Fotografowanie na kliszy to oldschoolowy sposób utrwalania chwil. Jego popularność stale rośnie w ostatniej dekadzie. Ponieważ jest podstawą i jedyną prawdziwą fizyczną formą fotografii, fotografia filmowa jest techniką niezastąpioną.
Jeśli chcesz uchwycić obrazy na filmie, nie szukaj dalej. Patrzymy na kamerę, procesy i techniki, aby to wszystko było możliwe.
Co to jest fotografia filmowa?
Wszystko się zaczęło w fotografii filmowej. Przed narodzinami fotografii cyfrowej wszyscy robiliśmy zdjęcia na paskach plastiku z warstwami emulsji. Nieco później wykorzystaliśmy szkło i blachy, które pełniły zarówno rolę nośnika światła, jak i nadruku.
Te paski są pokryte warstwą roztworu halogenku srebra, chronionego warstwą żelatyny. Zdjęcia, które zrobiliśmy, wypalały odcisk w srebrze.
Aby uzyskać z tego negatyw, chemikalia i pranie pozbawiły plastik całej jego powłoki. To ujawnia odwrócony obraz.
Ciemne obszary sceny byłyby przezroczyste na negatywie.
Ziarno lub „szum”, które widzimy z wyższych ISO, wynika z rozmiaru srebrników.
Im większe elementy, tym lepiej rejestrowały światło, ale oznaczało to również, że były wystarczająco duże, aby je zobaczyć.
W fotografii filmowej chodzi przede wszystkim o element fizyczny z możliwością eksperymentowania. Opiera się na procesie świadomego tworzenia obrazów, ponieważ masz ograniczoną liczbę klatek. Jest to również czasochłonne ze względu na proces opracowywania i skanowania.
W dzisiejszych czasach fotografia filmowa przeżywa wielki powrót. Jest wiele powodów, dla których warto kręcić filmy. W mediach społecznościowych istnieje wiele społeczności internetowych, kolektywów i grup. Możesz nawet znaleźć hashtagi, takie jak #filmisnotdead, w których ludzie chcą przywrócić fotografię filmową do życia.
Dlaczego warto spróbować fotografii filmowej
Fotografia filmowa a cyfrowa
Naprawdę nie potrzebujesz, żebym ci mówił, jaka jest różnica między sygnałem analogowym a cyfrowym.
Widzimy to cały czas w muzyce i filmie. Najpierw film, potem cyfrowa rewolucja. Aparaty cyfrowe zostały zbudowane na dokładnej mechanice lustrzanek.
Największą zaletą fotografii filmowej jest to, że oferuje sposób na naukę. Większość analogowych kamer filmowych jest w pełni ręczna. Oznacza to, że musisz samodzielnie zmienić wszystkie ustawienia.
Istnieje wiele wad, ale mają one sens tylko w porównaniu z dzisiejszymi lustrzankami cyfrowymi.
Jakość negatywów może przewyższyć lustrzankę cyfrową, jeśli masz odpowiedni aparat i skaner.
Fotografia analogowa oferuje mnóstwo świetnych aparatów do wyboru. Te kamery są specyficzne dla ich czasu i lokalizacji. Istnieją również świetne obiektywy, które można nawet zamontować na lustrzankach cyfrowych za pomocą adapterów.
Japoński aparat, taki jak Mamiya, bardzo różni się od rosyjskiego Zenita. Różne odczucia, inny dźwięk, różne wyjścia.
Aparaty cyfrowe nie rozglądają się za nimi, nie mają też poczucia kultury lub czasu. I nie wytrzymują prawie tak długo, jak kamery filmowe. Przeczytaj nasz artykuł, aby poznać siedem pozostałych powodów, dla których warto przejść na analog.
Korzyści z fotografii filmowej:dlaczego wciąż kręcę na filmie (i ty też powinieneś!)
To właśnie korzyści płynące z fotografii filmowej skłoniły ludzi do robienia zdjęć. Kiedyś naukowcy i dokumentaliści używali kamery jako narzędzia.
Następnie kamery trafiły w ręce fotografów studyjnych, dokumentalistów i artystów. Bez fotografii filmowej nie narodziłaby się fotografia cyfrowa.
Podobnie Adobe Photoshop narodził się z zmagań, które Thomas Knoll znalazł podczas unikania i palenia w ciemni.
Fotografia filmowa wciąż oferuje wiele możliwości wyboru. Wiele różnych rodzajów folii daje inny wygląd w prawdziwym świecie. I nawet nie musisz używać ustawień wstępnych w Lightroomie, aby naśladować unikalny wygląd
To przeciwieństwo umieszczania ich na całym Instagramie.
Korzystanie z filmu w fotografii ulicznej
Wielu fotografów wykorzystuje technologię cyfrową do robienia zdjęć ulicznych. Wciąż jest kilka osób, które wolą używać filmu do wszelkich działań ulicznych.
Powodów jest kilka. Folia to nie tylko praktyczny produkt. Jest również bardzo wyrozumiały w sposobie uchwycenia najważniejszych wydarzeń.
Istnieje kilka świetnych kamer, które działają tylko z filmem. Na przykład Mamiya C330 TLR. Ten styl średniego formatu sprawdza się dobrze w przypadku szczerych ujęć.
Bez względu na powód, jest wiele korzyści z używania filmu do fotografii ulicznej.
Ogólne wskazówki dotyczące fotografii filmowej
Wskazówki dotyczące fotografii czarno-białych filmów
Fotografia filmowa pod wieloma względami różni się od jej cyfrowego odpowiednika. Jedna z największych różnic polega na tym, jak eksponujemy scenę.
W przypadku fotografii filmowej lepiej jest prześwietlić. Łatwiej będzie później zmniejszyć ekspozycję. Możesz popchnąć lub pociągnąć film, jeśli chcesz zmienić ekspozycję podczas wywoływania.
W fotografii cyfrowej lepiej sprawdza się odwrotnie. Niedoświetlenie sceny pozwala wydobyć szczegóły z cieni.
To tylko jedna wskazówka, którą możemy Ci zaoferować, reszta znajduje się w naszym artykule tutaj.
25 najlepszych fotografów filmowych pracujących dzisiaj
Czy jesteś fotografem, który lubi używać filmu? Być może nie jesteś do końca pewien, dlaczego. Praktyczne podejście jest bardzo kuszące.
Jeśli myślisz, że jesteś sam, nie możesz się bardziej mylić. Jest wielu fotografów, którzy wciąż używają kliszy. Istnieje wiele społeczności, do których można dołączyć i obserwować.
Po inspirację do tego, co fotografować, trafiłeś we właściwe miejsce. Tych 25 fotografów w mgnieniu oka postawi Cię na nogi.
Jak wybrać sprzęt do fotografii filmowej
To na skrzyżowaniu można znaleźć świetny obraz. Sprowadza się to do umiejętności fotografa i możliwości jego aparatu.
Żadne z nich nie może działać bez drugiego. Na szczęście dla Ciebie jest wiele aparatów, które możesz tanio kupić. Istnieją nawet tańsze opcje z drugiej ręki. Chociaż korpus aparatu jest ważny, najpierw powinieneś zaopatrzyć się w dobry obiektyw.
Wraz z nadejściem rynku cyfrowego fotografowie biegali po lustrzanki cyfrowe. Wstali i zostawili swoje analogowe odpowiedniki na półkach. Daje to możliwość zakupu różnego sprzętu filmowego za stosunkowo niską cenę. Ale pamiętaj, ponieważ popularność kamer filmowych rośnie!
Oto nasza lista, która pomoże Ci wybrać odpowiedni aparat dla Ciebie i Twojego stylu.
10 klasycznych kamer filmowych za mniej niż 100 USD
Tak, wszyscy chcielibyśmy Leicę M3 lub M6. Każdy z nich by to zrobił, ale życie jest niesprawiedliwe. Są drogie, ponieważ są znane na całym świecie.
Nie posiadanie jednego nie powinno nas powstrzymywać przed kupowaniem i używaniem innych świetnych aparatów. Ci z naszej listy mieli swój czas i potrzebują cię do przebudzenia.
A co z Canonem AE-1? Pierwsza przystępna cenowo kamera filmowa z pomiarem TTL (poprzez pomiar obiektywu), była również wyposażona w tryby automatycznej ekspozycji.
Spójrz na inne i zobacz, które z nich przypadną Ci do gustu.
Jak używać światłomierza do lepszego fotografowania
Jednym z wyzwań, które możesz napotkać podczas kręcenia filmu, jest brak odczytu światłomierza.
Niektóre aparaty mają je wbudowane, inne nie mogą stwierdzić, czy scena jest prześwietlona czy niedoświetlona. W tym miejscu bardzo przydatny jest ręczny miernik światła.
Działają na dwa różne sposoby. Działają jako miernik światła odbitego lub miernik światła padającego. Odbity sprawdza, ile światła odbija się od obiektu.
Miernik światła padającego sprawdza, ile światła pada na obiekt. Testuje światło między aparatem a obiektem. Działa to również z lampą błyskową.
Przeczytaj tutaj wszystkie informacje, których potrzebujesz na temat światłomierzy i który typ jest dla Ciebie lepszy. 
Jak wybrać film fotograficzny
Przewodnik po wyborze najlepszego filmu czarno-białego
Kodak, Ilford, Rollei. Do wyboru jest tak wiele czarno-białych filmów 35 mm. To może być zniechęcające. Niemożliwe byłoby podanie szczegółów i porównań ich wszystkich.
Świetny obraz nie wynika tylko z wyboru filmu. Pochodzi również z tego, co przechwytujesz. lub jeśli wolisz niedoświetlenie lub prześwietlenie filmu.
Deweloper odgrywa również ogromną rolę w tym, jak okazuje się ostateczny negatyw. Co więcej, nadal musisz wydrukować lub zeskanować obraz i poddać go obróbce końcowej.
Tutaj znajdziesz porównania pięciu najpopularniejszych czarno-białych filmów 35 mm.
Gdzie kupić film do starych aparatów
Wspaniałą rzeczą w fotografii filmowej jest to, że wciąż istnieje tak wiele różnych rodzajów filmów do wykorzystania.
Minusem fotografii filmowej jest również przytłaczający wybór. A wybór może być zniechęcający.
Pytania, które najpierw musisz zadać, to 35mm czy 120 (film średnioformatowy)? Kolorowy czy czarno-biały? Niskie czy wysokie ISO?
Różne witryny oferują różne alternatywy. Wszystkie lokalizacje online, w których można kupić produkty filmowe, znajdują się w naszym artykule.
Których ustawień aparatu należy użyć
Ściągawka z fotografii filmowej
Ta ściągawka ma pomóc w rozpoczęciu pracy z fotografią filmową. Jeśli znasz podstawy fotografii filmowej, znasz również podstawy fotografii cyfrowej.
Fotografia filmowa jest znacznie trudniejsza i bardziej wymagająca niż fotografia cyfrowa.
Musisz znać swoją kamerę od podszewki, obfitość światła w scenach i możliwości Twojego filmu.
Ta ściągawka zawiera trzy główne rzeczy. Czułość filmu (ISO ), przysłona (f/stop ) i czas otwarcia migawki . Wszystkie te trzy rzeczy działają współzależnie.
Zapoznaj się z tym artykułem, aby uzyskać pomoc, której potrzebujesz, aby rozpocząć.
Podstawowe ustawienia aparatu
Twoje ustawienia aparatu do fotografii filmowej będą znajome. Są podobne do tych, których używałbyś w cyfrowym.
Nie ma różnicy w narzędziu używanym do przechwytywania sceny. Oba aparaty sprowadzają się do wykorzystania trzech podstawowych podstaw fotografii.
Na trójkąt ekspozycji składają się przysłona, czułość ISO i czas otwarcia migawki. Pozwalają uchwycić scenę.
Umiejętność ręcznego korzystania z tych trzech elementów pomoże w robieniu zdjęć filmowych.
Przeczytaj nasz artykuł tutaj na temat najlepszych ustawień aparatu.
Opanuj regułę Sunny-16 i inne ustawienia ekspozycji
W poprzednim temacie przyjrzeliśmy się ręcznym światłomierzom. Ale jeśli nie jest dostępny, istnieje inny sposób.
Inną opcją, której możesz użyć, jest przyjęcie reguły Sunny-16. Ta zasada działa w południe, kiedy słońce jest najwyżej.
Pierwsze ustawienie, które powinieneś wybrać w świetle słonecznym, to f/16. Szybkość migawki powinna być ustawiona jak najbliżej ISO. Na przykład f/16, ISO 200 daje czas otwarcia migawki 1/250.
Zaletą tego systemu jest to, że nie musisz zachowywać tych ustawień. Są po prostu dobrą bazą do pracy.
Jeśli chcesz zmniejszyć przysłonę o 5 stopni do f/2,8, czas otwarcia migawki musi wzrosnąć o 5 stopni.
Jest to kompensacja światła, ponieważ mniejsza przysłona dodaje światło, a zwiększenie szybkości migawki ponownie je usuwa. Niech będzie słonecznie.
Wskazówki dotyczące ciemni i rozwoju
Zbiornik rozwijający film
Przetwarzanie własnych negatywów w domu jest nie tylko łatwe, ale także daje dużo frajdy. Oczekiwanie rośnie, gdy wykonasz kilka prostych kroków.
Po pierwsze, musisz znaleźć sposób na wyjęcie filmu z pojemnika. Następnie umieść go w rozwijającym się zbiorniku. Dzieje się to w smolistej czerni, ponieważ film jest nadal wrażliwy na światło.
Gdy film znajdzie się w zbiorniku wywołującym, potrzebujesz rozwijającej się substancji chemicznej zwanej „wywoływaczem”. Następnie woda i inny środek chemiczny zwany „utrwalaczem”.
Zbiornik wywołujący utrzymuje błonę i pozwala na działanie chemikaliów. Poruszając chemikalia jeden po drugim, zamieniasz film w negatyw.
Budowanie niskobudżetowej ciemni
Ciemnia to miejsce, w którym przetwarzasz negatywy na odbitki. Negatyw to odwrócony obraz uchwyconej sceny.
Czarni to biali i na odwrót. Negatyw działa jak szablon, który przepuszcza światło przez niego i na papier światłoczuły.
Te negatywy są wielokrotnie używane dowolną liczbę razy. Dzięki Bogu, ponieważ nigdy nie uzyskasz właściwej ekspozycji za pierwszym razem.
Ciemny pokój musi składać się z dwóch obszarów. Jeden do procesów suchych, a drugi do procesów mokrych.
Suche obszary to miejsca, w których powiększalnik eksponuje negatyw na papierze. Obszar mokry to miejsce, w którym przetwarzasz i myjesz papier środkami chemicznymi.
Ten artykuł zawiera wszystkie informacje potrzebne do budowy i obsługi ciemni.
Jak rozwijać czarno-białą fotografię filmową w domu
Wydrukowanie pierwszego czarno-białego obrazu to doświadczenie, którego nie da się wyjaśnić. Cała ciężka praca i szkolenie doprowadziły do tego punktu.
Podstawową ideą jest zabranie negatywów do ciemni i umieszczenie ich w powiększalniku.
Powoduje to rozszerzenie wyświetlanego obrazu, który przechodzi przez negatyw. Papier światłoczuły wychwytuje światło o różnej intensywności i tworzy pozytywowy wydruk.
Możesz to zobaczyć po przetworzeniu wydruku w wywoływaczu chemicznym.
Wszystkie potrzebne informacje znajdują się tutaj, w naszym artykule.
Jak eksperymentować z fotografią filmową
Wprowadzenie do przetwarzania filmów typu pull i push
Pchanie i ciągnięcie filmu odnosi się do zwiększania i zmniejszania oceny filmu w celu uzyskania wyższej lub niższej ekspozycji.
Może się to zdarzyć na etapie fotografowania lub drukowania.
Kiedy naciskasz film, pozwalasz, by film pozostawał dłużej w kąpieli wywołującej.
Z drugiej strony ciągnięcie oznacza krótsze przebywanie w wannie. Istnieją pewne środki, aby to zrobić, w zależności od filmu i chemikaliów. Ale każda potrzebna informacja jest zapisana na filmie/płynie wywołującym.
Przeczytaj wszystkie potrzebne informacje w naszym artykule.
Wygasła fotografia filmowa
Używanie przeterminowanego filmu stało się od kilku lat bardzo modnym i popularnym sposobem fotografowania. Dzieje się tak, ponieważ przeterminowany film przedstawia zmiany kolorów.
Skutki ciepła i promieniowania tła powodują stopniowe, nieubłagane uszkodzenia. Ale przedłużenie ich życia jest tak proste, jak włożenie ich do lodówki.
Albo jeszcze lepiej zamrażarka. Zamrożenie filmu przedłuża jego żywotność o dziesięciolecia.
Te zmiany kolorów dodają interesujące odcienie i odcienie kolorów. Są to te, które są bardziej obecne na obrazach przetworzonych na Instagramie.
Najlepszą rzeczą w nich jest to, że nie ma sposobu, aby powiedzieć, jak bardzo zmienił się i przesunął kolor.
Ponadto każdy rodzaj folii przedstawia inną zmianę koloru. Czasami kupujesz jeden i kończysz z okropnymi zdjęciami. Wszystko opiera się na próbach i błędach, co sprawia, że cały proces jest bardzo interesujący.
Pozytywny papier
Film fotograficzny zaczyna się jako negatyw. To jest rewers uchwyconej sceny. Po wydrukowaniu z powiększalnika jest on ponownie odwracany.
Negatyw tworzy odbitkę pozytywową. Pozytywny papier istnieje. Pozwala to uchwycić scenę taką, jaka jest, z pominięciem powiększania obrazu.
Jest to coś, czego można używać z kamerami wielkoformatowymi i kamerami otworkowymi.
Przeczytaj tutaj, jak zdobyć ten dokument i jak go wykorzystać.
Podwójna ekspozycja
Podwójna ekspozycja to proces nakładania na siebie dwóch obrazów. Może się to zdarzyć na etapie fotografowania, wywoływania lub nawet drukowania.
Niektóre aparaty, takie jak Mamiya C330 TLR (podwójna lustrzanka) mają wbudowaną opcję tworzenia wielu ekspozycji. Lub w przypadku niektórych, możesz ręcznie naświetlać film tyle razy, ile chcesz, nie wysyłając rolki w kierunku.
Nie każdy aparat automatycznie nawija film na kolejny negatyw. W przypadku większości aparatów 35 mm istnieje łatwy sposób na tworzenie podwójnych ekspozycji.
Wszystko, o czym musisz pomyśleć podczas tworzenia podwójnej ekspozycji, znajdziesz tutaj, w naszym artykule.
Zrób to sam Fotografia filmowa
DIY Light Box (jak zrobić własne podświetlane pudełko fotograficzne)
Jeśli jesteś jednym z tych niesamowitych fotografów, którzy wciąż fotografują na filmie, lightbox jest niezbędnym narzędziem.
Lightbox pomoże Ci dokładnie przyjrzeć się swoim negatywom. Jest to idealne rozwiązanie do procesu wstępnej selekcji przed drukowaniem lub skanowaniem. Zaoszczędzi to czas.
IKEA to miejsce, w którym można się udać do tego, aby odnowić niedrogi stół. Może masz już taki, który potrzebuje nowego celu.
W naszym artykule pokażemy, jak je zbudować.
Kamery wykonane ręcznie
Jeśli interesuje Cię eksperymentalna strona rzeczy, ten post jest dla Ciebie. Zobaczysz, jak kilku fotografów podjęło się stworzenia własnych aparatów.
Stworzyli własne urządzenia pasujące do ich stylu. Z tego jest kilka unikalnych urządzeń przechwytujących.
To świetny sposób na zwiększenie zainteresowania pracą, ponieważ nikt nie ma takich samych narzędzi do rejestrowania tych samych rzeczy.
Przeczytaj tutaj o kilku możliwościach i miejmy nadzieję, że Twoje kreatywne chemikalia będą działać.
Jak zdigitalizować film
Jak znaleźć najlepszy skaner filmów do fotografii
Nawet jeśli kochasz analogowy aspekt fotografii filmowej, nadal możesz chcieć zdigitalizować swoje negatywy. Dzięki temu masz kopię negatywu.
Pozwala również na dalszą obróbkę negatywów. Praca z programami takimi jak Lightroom umożliwia eksperymentowanie z warstwami i lokalnymi dostosowaniami.
Cyfrowa wersja obrazu umożliwia udostępnianie ujęcia w mediach społecznościowych. Pozwala także zdecydować, czy chcesz wykonać z niego fizyczny wydruk. Jeśli chodzi o fotografię filmową, skaner to najlepszy sposób na przeniesienie obrazów na komputer.
Przeczytaj tutaj, w jaki sposób zalecamy digitalizację fotografii filmowej.
Recenzja VueScan:czy to naprawdę najlepsze oprogramowanie do skanowania filmów?
VueScan to program, który umożliwia skanowanie i digitalizację fotografii filmowej. To oprogramowanie jest dostępne zarówno dla komputerów PC, jak i systemów Apple.
Ważne jest, aby czerpać radość z procesów stojących za fotografią filmową. Będziesz musiał wielokrotnie wykonywać przyziemne zadania. Skanowanie negatywów jest jednym z tych zadań, więc musisz sprawić, by było to przyjemne.
Jeśli, tak jak ja, nie podoba ci się program operacyjny dołączony do skanera, wypróbuj to oprogramowanie.
Jak digitalizować zdjęcia filmowe
Digitalizacja przetworzonych negatywów ma wiele zalet. po pierwsze, oznacza to, że nie musisz bawić się w ciemni.
To jest coś, co mogą dla Ciebie zrobić niektóre firmy i laboratoria. Jeśli masz już skaner, możesz to zrobić sam, ponieważ w ten sposób jest to tańsze.
Przeczytaj nasz artykuł tutaj, aby uzyskać przewodnik krok po kroku. Dzięki temu nie pojawią się żadne problemy i będziesz mógł digitalizować swoje obrazy tak szybko, jak to możliwe.
Jak stworzyć wygląd fotografii filmowej w Lightroomie
Jeśli zależy Ci na wyglądzie filmu, nie musisz kręcić na filmie. Istnieje wiele procesów, których można użyć do jego replikacji.
Nasz artykuł pokazuje, jak uzyskać tę atmosferę obrazu nakręconego na filmie za pomocą Lightrooma. Wszystko sprowadza się do lokalnych dostosowań.
Dlaczego powinieneś to robić w Lightroomie? Cóż, przede wszystkim oszczędza kłopotów z kręceniem filmu. Możesz także użyć ustawień wstępnych, aby uzyskać wygląd filmu.
Aby dowiedzieć się więcej o korzystaniu z programu Lightroom, zapoznaj się z naszym Bezproblemowa edycja kurs!
Wniosek
Fotografia filmowa obejmuje mnóstwo procesów fizycznych, które wymagają badań i praktyki. To także niesamowity sposób na nawiązanie kontaktu z początkami fotografii.
Mamy nadzieję, że pomożemy Ci w tych procesach i że nasze wskazówki zmotywują Cię do wykorzystania pełnego potencjału fotografii filmowej.
Szukasz więcej informacji o fotografii filmowej? Sprawdź nasz nowy post na jak wywoływać film dalej!