1. Zrozumienie podstaw
* Co to jest światło wypełniające? Światło wypełniające to każde źródło światła, które uzupełnia główne lub kluczowe światło w scenie. Jego głównym celem jest zmniejszenie kontrastu między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami, dzięki czemu cienie są mniej surowe i ujawniają więcej szczegółów.
* światło kluczowe vs.
* światło kluczowe: Główne źródło światła, które określa kształt obiektu i tworzy podstawowe cienie.
* wypełnij światło: Służy do rozjaśnienia tych cieni, zmiękczając ogólny wygląd.
* Dlaczego warto używać światła wypełnienia?
* Zmniejsz ostre cienie: Tworzy bardziej pochlebny i naturalny wygląd.
* ujawnij szczegółowe informacje w cieniu: Zapobiega utratę ważnych elementów w ciemności.
* Ekspozycja salda: Sprawia, że ogólny obraz wygląda na bardziej zrównoważony i atrakcyjny wizualnie.
* Control Contrast: Pozwala dostosować nastrój i atmosferę obrazu.
2. Rodzaje światła wypełnienia
* naturalne światło wypełniające:
* Światło otoczenia: Ogólne światło już obecne w środowisku (np. Oczypiące niebo, światło odbijające się od ścian). Często jest to słabe i wymaga zwiększenia.
* reflektory: Odbij światło z podstawowego źródła światła (takiego jak słońce lub błysk) w cieniu. Świetna i opłacalna opcja.
* Otwórz odcień: Ustawienie tematu w cieniu budynku lub drzewa, ale wciąż otwarte na niebo. Niebo działa jak duże, miękkie źródło światła.
* sztuczne światło wypełniające:
* Flashes (Bezgazowe światła): Małe, przenośne błyski, które można dostosować do mocy i kierunku. Często używane z dyfuzorami.
* stroby studio: Potężniejsze błyski używane w ustawieniach studyjnych.
* Ciągłe oświetlenie (panele LED, lampy): Światła, które pozostają w sposób ciągły, co pozwala zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym.
3. Techniki stosowania lampki wypełnienia
* Za pomocą reflektorów:
* Pozycjonowanie: Umieść reflektor naprzeciwko kluczowego światła, pod kątem, aby odbić światło w cienie na temat.
* kąt i odległość: Dostosuj kąt i odległość reflektora, aby kontrolować ilość światła wypełnienia. Bliżej i bardziej bezpośrednio pod kątem zapewni więcej światła.
* Rodzaje reflektorów:
* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające.
* Silver: Zapewnia jaśniejsze, bardziej lustne (odblaskowe) światło wypełniające.
* złoto: Zapewnia cieplejsze, złote światło wypełniające.
* czarny (minus wypełnienie): Zmniejsza światło i zwiększa kontrast poprzez pochłanianie otaczającego światła. Może być przydatne do rzeźbienia twarzy.
* Za pomocą lampy błyskowej/prędkości:
* Power Flash: Zacznij od niskiej mocy flash i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt wypełnienia. Użyj pomiaru TTL (przez soczewki) w aparacie, aby pomóc w ustaleniu odpowiedniej mocy, ale przygotuj się na ręczne regulację.
* Kierunek flash:
* Flash na kamerze: Bezpośredni lampa błyskowa może być surowa. Rozprowadź go za pomocą dyfuzora lub odbij się od sufitu lub ściany, aby uzyskać bardziej miękkie światło.
* Flash off-camera: Daje większą kontrolę nad kierunkiem i jakością światła. Można wywołać bezprzewodowo.
* dyfuzja: Użyj dyfuzorów (softboxy, parasole, karty odbicia), aby zmiękczyć lampę błyskową i stworzyć bardziej naturalne światło.
* Współczynnik flash: Cel do subtelnego wypełnienia. Nie chcesz, aby Flash obezwładnił światło kluczowe.
* Za pomocą ciągłego oświetlenia:
* Umieszczenie: Podobnie jak odbłyśniki, umieść światło przeciwne do kluczowego światła, pod kątem, aby wypełnić cienie.
* Regulacja mocy: Dostosuj moc światła, aby osiągnąć pożądaną równowagę.
* dyfuzja: Użyj softboxów lub paneli dyfuzyjnych, aby zmiękczyć światło.
* Współczynnik wypełnienia (współczynnik oświetlenia): Różnica w jasności między kluczową lekką stroną pacjenta a stroną napełniania.
* Wysoki stosunek wypełnienia (niski kontrast): Mniej niż 1:1. Światło wypełniające jest prawie tak jasne jak światło kluczowe, co powoduje bardzo płaski, a nawet wygląd. Zasadniczo jest to unikające, chyba że wybierasz bardzo miękki, nie dramatyczny styl.
* 1:1 Współczynnik wypełnienia: Niewiele cienia.
* 1:2 Stosunek wypełnienia (wspólny): Kluczowa strona światła jest dwukrotnie jasna niż strona światła wypełnienia. Subtelne cienie, ale wciąż dużo szczegółów. Dobry punkt wyjścia.
* 1:4 Współczynnik wypełnienia: Kluczowa strona światła jest czterokrotnie bardziej jasna jak strona światła wypełnienia. Bardziej dramatyczne cienie.
* 1:8 Współczynnik wypełnienia (wyższy kontrast): Kluczowa strona światła jest osiem razy bardziej jasna jak strona światła wypełnienia. Bardzo mocne cienie.
4. Kroki skutecznego używania światła wypełnienia
1. Zidentyfikuj światło kluczowe: Określ podstawowe źródło światła na scenie.
2. Przeanalizuj cienie: Poszukaj ostrych cieni, które chcesz zmiękczyć lub obszary, w których utracono szczegóły.
3. Wybierz odpowiednie źródło światła: Wybierz rodzaj światła wypełnienia, które jest odpowiednie dla sytuacji (odbłyśnik, lampa błyskowa, ciągłe światło itp.).
4. Ustaw światło wypełniające: Umieść światło wypełniające naprzeciwko kluczowego światła, pod kątem, aby wypełnić cienie.
5. Dostosuj intensywność: Dostosuj moc lub odległość światła wypełnienia, aby osiągnąć pożądaną równowagę między światłem kluczowym a światłem napełniania. Użyj światła lub histogramu aparatu, aby pomóc Ci poprowadzić.
6. Test i udoskonal: Zrób strzał testowy i oceń wyniki. W razie potrzeby dostosuj światło wypełniające, aby osiągnąć pożądany efekt.
5. Wskazówki i rozważania
* subtelność jest kluczowa: Celem wypełnienia światła jest ulepszenie obrazu, a nie obezwładnienie go. Unikaj, aby światło wypełniające były zbyt mocne, ponieważ może to spowodować płaski, nienaturalny wygląd.
* Temperatura kolorów: Pamiętaj o temperaturze kolorów lampki wypełnienia. Dopasuj go do temperatury kolorów kluczowego światła, aby uniknąć odlewów kolorów. Użyj żeli CTO (pomarańczowa temperatura kolorystyczna) na lampce błyskowej, jeśli potrzebujesz go do ciepłego światła otoczenia.
* dyfuzory i modyfikatory: Użyj dyfuzorów i modyfikatorów, aby zmiękczyć światło wypełnienia i stworzyć przyjemniejszy efekt.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami światła wypełnienia, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz za pomocą światła wypełnienia, tym lepiej zrozumiesz, jak wpływa ono na twoje obrazy.
* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Najlepsza strategia światła wypełnienia zależy w dużej mierze od lokalizacji strzelania i dostępnego światła. To, co działa dobrze na zewnątrz w słoneczny dzień, będzie inne niż to, czego używasz w pomieszczeniu w studio.
* Rozważ nastrój: Ilość używanego światła wypełnienia wpłynie na nastrój obrazu. Więcej światła wypełniają bardziej miękki, bardziej wesoły nastrój, a mniejsze światło wypełniają bardziej dramatyczny lub nastrojowy efekt.
Rozumiejąc te zasady i praktykując te techniki, możesz opanować użycie wypełnienia światła, aby stworzyć oszałamiające i wyważone zdjęcia. Powodzenia!