Fotograf ślubny musi być przygotowany na praktycznie wszystko. Wielkie śmiechy w brzuchu, improwizowane wybuchy pieśni i niedźwiedzie uściski mogą się zdarzyć w każdej chwili. Nie wspominając o tym, że światło ciągle się zmienia, a Ty musisz przestrzegać harmonogramu. Powiedzmy, że śluby trzymają Cię w napięciu.
Dlatego zawsze warto planować z wyprzedzeniem i być przygotowanym. Wesela rzadko odbywają się tylko w jednym miejscu, a przejście z domu na zewnątrz lub ze słońca do cienia może spowodować ogromną zmianę ekspozycji. Gdy nie konkurujemy ze słońcem, oświetlenie wewnętrzne stwarza nowe problemy. Żarówki wolframowe zmieszane ze światłem dziennym powodują różnego rodzaju problemy z balansem bieli. Ale właśnie dlatego kochamy wesela, dzięki nim jesteśmy czujni.
Bycie przygotowanym i praktyka jest kluczem do osiągnięcia spójnych wyników. Oto trzy najważniejsze wskazówki, jak najlepiej wykorzystać trudne sytuacje oświetleniowe.
Portrety dla par – jak znaleźć dobre światło w pochmurny dzień
Wierz lub nie, ale w punkcie uchwycenia na poniższym obrazku pada deszcz. To zdjęcie zostało zrobione w lipcu w Surrey w Wielkiej Brytanii. Brytyjska pogoda robiła wszystko, co w jej mocy, by sprostać stereotypowi, na jaki mogłoby się wydawać.
Nie każdy ślub odbywa się w piękny słoneczny dzień i nie zawsze można zrobić zdjęcie o zachodzie słońca, aby uchwycić złotą godzinę światła. Co możesz zrobić, aby stworzyć obrazy, które pokochają Twoi klienci i na których z dumą nosisz swoje imię? Zwłaszcza, gdy niebiosa decydują się zagrać przeciwko tobie. Oto proces, którego używam do oceny warunków oświetleniowych i sposobu wykonania tego zdjęcia.
Zrozumienie zasad oświetlenia jest fundamentalne w dążeniu każdego fotografa do pięknie oświetlonej fotografii. Na szczęście zasady te są spójne niezależnie od tego, gdzie się znajdujesz na świecie i jak drogi jest Twój sprzęt. Niezależnie od tego, czy używasz najnowszego Canona, czy smartfona starszej generacji, światło można manipulować na swoją korzyść.
Podejście do każdego scenariusza z tym samym zestawem pytań może radykalnie zmienić sposób postrzegania światła i ostatecznie sposób robienia zdjęć. Skąd pochodzi światło, gdzie jest równomierne światło i gdzie są największe różnice w świetle?
Umieść przedmioty w cieniu
Tutaj możesz zobaczyć scenę wystawioną na to, co widzi ludzkie oko. Tło jest odpowiednio wyeksponowane, co sprawia, że pierwszy plan pogrąża się w ciemności. Chcemy właściwie wyeksponować pierwszy plan, aby stworzyć czyste płótno z prześwietlonym tłem. W tym scenariuszu istnieje około trzystopniowa różnica w ekspozycji, co jest idealne.
Umieszczając parę pod gałęziami drzewa, są natychmiast równomiernie oświetlone. Nie ma przypadkowych promieni świetlnych przechodzących przez gałęzie lub pstrokatego światła na twarze, a kamyki na podjeździe pomagają odbijać światło z powrotem na fotografowane osoby. Odsłaniając odcienie skóry, tło będzie prześwietlone, zapewniając czyste płótno.
Kilka poprawek w Lightroomie, aby ogrzać skórę i odzyskać niektóre pasemka i voila! Równomiernie oświetlony portret w deszczowy dzień. Dodatkową zaletą gałęzi drzew jest to, że zapewniają one oczywiście schronienie przed wiatrem i deszczem. Ta technika wykorzystania drzew jako schronienia może być również stosowana w suche, wietrzne dni. Nawet jeśli świeci słońce, miejsce na wzgórzu może zwiększyć ryzyko rozwiania się zasłony!
Konfetti
Dlaczego jest to trudne? W zależności od lokalizacji miejsca lub kościoła możesz konkurować ze zmieniającym się światłem, przez które para będzie przechodzić podczas przetwarzania konfetti. Jest to problematyczne, ponieważ będziesz chodzić do tyłu, próbując uchwycić akcję, a także śledzić zmieniające się światło.
W Wielkiej Brytanii dość często zdarza się, że kościoły mają ścieżki wysadzane drzewami, co stwarza problem z oświetleniem, ponieważ przerwa w drzewach spowoduje, że para będzie przechodzić od światła do cienia do światła itp. Może to oznaczać dramatyczny skok ekspozycji.
Rób zdjęcia swojej dłoni
Jest to prawdopodobnie najłatwiejsza metoda testowania ekspozycji odcieni skóry, która może i powinna zostać wykorzystana do przetestowania wszystkich technik opisanych w tym artykule. Zrób zdjęcie dłoni, sprawdź ekran i odpowiednio dostosuj. Goście weselni mogą patrzeć na ciebie w dziwny sposób, ale gdy pracujesz w szybkim tempie, może to uratować życie.
Zrób zdjęcia swojej dłoni zarówno w świetle, jak i w cieniu i zwróć uwagę na różnicę w naświetleniu, zanim pojawi się panna młoda i pan młody. W zależności od tego, jak strzelasz, sensowna jest zmiana tylko jednego ustawienia, ponieważ będziesz wykonywać wiele zadań. Kontrola czasu otwarcia migawki w aparatach Canon znajduje się tam, gdzie naturalnie spoczywa palec wskazujący, i logicznie rzecz biorąc, jest to najłatwiejsze do zmiany ustawienia.
Zwróć uwagę, gdy para przechodzi od światła do cienia, pamiętając odczyty z twojej ręki. Ustawienia aparatu są wyświetlane w wizjerze i zmieniają się w miarę zmiany światła. Jeśli to możliwe, zaplanuj swoje ujęcia z wyprzedzeniem, przeanalizuj, gdzie mogą znajdować się ludzie i jakie trudności z oświetleniem możesz napotkać.
Pierwszy taniec
Kto wie, jaki rodzaj oświetlenia będzie miał DJ. Czy zrobią piękny biały reflektor na pierwszy taniec, czy też rozwalą szalone laserowe płatki śniegu? Wszystko może się zdarzyć. Jednym ze sposobów na pokonanie tego jest strzelanie w światła DJ-a i używanie ich jako elementów kompozycji zamiast konkurowania z nimi.
To nie jedyna opcja, czasami strzelanie ze światłami jest korzystne, ponieważ daje możliwość uchwycenia reakcji gościa. Do wykonania tego ujęcia wykorzystano jedną lampę błyskową w obu rogach sceny (skierowaną na środek parkietu), uniesioną na statywie i przymocowaną do bezprzewodowych wyzwalaczy Yongnuo.
Ta konfiguracja oferuje dwie rzeczy. Po pierwsze, dzięki podświetleniu obiektu można uzyskać równomierną ekspozycję na skórze bez niepożądanych cieni. Po drugie, nie musisz się martwić, co DJ robi ze swoją konfiguracją oświetlenia.
Opłaca się zapytać DJ-a przed rozpoczęciem tańca, co planuje zrobić i z nim pracować. Z pewnością miałbyś pecha, gdybyś spotkał kogoś, kto nie był uprzejmy w rozmowie. Chodzi jednak o to, że mają zadanie do wykonania. Jeśli uznają, że piosenka gwarantuje zmianę oświetlenia, dostosują ją z korzyścią dla ślubu, a nie dla Twojej korzyści. Jest to całkowicie zrozumiałe, jednak niespodzianki świetlne nie są często mile widziane. Dlatego warto wcześniej zaplanować i przejąć kontrolę nad oświetleniem.
Technika szympansowania soczewki
Zastrzeżeniem do fotografowania w ten sposób jest to, że można skończyć ze sprzętem lub samym DJ-em w tle. Z tego powodu ciekawą taktyką do zastosowania jest technika podbijania soczewek Sama Hurda. Umieszczenie wypukłego elementu obiektywu przed obiektywem tworzy fajne odblaski i sprawia, że tło jest nieostre.
Praktyka jest z pewnością zalecana, ponieważ nieprawidłowe zastosowanie tej techniki może spowodować, że element obiektywu skupi wszystkie światła na czujniku i całkowicie zdmuchnie ujęcie. Pierwszy taniec jest często trudny do nakręcenia, warto byłoby usłyszeć o swoich pomysłach i innowacjach poniżej. Miłego strzelania!
Wniosek
Mamy nadzieję, że te krótkie wskazówki pomogą Ci poradzić sobie z trudnymi sytuacjami oświetleniowymi na weselach lub innych okazjach fotograficznych. Czy masz inne osoby, którymi chcesz się podzielić? Zrób to w komentarzach poniżej.