REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Okej, stworzymy kilka pomysłów na wyjątkowe nocne portrety w mieście. Oto podział koncentrujący się na kreatywności i wpływowych rezultatach:

i. Planowanie i przygotowanie jest kluczowe

* Scouting Lokalizacja: To jest kluczowe.

* Rozważ różnorodność: Nie myśl tylko, że Times Square. Szukać:

* Nieoczekiwane tła: Alejki z ciekawymi teksturami, garaże z widokiem na miasto, mosty, opuszczone budynki (jeśli są dostępne legalnie i bezpiecznie).

* określone oświetlenie: Obszary skąpane w neonie, pod światłami ulicznymi z pewnym odlewem kolorów, odbicia na mokrym nawierzchni, obszary o kontrastowym świetle i cieniu.

* Architektura: Nowoczesne budynki, starsze struktury historyczne, szczegóły architektoniczne (łuki, kolumny, kształty geometryczne).

* bezpieczeństwo: Priorytetyzuj przede wszystkim bezpieczeństwo. Zwiadowca w ciągu dnia, aby ocenić obszar i zidentyfikować potencjalne ryzyko. Zastanów się nad zabraniem przyjaciela, szczególnie w mniej zaludnionych obszarach.

* Uprawnienia: W przypadku strzelania na własności prywatnej uzyskaj wcześniej zgodę.

* Lista kontrolna:

* kamera: Niezbędny jest aparat o dobrej wydajności w słabym świetle (DSLR, bezlusterka lub wysokiej klasy smartfon z ręcznymi elementami sterującymi).

* Szybki obiektyw: Obiektyw o szerokim otworze (f/1.8, f/1.4, f/2.8) ma kluczowe znaczenie, aby wpuścić więcej światła i osiągnąć płytką głębokość pola. Idealny jest obiektyw 50 mm, 35 mm lub 85 mm.

* statyw: Statyw pomoże zrobić ostre zdjęcia w słabym świetle, umożliwiając używanie dłuższych czasów otwarcia migawki.

* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Może być używany do wypełnienia światła, kreatywnych efektów lub do obezwładnienia światła otoczenia. Rozważ użycie żeli (kolorowe filtry), aby dodać ciekawe odlewy kolorów.

* reflector (opcjonalnie): Może być używany do odbicia światła i wypełnienia cieni, ale może być trudny do zarządzania w nocy.

* rekwizyty (opcjonalnie): Pomyśl o włączeniu odpowiednich rekwizytów, które dodają do historii lub koncepcji.

* ciepłe ubrania: Nocne pędy mogą być chłodne!

* Rozwój koncepcji: Burza mózgów pomysłów * przed * wychodzisz.

* motyw/historia: Co próbujesz przekazać? Czy to nastrój (melancholijny, tajemniczy, nerwowy, zabawny), narracja czy badanie postaci?

* Wardrobe: Wybierz odzież, która uzupełnia lokalizację i motyw. Ciemne ubranie może pomóc w wtopieniu w cienie, a jasne kolory mogą stworzyć uderzający kontrast.

* pozowanie: Pomyśl o pozach, które opowiadają historię lub przekazują konkretne emocje. Badaj wcześniej pomysły.

* Styl oświetlenia: Jak chcesz, aby światło spadło na Twój temat? Dramatyczny, miękki, nawet?

ii. Techniki kreatywne dla unikalnych nocnych portretów

* Zagraj ze światłem:

* Światło otoczenia: Użyj istniejących świateł miejskich na swoją korzyść.

* neon: Użyj neonów jako kolorowych podświetleń lub do rzucania ciekawych cieni.

* Streetlights: Eksperymentuj z tym, jak światła uliczne oświetlają Twój temat. Często mają ciepły lub chłodny kolor, który może dodać nastroju.

* reflektory/tylne światła: Użyj świateł samochodowych, aby utworzyć smugi światła lub dodać do zdjęcia dynamiczny element.

* sztuczne światło:

* Flash off-camera: Wykorzystaj lampę błyskową * swój aparat, aby uzyskać bardziej interesujące i kierunkowe oświetlenie. Użyj zdalnego spustu. Eksperymentuj z różnymi kątami i ustawieniami mocy.

* Kolorowe żele: Przymocuj kolorowe żele do lampy błyskowej, aby dodać kolor kolorów lub stworzyć określony nastrój. Niebieskie, czerwone i żółte żele są popularnymi wyborami.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki, ekranu telefonu lub innego źródła światła, aby „pomalować” światłem na scenie podczas długiej ekspozycji.

* Podświetlenie: Ustaw swój obiekt z źródłem światła za sobą, aby stworzyć sylwetkę lub dramatyczne światło obręczy.

* Modyfikatory światła:

* DIY Dyfuzery: Zmiękcz ostre światło za pomocą dyfuzora DIY (np. Biała plastikowa torba lub papier tkankowy nad latarką).

* Reflektory (ostrożnie): Mały, składany odbłyśnik może odbijać światło w cienie, ale pamiętaj o niechcianych odbiciach.

* Efekty czasownicy migawki:

* Długie ekspozycje: Rozmycie elementy ruchome (samochody, ludzie), aby stworzyć poczucie ruchu i odizolować temat. Wymaga statywu.

* przeciąganie migawki: Połącz błysk z powolnym czasem otwarcia migawki, aby uchwycić zarówno ostry obraz tematu, jak i rozmycie ruchu tła.

* Techniki ostrości:

* płytka głębokość pola: Użyj szerokiej apertury, aby zatrzeć tło i zwrócić uwagę na temat.

* Focus Stacking (Advanced): Połącz wiele obrazów z różnymi punktami ostrości, aby osiągnąć ostrość na całej scenie.

* kompozycja i kadrowanie:

* Zasada trzeciego: Umieść swój przedmiot poza centrum, aby uzyskać bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (drogi, budynki itp.), Aby przyciągnąć oko widza do tematu.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (łuki, drzwi, liście), aby oprawić poddany i dodać głębokość obrazu.

* Symetria i wzory: Poszukaj scen symetrycznych lub powtarzających się wzorów, aby stworzyć atrakcyjną wizualnie kompozycję.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie spokoju lub izolacji.

* Candid Moments: Uchwyć autentyczne momenty, a nie wystawiane pozy.

* szeroki kąt: Użyj obiektywu szerokokątnego, aby uchwycić ogrom miasta i umieścić swój przedmiot w tym kontekście.

* zawierające odbicia:

* kałuż: Użyj kałuż na ulicy, aby stworzyć odbicia tematu i otaczających światła miasta.

* Windows: Potcz przez Windows, aby utworzyć warstwowe obrazy z odbiciami zarówno podmiotu, jak i tła.

* Mirrors: Włącz lustra na scenie, aby stworzyć ciekawe odbicia i perspektywy.

* Processing (edycja):

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory na zdjęciach, aby stworzyć określony nastrój lub atmosferę. Eksperymentuj z fajnymi tonami, aby uzyskać tajemnicze odczucia lub ciepłe odcienie, aby uzyskać bardziej zachęcający wygląd.

* unikanie i spalanie: Rozjaśnij i ciemnienie określone obszary obrazu, aby zwiększyć kontrast i zwrócić uwagę na twój temat.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły i przejrzystość.

* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, szczególnie w cieniu.

* Selektywne edycje: Użyj masek, aby zastosować korekty w określonych obszarach obrazu, takich jak twarz pacjenta lub tło.

iii. Konkretne pomysły i przykłady

* klimat „Lost in the City”: Przedmiot wyglądający na zamyślony pod jednym światłem ulicznym, otoczony niewyraźnymi światłami miasta. Długa ekspozycja.

* Neon Glow: Przedmiot stojący przed żywym neonowym znakiem, z kolorami odbijającymi się na ich twarzy.

* Rainy Night Romance: Temat sylwetek na tle przesiąkniętych deszczami świateł miejskich. Skoncentruj się na kroplach i odbiciach wody.

* Urban Explorer: Wspinaczka na opuszczoną konstrukcję (bezpiecznie!), Z linią miasta w tle.

* Flash Freeze: Zamrozić ruch kogoś idącego szybko przez ruchliwą ulicę z lampą błyskową, rozmywając tło.

* Portret malowania światła: Przedmiot stojący nieruchomo, gdy „malujesz” je latarką podczas długiej ekspozycji.

* „Observer”: Temat wyglądający z okna, odzwierciedlając światła miasta w ich oczach.

iv. Wskazówki dotyczące pracy z modelami

* Komunikacja: Wyraźnie przekazuj swoją wizję modelu. Pokaż im przykłady zdjęć, które próbujesz stworzyć.

* kierunek: Zapewnij jasny i specyficzny kierunek pozowania i wyrażeń.

* komfort: Upewnij się, że model jest wygodny i bezpieczny. Uważaj na środowisko i wszelkie potencjalne zagrożenia.

* Współpraca: Zachęcaj swój model do wniesienia własnych pomysłów i kreatywności.

* szacunek: Zawsze traktuj swój model z szacunkiem i profesjonalizmem.

v. Kluczowe rozważania:

* ISO: Nie bój się podnieść ISO, aby uchwycić więcej światła, ale pamiętaj o hałasie. Poznaj granice aparatu.

* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby dopasować światło otoczenia lub dostosuj je w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* RAW Format: Strzelaj w surowym formacie, aby zachować jak najwięcej danych obrazu do edycji.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami. Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie rzeczy i zobaczenie, co działa.

* Opowiedz historię: Staraj się tworzyć portrety, które opowiadają historię lub przekazują konkretne emocje.

Łącząc staranne planowanie, twórcze techniki i chęć eksperymentowania, możesz stworzyć naprawdę wyjątkowe i niezapomniane nocne portrety w mieście. Powodzenia!

  1. Jak motywy w trzecim sezonie Shine Through

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Jak pokonać trudne scenariusze oświetlenia na weselach

  4. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. Wydano iOS 15.0.1 z poprawkami błędów związanych z problemem Apple Watch

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  4. Praktyczne doświadczenie z obiektywem Sony FE 135 mm F1,8 GM oraz przykładowe zdjęcia

  5. Recenzja:Zestaw obiektywów Olloclip Core do iPhone'a 7 i 7 Plus

  6. Przegląd praktyczny:Blackmagic URSA Mini Pro

  7. Jak wejść w tryb odzyskiwania dla iPhone'a 8 i iPhone'a 8 Plus?