2. Stwórz chwilę zaskoczenia. Jump-scare powinien być nieoczekiwany i wyrwać publiczność z miejsc. Można to osiągnąć poprzez nagły głośny dźwięk, szybki błysk światła lub nagły ruch na ekranie.
3. Upewnij się, że jump-scare jest odpowiedni do tonu historii. W horrorze spodziewany jest jump-scare, ale w komedii lub romansie byłby on nie na miejscu.
4. Oszczędnie używaj jumpscare'ów. Zbyt wiele jumpscare'ów może stać się męczące i przewidywalne. Używaj ich oszczędnie, aby uzyskać jak największy efekt.
Oto kilka wskazówek dotyczących pisania określonych typów jump-scare’ów :
- Wizualne przestraszenie: Są to jump Scare, które opierają się na nagłym, nieoczekiwanym bodźcu wzrokowym. Na przykład potwór nagle pojawiający się na ekranie lub nagle eksplodująca głowa postaci.
- Przestraszenie dźwiękowe: Są to jump-scare, które opierają się na nagłym, nieoczekiwanym dźwięku. Na przykład głośny krzyk lub nagłe uderzenie talerzy.
- Psychiczny strach: Są to jump-scare, które polegają na nagłym, nieoczekiwanym szoku psychicznym. Na przykład postać nagle uświadamiająca sobie, że jest w niebezpieczeństwie, lub postać stojąca w obliczu własnej śmiertelności.
Bez względu na to, jakiego rodzaju jumpscare’a wybierzesz, upewnij się, że jest on skuteczny i odpowiedni do opowiadanej historii. Jump Scare może być potężnym narzędziem do tworzenia napięcia i ekscytacji, ale należy go używać oszczędnie i ostrożnie.