REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Twarde oświetlenie może być potężnym narzędziem do tworzenia dramatycznych portretów. Oto rozkład, jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie twardego światła:

* Charakterystyka: Twarde światło charakteryzuje się silnymi, zdefiniowanymi cieniami, wysokim kontrastem i wyraźnym oddzieleniem obszarów światła i ciemnych. Pochodzi z małego, skoncentrowanego źródła światła.

* Wpływ emocjonalny: Twarde światło może wywoływać uczucie dramatu, napięcia, siły, ziarna, a nawet niebezpieczeństwa. Może to być bardzo bezlitosne, podkreślające niedoskonałości i tworząc poczucie realizmu.

2. Sprzęt:

* źródło światła:

* Bare Bulb Flash/Strobe: Zapewnia to najsurowsze światło. Im mniejsze źródło, tym trudniejsze światło.

* reflektor z siatką: Siatka na odbłyśniku skupia wiązkę światła, co utrudnia.

* Bezgazowe (na kamerze lub poza kamerą): Może być używany do tworzenia twardego światła, szczególnie jeśli jest skierowany bezpośrednio na temat.

* Bezpośrednie światło słoneczne: Słońce jest ostatecznym twardym źródłem światła. Uważaj na porę dnia; W południe słońce jest najtrudniejsze.

* Modyfikatory (opcjonalnie):

* gobo: GOBO (łącznie) można użyć do kształtowania światła, tworząc wzorce lub blokując obszary sceny. Wspólne przedmioty gospodarstwa domowego mogą być używane jako gobos do tworzenia kształtów.

* czarne flagi: Flagi służą do blokowania światła i pogłębiania cieni. Czarne flagi są niezbędne do kontrolowania wycieku i dalszego kształtowania światła.

* tło:

* ciemne tło: Mroczne lub czarne tło podkreśli kontrast stworzony przez twarde światło.

* Teksturowane tło: Teksturowane tło może zwiększyć głębokość i zainteresowanie obrazem, grając twardymi cieniami.

3. Kluczowe techniki:

* Umieszczenie i kąt: To jest kluczowe!

* oświetlenie boczne: Umieszczenie źródła światła na bok tematu podkreśla teksturę i tworzy dramatyczne cienie na twarzy. Może stworzyć silny, asymetryczny wygląd.

* Top Lighting: Umieszczenie źródła światła nad obiektem może tworzyć dramatyczne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, nadając silny, prawie kinowy charakter. Uważaj na zrobienie cieni * zbyt * głębokich.

* bezpośrednie oświetlenie czołowe: Zasadniczo unikany z twardym światłem, ponieważ może być szorstki i niepochlebne, spłaszczające cechy. Jednak * może być * użyte do bardzo konkretnego „mugshota” lub niezachwianego wyglądu.

* Oświetlenie o niskim kącie: Tworzy upiorny, teatralny efekt, rzucając cienie w górę.

* odległość: Im bliżej źródła światła, tym miękko staje się światło (w stosunku do wielkości tematu). Im dalej, tym trudniejsze światło.

* pomiar: Ostrożnie miernik! Twarde światło wymaga precyzyjnego pomiaru, aby uniknąć wysadzenia podświetleń lub zablokowanych cieni.

* Metry punktowe: Użyj miernika punktowego, aby zmierzyć światło na obszarach podświetlenia i cienia twarzy.

* Histogram: Monitoruj swój histogram, aby upewnić się, że nie przycinasz podświetleń ani cieni.

* pozowanie: Popa powinna uzupełnić dramatyczne oświetlenie.

* silna postawa: Pewna, asertywna pozycja zwiększa poczucie władzy.

* kątowe pozy: Pozycje ciała kątowego i ostre rysy twarzy dobrze działają z ostrymi cieniami.

* Silhouette: Zastanów się nad pozorem tematu, aby ich zarys podkreślił światło.

* Wyrażenie twarzy:

* Intensywne spojrzenie: Silne, bezpośrednie spojrzenie nasila dramat.

* emocje: Rozważ emocje, takie jak gniew, determinacja lub smutek, aby uzupełnić ostre światło.

* stoicyzm: Neutralna, stoicka ekspresja może również działać dobrze, pozwalając światło opowiedzieć historię.

* Wybór tematu:

* Silne funkcje: Osoby o silnych rysach twarzy (wysokie koryta policzkowe, wybitne nosy, zdefiniowane jawline) często korzystają z twardego światła.

* znak: Tematy z ciekawymi doświadczeniami życiowymi lub opowieściami, które do opowiedzenia mogą być przekonującymi tematami dla twardych portretów.

4. Processing:

* Dostosowanie kontrastu: Dostrojenia kontrastu, aby wzmocnić dramat.

* unikanie i spalanie: Subtelnie Dodge (rozjaśnij) podświetla i spal (ciemne) cienie, aby udoskonalić światło i dodać wymiar.

* wyostrzenie: Wyostrzenie może zwiększyć teksturę i szczegóły wydane przez twarde światło.

* Czarno -biała konwersja: Hard Light często działa wyjątkowo dobrze w czerni i bieli, podkreślając zasięg tonalny i dramat.

5. Wskazówki dotyczące sukcesu:

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi rozmieszczeniami światła i kątami.

* Model Communication: Komunikuj się wyraźnie z modelem, aby osiągnąć pożądany wyraz i nastrój. Wyjaśnij swoją wizję portretu.

* start proste: Zacznij od jednego źródła światła i w razie potrzeby dodaj modyfikatory.

* objęcie niedoskonałości: Twarde światło może być bezlitosne, ale może również ujawnić charakter i autentyczność. Nie bój się przyjąć niedoskonałości.

* Opowiedz historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć z portretem. Twarde światło może być potężnym narzędziem do przekazywania określonej narracji.

* Uważaj na umieszczanie cienia: Pamiętaj o tym, gdzie spadają cienie. Kształty cienia na twarzy mogą odwrócić uwagę od obiektu, jeśli nie jest odpowiednio umieszczone.

* Rozważ Catchlights: Catchlights w oczach są ważne dla dodania życia do portretu, nawet przy twardym świetle. Podkreśl źródło światła, aby było światło.

* nie przesadzaj. Trochę przechodzi długą drogę.

przykładowe scenariusze:

* Portret inspirowany noir: Oświetlenie boczne z gołą żarówką lub siatką, ciemne tło, obiekt noszący kapelusz i płaszcz.

* „silny przywódca” Portret: Górne oświetlenie z odbłyśnikiem, podmiot patrzył bezpośrednio na kamerę z określonym wyrażeniem.

* „Gritty Realizm”: Bezpośrednie światło słoneczne (późne popołudnie), przedmiot z wyblakłymi rysami, minimalistyczne tło.

Rozumiejąc cechy twardego światła i wykorzystując te techniki, możesz tworzyć dramatyczne i wpływowe portrety, które uchwycają esencję twojego tematu. Powodzenia!

  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Oświetlenie
  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Nieskończona droga do Transylwanii – tematyczne zdjęcia lotnicze zrobione za pomocą Mavic Pro i Phantom 4

  3. Jak przełączyć tryb ciemny z Centrum sterowania na iPhonie i iPadzie?

  4. Pytania, które należy zadać przy zakupie sprzętu oświetleniowego do studia

  5. Czy potrafisz latać Mavic Pro w deszczu? (Co zrobić, jeśli zmoknie)

  6. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  7. Co to jest kompensacja ekspozycji (i kiedy jej używać)?