Jak zrobić niesamowitą listę strzałów dla swojego projektu filmowego lub wideo

tworzenie niesamowitej listy strzałów dla swojego filmu lub projektu wideo

Dobrze wykonana lista strzałów to Twoja mapa drogowa do udanego zdjęcia. To coś więcej niż lista strzałów; Jest to szczegółowy podział, który pomaga zachować zorganizowanie, wydajność i twórczo na dobrej drodze. Oto jak stworzyć niesamowitą listę strzałów:

1. Przygotowanie i przedprodukcja jest kluczowa:

* Poznaj swoją historię (i odbiorców): Zanim jeszcze * pomyślisz * o listach strzałów, solidne zrozumienie scenariusza, scenorysu i ogólnej wizji. Jaką historię próbujesz opowiedzieć? Jakie emocje chcesz wywołać? Znajomość odbiorców również poinformuje o twoich wyborach.

* rozbij skrypt: Przejdź przez scenę sceny według sceny. Zidentyfikuj podstawowe działania, dialog i emocjonalne uderzenia, które należy uchwycić.

* scenariusz (zalecany): Wizualizacja ujęć za pomocą scenariusza pomaga z wyprzedzeniem zaplanować kompozycję, kąty kamery i ruch. Nawet proste szkice mogą mieć ogromną różnicę.

* Scouting Lokalizacja: Znajomość swoich lokalizacji ma kluczowe znaczenie. Rozważ oświetlenie, dźwięk, ograniczenia przestrzeni i potencjalne wyzwania. Rób zdjęcia i filmy z lokalizacji, do których można się odnosić podczas planowania strzałów.

2. Niezbędne elementy listy strzałów:

Oto podział kluczowych kolumn/kategorii, które należy uwzględnić na liście strzałów:

* Scena #: Numer sceny z twojego scenariusza. Zapewnia, że jesteś zorganizowany i możesz łatwo odnieść się.

* strzał #: Numer sekwencyjny dla każdego ujęcia w scenie (np. Scena 1, strzał 1; scena 1, strzał 2; itd.).

* Opis strzału: Zwięzły opis tego, co przedstawia strzał. Być konkretnym. Na przykład:„Mary otwiera drzwi, zaskoczona spojrzenie na jej twarz”. lub „Zbliżenie tykającego zegara”.

* Kąt kamery: Wskaż kąt kamery:

* pozioma oczu: Kamera ustawiona na poziomie oczu pacjenta.

* Wysoki kąt: Kamera ustawiona nad obiektem, spoglądając w dół (sprawia, że pacjent wydaje się mniejszy lub słabszy).

* niski kąt: Kamera ustawiona poniżej tematu, patrząc w górę (sprawia, że obiekt wydaje się większy lub mocniejszy).

* kąt holenderski (lub kąt ukośny): Kamera przechylona na bok (powoduje poczucie niepokoju lub dezorientacji).

* Over-the-ramię (OTS): Strzał zza jednej osoby, patrząc na drugą.

* Point-of-View (POV): Pokazuje scenę z perspektywy postaci.

* rozmiar strzału (kadrowanie): Wskaż, ile przedmiotu jest widoczne w ramce:

* ekstremalne szerokie ujęcie (EWS): Pokazuje temat w rozległym środowisku, często używanym do ustalania strzałów.

* szeroki strzał (WS): Pokazuje temat i znaczną część otaczającego środowiska.

* średnie strzały (MS): Pokazuje temat z talii w górę.

* średnie zbliżenie (MCU): Pokazuje temat z klatki piersiowej w górę.

* Zbliżenie (Cu): Pokazuje twarz pacjenta lub konkretny szczegół.

* ekstremalne zbliżenie (ECU): Pokazuje bardzo mały szczegół, taki jak oko lub ręka.

* Ruch kamery: Opisz dowolny ruch aparatu:

* statyczne/zablokowane: Kamera pozostaje stacjonarna.

* Pan: Poziomy ruch aparatu na stałej podstawie.

* tilt: Pionowy ruch aparatu na stałej podstawie.

* Zoom: Zmiana ogniskowej soczewki, aby podmiot wydaje się bliżej lub dalej. *Unikaj używania zoomu do dynamicznych strzałów; Zamiast tego użyj Dolly.*

* Dolly (lub ujęcie śledzenia): Cała kamera porusza się na ścieżce lub platformie kołowej.

* strzał dźwigu: Kamera porusza się na ramię dźwigu, umożliwiając szeroką gamę ruchu pionowego i poziomego.

* steadicam/gimbal: Kamera jest zamontowana na urządzeniu stabilizującym do gładkiego, ręcznego ruchu.

* audio: Podaj dźwięk, który ma być nagrany dla tego ujęcia:

* dialog: Wskaż rejestrowanie dialogu postaci.

* Efekty dźwiękowe (SFX): Zwróć uwagę na wszelkie konkretne efekty dźwiękowe, które należy przechwycić na planie.

* dźwięk otoczenia (ton pokoju): Nagraj czyste nagranie dźwięku otoczenia w lokalizacji.

* Muzyka: Jeśli jakakolwiek muzyka wymaga odtwarzania podczas inspiracji lub synchronizacji.

* oświetlenie: Opisz konfigurację oświetlenia kluczowego dla ujęcia. Nie musi to być zbyt techniczne, ale daj zespołowi oświetleniowe ogólny pomysł (np. „Miękkie, rozproszone światło”, „twarde światło z prawej”, „naturalne światło”).

* rekwizyty/garderoba: Wymień wszelkie konkretne rekwizyty lub elementy garderoby potrzebne do ujęcia. Pomaga to oddziałom rekwizytów i garderoby zorganizowanych.

* talent: Lista, które aktorzy są w ujęciu.

* sprzęt: Zwróć uwagę na dowolny konkretny sprzęt wymagany do strzału (np. „Tripod”, „Dolly”, „Gimbal”, „Specyficzny obiektyw”, „reflector”).

* Uwagi: Użyj tej kolumny, aby uzyskać dodatkowe informacje, takie jak:

* Szczegółowe instrukcje dla aktorów.

* Wymagania dotyczące efektów specjalnych.

* Uwagi ciągłości.

* Wyzwania lub rozważania dotyczące strzału.

* Oszacowanie czasu: Szacowany czas na ustawienie i strzelanie. Ma to kluczowe znaczenie dla planowania.

* Priorytet: Wskaż znaczenie strzału (np. „Niezbędne”, „ważne”, „miło mieć”). Jest to pomocne, jeśli zabraknie ci czasu.

* Ukończony: Pole wyboru lub miejsce do zaznaczenia po zakończeniu strzału.

3. Narzędzia do tworzenia listy strzałów:

* Oprogramowanie do arkusza kalkulacyjnego (Excel, Arkusze Google): Prosty i skuteczny sposób tworzenia i uporządkowania listy strzałów.

* Aplikacje listy strzałów (Shot Lister, Cine Tracer): Te aplikacje oferują narzędzia takie jak integracja z scenariusze, planowanie i narzędzia współpracy.

* Dedykowane oprogramowanie przedprodukcyjne (Studiobinder, Celtx): Platformy te zapewniają kompleksowe narzędzia do pisania scenariuszy, scenariuszy, planowania i listy strzałów.

4. Wskazówki dotyczące niesamowitej listy strzałów:

* Be Visual: Dołącz miniatury lub szkice swoich strzałów na liście strzałów.

* Pomyśl w sekwencjach: Ujęcia grupowe, które są podobne pod względem lokalizacji, oświetlenia lub dostępności aktorów, aby zaoszczędzić czas.

* zoptymalizuj pod kątem wydajności: Priorytetyzuj ujęcia w oparciu o lokalizację, dostępność aktorów i złożoność.

* Rozważ pokrycie: Zastrzel wystarczającą ilość materiału, aby zapewnić opcje w postprodukcji. Obejmuje to ustalenie strzałów, zbliżeń i ujęć reakcji.

* dołącz „strzały bezpieczeństwa”: Są to dodatkowe ujęcia, które można wykorzystać do pokrycia błędów lub wypełnienia luk w edycji.

* bądź elastyczny: Lista strzałów jest przewodnikiem, a nie sztywnym zestawem zasad. Przygotuj się na dostosowanie się do nieprzewidzianych okoliczności na planie.

* Współpracuj: Udostępnij swoją listę strzałów z załogą i pozyskaj ich wkład. Mogą mieć cenne sugestie lub zidentyfikować potencjalne problemy.

* Sprawdź i udoskonal: Lista strzałów jest żywym dokumentem, który powinien zostać zaktualizowany w miarę ewolucji twojego projektu.

* Pomyśl o postprodukcji: Zastanów się, w jaki sposób ujęcia zostaną ze sobą edytowane i jakie efekty możesz chcieć dodać.

5. Przykładowy fragment listy strzałów (w arkuszu kalkulacyjnym):

| ---------- | --------- | --------------------------------------------------------------------------------------------- | ----------- | ----------------- | ------------ | --------------------------------- | -------- | --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- |..

Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i dostosowując je do konkretnego projektu, możesz utworzyć listę strzałów, która jest nie tylko funkcjonalna, ale także inspiruje kreatywność i zapewnia płynną i udaną produkcję. Powodzenia!