomie. Odrzuć swój horyzont, trzymając aparat pod kątem.
Możesz użyć tej techniki, aby wykluczyć rozpraszające elementy z tła. Trzymanie aparatu w konwencjonalny sposób może rozpraszać uwagę. Zamiast tego przechyl go.
Im wyraźniejszy kąt, tym mniej będzie to wyglądało na złą kompozycję.
Znajdując prostą ukośną linię w swojej kompozycji, możesz jej użyć jako krawędzi ramki. Daje to bardziej kreatywną fotografię. A widz będzie wiedział, że kąt kamery jest celowy.
5. Zejdź na ziemię
Spojrzenie na świat z lotu ptaka daje ciekawe kompozycje. Niewielu ludzi kładzie się na ziemi, żeby patrzeć na różne rzeczy. Jeśli zaczniesz komponować nisko, zapewnisz bardziej unikalną perspektywę swojego tematu.
I możesz w pełni wykorzystać rozległy pierwszy plan. To przyciągnie wzrok widza do głównego tematu. Perspektywa będzie wydawać się przesadzona. Zwłaszcza jeśli używasz obiektywu szerokokątnego.
Możesz sprawić, że codzienna scena będzie wyjątkowa, po prostu pokazując ją pod nowym kątem.
4. Użyj powtórzeń, aby uzyskać więcej kreatywnych zdjęć
Jeśli masz więcej takich samych tematów, użyj ich wszystkich w swojej kompozycji.
Może się okazać, że lepiej schować jeden za drugim. Nie myśl, że musisz pokazać wszystko, aby stworzyć kreatywną kompozycję.
Jeśli nie uwzględnisz całego tematu, Twoje zdjęcie będzie bardziej intrygujące. Możesz budować pytania w umyśle widza, jeśli cały temat nie jest widoczny.
W ten sposób możesz uwydatnić wzory pojawiające się w codziennych scenach. Mogą być widoczne tylko przez chwilę, ale uchwycenie ich zachowuje odrobinę regularności.
3. Podkreśl swój pierwszy plan krajobrazu
Podczas robienia krajobrazu skup część kompozycji na pierwszym planie. Większość ludzi będzie dążyć do włączenia jak największej ilości sceny krajobrazowej. Często można zrobić bardziej kreatywne zdjęcie, umieszczając mniej, a nie więcej.
Poszukaj czegoś, co jest integralną częścią Twojego krajobrazu. Zbliż się do niego i uwzględnij go w przyciągający wzrok sposób jako główną część swojej kompozycji.
Wiejskie krajobrazy często mogą być szerokie i puste. Często raczej nudne.
2. Użyj szczegółów, aby zwrócić uwagę na swój temat
Komponuj z minimalnych elementów lub małych części elementów. Pokazując tylko niewielką część czegoś, możesz pobudzić ciekawość na swoim zdjęciu.
Nie zawsze pokazuj całego słonia lub cały model. Ta technika najlepiej sprawdza się podczas pracy nad serią zdjęć tego samego tematu. Użyj go, aby podkreślić interesujące szczegóły w swoim temacie.
Dzięki temu pomysłowi na kompozycję fotograficzną możesz stać się bardzo abstrakcyjny. Myśl nieszablonowo, aby włączyć lub wykluczyć części tematu. Że ty tworzysz silną kompozycję.
1. Wypróbuj częściowo ukryte portrety
Niepokazanie całej twarzy fotografowanej osoby jest mniej abstrakcyjne. Selektywny wybór tego, co pokazujesz i jak bardzo, tworzy bardziej kreatywny portret.
Ukrywając część tematu, możesz stworzyć poczucie tajemnicy.
Spróbuj tego, gdy fotografujesz kogoś z blizną lub innym rodzajem oszpecenia. Zamaskuj to za pomocą tej techniki.
Może to również działać dobrze, gdy twój model ma bardzo różne kształty oczu. Ukrycie jednego z nich może często sprawić, że portret będzie bardziej atrakcyjny.
Dodatkowa wskazówka:stwórz własne zasady kompozycji
Nie musisz trzymać się żadnych zasad fotografii. Eksperymentuj i dowiedz się, co działa dla Ciebie. Łamać zasady. Stwórz swój własny.
Przygotuj się na stworzenie dość dziwnie wyglądających zdjęć. Wiedz, że wiele razy twoje pomysły na kompozycję fotograficzną nie zadziałają. Dzięki dobremu cyfrowemu przepływowi pracy, w którym przeglądasz swoje obrazy i porównujesz je, pomoże ci to w nauce.
Gdy poznasz różne sposoby komponowania zdjęć, zaczniesz czerpać przyjemność z używania określonych technik. Trzymaj się tych. Gdy zidentyfikujesz te, których użyłeś i pokochasz wyniki, używaj ich częściej.
Pomoże Ci to rozwinąć własny styl, zwłaszcza jeśli często fotografujesz ten sam typ obiektu.
O ile fotografowany przez Ciebie obiekt nie jest fotografowany przez cały czas, upewnij się, że masz kilka „bezpiecznych” ujęć. Zrób kilka zdjęć przy użyciu bardziej konwencjonalnych technik kompozycji.
Jest to szczególnie ważne, gdy robisz zdjęcia do zlecenia lub klienta.
Wniosek
Studiuj pracę mistrzów fotografików i malarzy. Znajdź artystów, których prace lubisz, zwłaszcza jeśli mają nieco abstrakcyjny charakter. Zastanów się, jak skomponowali niektóre ze swoich bardziej niezwykłych utworów. Zadaj sobie pytanie, co lubisz w kompozycjach.
Wiele razy będziesz mógł zobaczyć wzory w sposobie komponowania zdjęć przez fotografów.
Stwórz własny zestaw pomysłów i technik kompozycji. Zachowaj te, które tworzą najciekawsze zdjęcia. Używaj ich często, a zobaczysz, jak Twoja fotografia rośnie.