i. Zrozumienie narzędzi i koncepcji
* wyostrzenie: Wyostrzenie zwiększa postrzeganą ostrość obrazu poprzez zwiększenie kontrastu wzdłuż krawędzi. Sprawia, że małe szczegóły są bardziej zdefiniowane.
* Maski jasności: Są to wybory oparte na wartościach jasności na obrazie. Pozwalają na celowanie lub inne korekty tylko w określonych zakresach tonalnych (atrakcje, środkowe, cienie) bez wpływu na resztę obrazu.
* Dlaczego warto używać masek jasności do wyostrzenia tekstury skóry?
* Unikaj wyostrzania skazy skóry: Bezpośrednio wyostrzenie całego obrazu może podkreślić niechciane tekstury, takie jak zmarszczki, przebarwienia i pory. Maski luminowości pozwalają na wyostrzenie * Tylko * Najważniejsze informacje i środkowe, w których tekstura skóry jest naturalnie wyraźniejsza, pozostawiając cienie (które często zawierają pory i zmarszczki) stosunkowo nietknięte.
* kontrola i udoskonalenie: Maski jasności dają precyzyjną kontrolę nad tym, gdzie stosuje się ostrzenie i jak silnie wpływa na różne obszary tonalne.
ii. Przepływ pracy:przewodnik krok po kroku
Ten przewodnik zakłada, że używasz Adobe Photoshop, ponieważ jest to standardowe narzędzie dla tych technik. Podobne pojęcia można jednak zastosować w innym oprogramowaniu do edycji obrazów z możliwościami maskowania.
a. Wstępne przygotowania:
1. Podstawowe retuszowanie (opcjonalnie): Przed wyostrzeniem wykonaj wszelkie podstawowe retusz, aby usunąć główne skazy lub rozproszenie uwagi. Używaj narzędzi takich jak pędzel do leczenia, szczotka do leczenia lub narzędzie do znaczków klonów. Trochę początkowego sprzątania uniemożliwia wyostrzenie podkreślenia niedoskonałości. Retuszowanie powinno być subtelne i dążyć do utrzymania naturalnej konsystencji skóry.
2. zduplikuj warstwę podstawową: Utwórz duplikat oryginalnej warstwy tła (Ctrl+J lub CMD+J). Chroni to oryginalny obraz i umożliwia łatwe porównanie przed i po.
b. Tworzenie maski jasności:
Istnieje kilka metod. Oto powszechnie stosowane i skuteczne podejście przy użyciu kanałów:
1. Przejdź do panelu kanałów: (Okno> kanały).
2. Wybierz kanał: Przeanalizuj indywidualnie kanały czerwone, zielone i niebieskie. Poszukaj kanału, który ma największy kontrast w obszarach najważniejszych skóry. Często kanał czerwony lub zielony działa dobrze dla skóry. Kliknij kanał, który wydaje się zapewniać najlepszą definicję tekstury skóry w obszarach wyróżniających.
3. Utwórz maskę luminowości:
* Opcja 1 (szybka maska): Przytrzymaj ctrl/cmd i kliknij miniaturę wybranego kanału (czerwony, zielony lub niebieski). To obciąża jasność tego kanału jako wyboru.
* Opcja 2 (obliczenia): Aby uzyskać większą kontrolę, rozważ użycie funkcji „Obliczenia” (Obraz> Obliczenia). To pozwala na połączenie dwóch kanałów w celu utworzenia rafinowanej maski. Eksperymentuj z trybami mieszania (nakładka, miękkie światło), aby zwiększyć kontrast tekstury. Po obliczeniach będziesz musiał załadować wynikowy kanał jako wybór (CTRL/CMD + kliknij nowy kanał).
4. Udoskonalaj wybór (kluczowe): Tutaj dzieje się magia. Początkowy wybór jest zwykle zbyt szeroki.
* Warstwa regulacji krzywych (ważna): Dodaj warstwę regulacji krzywych (warstwa> nowa warstwa regulacji> krzywe). Upewnij się, że aktywny wybór (właśnie załadowana maska luminowości) jest nadal aktywna po dodaniu warstwy regulacji krzywych. Wybór automatycznie staje się maską warstwy na warstwie regulacji.
* Dostosuj krzywe do kontrastu: W krzywych właściwości warstwy regulacji:
* s-curve dla kontrastu: Utwórz niewielką krzywą „s”. Pociągnij trochę, aby cień ciemniejszy, i podciągnij atrakcje, aby były jaśniejsze. Zwiększa to kontrast w masce jasności, zaciskając selekcję i izolując pożądane obszary tekstury. Bądź subtelny! Zbyt duży kontrast stworzy ostre krawędzie.
* Przypnij ciemny i światła (subtelne): Zastanów się nad przycinaniem ciemnych i lekkich świateł, aby dalej udoskonalić maskę i zapobiec wyostrzeniu wpływu na niechciane obszary. Oznacza to dostosowanie czarno -białych punktów na wykresie krzywych w celu kompresji zakresu tonalnego reprezentowanego przez maskę.
5. W razie potrzeby odwróć (opcjonalnie): Jeśli maska wybiera niewłaściwe obszary (np. Wybieranie cieni zamiast wyświetleń), odwróć maskę (Ctrl+I lub CMD+I) na warstwie regulacji krzywych.
c. Wyostrzenie:
1. Utwórz nową warstwę nad maską: Utwórz * nową, pustą * warstwę nad warstwą regulacji krzywych (warstwa> nowa> warstwa). Ta warstwa utrzyma wyostrzenie.
2. Ustaw tryb mieszania na „nakładkę” lub „miękkie światło”: Zmień tryb mieszania tej nowej warstwy na „nakładkę” lub „miękkie światło”. Nakładka jest na ogół bardziej agresywna, podczas gdy miękkie światło jest bardziej subtelne. Wybierz ten, który daje pożądany efekt.
3. Wypełnij 50% szary: Wypełnij tę warstwę 50% szarością (edytuj> wypełnienie> Spis treści:50% szary).
4. Zastosuj filtr ostyglający:
* Przejdź do filtra> Inne> High Pass.
* Dostosuj promień: Zacznij od niskiej wartości promienia (np. 1-3 pikseli) i powoli zwiększ ją, aż zobaczysz szczegóły tekstury, które chcesz poprawić, stają się widoczne. Promień * * określa rozmiar wyostrzanych krawędzi. Zbyt wysoki promień stworzy aureole wokół krawędzi i sprawi, że obraz będzie wyglądał sztucznie.
* kliknij OK.
5. Przypnij warstwę wyostrzania do maski jasności: Zapewnia to, że wyostrzenie jest stosowane tylko do obszarów zdefiniowanych przez maskę jasności.
* Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę wyostrzania w panelu warstw.
* Wybierz „Utwórz maskę przycinania” (lub alt+ctrl+g / opt+cmd+g). Spowoduje to wizualnie warstwę wyostrzania w panelu warstw, co wskazuje, że jest przycięta do warstwy poniżej (warstwa regulacji krzywych za pomocą maski jasności).
d. Udoskonalenia i korekty:
1. krycie: Dostosuj krycie warstwy ostrzania, aby kontrolować ogólną intensywność wyostrzenia. Zacznij od niższej krycia (np. 20-50%) i zwiększ go stopniowo, aż osiągniesz pożądany efekt.
2. Rozmyj maskę (w razie potrzeby): Jeśli wyostrzenie wygląda zbyt surowe lub „cyfrowe”, możesz lekko zacierać maskę jasności.
* Wybierz maskę na warstwie regulacji krzywych.
* Przejdź do filtra> Blur> Gaussian Blur.
* Zastosuj niewielką ilość rozmycia (np. 0,5-2 pikseli). To zmiękcza krawędzie maski, tworząc bardziej stopniowe przejście między zaostrzonymi i niezachwianymi obszarami.
3. Dodge and Burn (opcjonalnie): Po wyostrzeniu możesz subtelnie uniknąć (rozjaśnić) i spalić (ciemność), aby jeszcze bardziej zwiększyć teksturę. Utwórz nową warstwę, ustaw swój tryb mieszania na „miękkie światło” i użyj narzędzi Dodge i Burn przy bardzo niewielkiej kryciu (około 5-10%), aby delikatnie wyrzeźbić atrakcje i cienie.
4. Separacja częstotliwości (alternatywa i/lub dodatkowa): Rozdzielenie częstotliwości jest potężną techniką retuszowania, w której dzielisz obraz na warstwy o wysokiej częstotliwości (detale, tekstura) i niską częstotliwość (kolor, ton). Następnie możesz wyostrzyć tylko warstwę wysokiej częstotliwości bez wpływu na informacje o niskiej częstotliwości. Jest to często stosowane w połączeniu z maskowaniem jasności do bardzo wyrafinowanego retuszowania skóry. Szczegółowe instrukcje wyszukaj „samouczek Photoshop Separation Separation”.
iii. Wskazówki i najlepsze praktyki
* start subtelny: Zawsze lepiej jest popełnić błąd niedostateczne niż nadmierne ostrzeżenie. Zawsze możesz dodać więcej, ale trudno jest cofnąć poważne wyostrzenie bez utraty szczegółów.
* powiększ do 100%: Podczas wyostrzenia powiększ do 100%, aby dokładnie ocenić efekt wyostrzenia. Unikaj oceniania ostrzania przy powiększonych widokach, jak możesz nadmiernie wybierać.
* Unikaj nadmiernego wyostrzenia portretów: Pamiętaj, że celem jest * ulepszenie * tekstury, a nie * tworzenie * IT. Nadmierna skóra wygląda sztucznie i niepochlebnie.
* Rozważ temat: Stosowana ilość wyostrzania będzie zależeć od tematu i pożądanej estetyki. Na przykład możesz zastosować bardziej ostrzenie na zdjęciu krajobrazu niż do portretu.
* Eksperymentuj z różnymi kanałami: Najlepszy kanał do tworzenia maski jasności może się różnić w zależności od obrazu. Eksperymentuj z kanałami czerwonymi, zielonymi i niebieskimi, aby zobaczyć, który z nich zapewnia najbardziej odpowiedni wybór.
* Zapisz swoje działania: Jeśli znajdziesz wyostrzany przepływ pracy, który lubisz, zapisz go jako akcję w Photoshopie, aby usprawnić proces edycji.
* globalne wyostrzenie (ostatni krok): Po wszystkich innych regulacjach rozważ dodanie bardzo niewielkiej ilości globalnego wyostrzenia (filtr> wyostrzenie> Smart wyostrzenie) jako ostatni krok. Może to pomóc zjednoczyć obraz i wyostrzyć wszelkie szczegóły, które mogły zostać pominięte. Ponownie użyj tego oszczędnie.
iv. Powszechne błędy, które uniknie
* nadmierne ostrzeżenie: To najczęstszy błąd. Tworzy aureole wokół krawędzi, przesadza niedoskonałości i sprawia, że obraz wygląda nienaturalnie.
* wyostrzenie bez maski: Zastosowanie wyostrzenia globalnego bez maski wyostrzy wszystko, w tym skazy, zmarszczki i inne niechciane detale.
* Za pomocą maski zbyt rogowej: Jeśli twoja maska jest zbyt szeroka, wyostrzy obszary, których nie chcesz być wyostrzany. Udoskonal maskę, aby odizolować pożądane obszary tekstury.
* Wykorzystanie zbyt wysokiej wartości promienia: Wartość wysokiego promienia stworzy halo i sprawi, że obraz będzie wyglądał sztucznie. Zacznij od niskiego promienia i stopniowo go zwiększ.
* ignorowanie suwaka krycia: Suwak krycia to twój przyjaciel! Użyj go, aby dopracować intensywność wyostrzenia.
* Wyostrzenie przed retuszem: Wyostrzenie przed retuszem zaakcentuje wszelkie skazy lub niedoskonałości, co utrudnia ich usunięcie.
* Nie oceniając w 100%: Jeśli oceniasz wyostrzenie podczas powiększania, wyostrzenie często będzie się wydawać, że w rezultacie będziesz nadmiernie wybierać.
Postępując zgodnie z tymi krokami i wytycznymi, możesz skutecznie zwiększyć teksturę skóry na zdjęciach przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego i przyjemnego wyglądu. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć techniki, które najlepiej sprawdzają dla Ciebie i Twoje obrazy. Powodzenia!