Współczynniki oświetlenia Przewodnik:Jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Współczynniki oświetlenia są podstawową koncepcją fotografii portretowej. Opisują różnicę w jasności między kluczową lekką stroną twarzy a stroną cienia twarzy. Zrozumienie i kontrolowanie współczynników oświetlenia pozwala wyrzeźbić funkcje obiektu, dodawać dramat i ostatecznie tworzyć bardziej atrakcyjne i interesujące wizualnie portrety.
Ten przewodnik przeprowadzi Cię przez podstawy współczynników oświetlenia, wspólne wskaźniki i sposób ich użycia do poprawy fotografii portretowej.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* kształt i wymiar: Współczynniki oświetlenia tworzą atrakcje i cienie, które określają kształt twarzy pacjenta, dzięki czemu wydają się bardziej trójwymiarowe.
* nastrój i atmosfera: Różne współczynniki oświetlenia mogą wywoływać różne emocje. Subtelny współczynnik może stworzyć miękki, naturalny charakter, a wysoki współczynnik kontroli może dodać dramatu i tajemnicy.
* Podświetlanie funkcji: Możesz użyć współczynników oświetlenia, aby zwrócić uwagę na określone cechy, takie jak oczy lub kości policzkowe.
* korygowanie wad (postrzegane): Cienie utworzone przez kontrolowane oświetlenie mogą subtelnie ukrywać niedoskonałości i tworzyć bardziej pochlebny obraz.
* Professional Look: Zrozumienie i stosowanie wskaźników oświetlenia jest znakiem rozpoznawczym wykwalifikowanego fotografa portretowego. Podnosi twoją pracę od migawek po profesjonalne portrety.
Zrozumienie liczb:
Współczynniki oświetlenia są zwykle wyrażane jako stosunek, taki jak 2:1, 4:1 lub 8:1. Pierwszy numer reprezentuje jasność po kluczowej lekkiej stronie twarzy, a druga liczba Reprezentuje jasność po stronie cienia.
Kluczowe rozważania:
* Pomyśl w stopach: Każda różnica „zatrzymania” w intensywności światła podwaja się lub połówuje ilość światła. Stosunek 2:1 jest różnicą kompleksową, stosunek 4:1 jest różnicą dwupokrągową, a stosunek 8:1 jest różnicą trzech stop.
* Pomiar: Najdokładniejszym sposobem określenia współczynnika oświetlenia jest miernik światła. Zmierz światło uderzające w kluczową stronę twarzy, a następnie światło uderzające w stronę cienia. Alternatywnie możesz użyć histogramu na ekranie LCD aparatu i regulować światła, aż osiągniesz pożądaną różnicę w ekspozycji.
* Tryby pomiarowe mają znaczenie: Podczas korzystania z wbudowanego miernika aparatu do ogólnej ekspozycji wybierz tryb pomiaru odpowiedni dla sytuacji. Pomiar punktowy skierowany do kluczowej strony twarzy jest dobrym punktem wyjścia.
* Światło otoczenia: Rozważ światło otoczenia w swojej scenie. Może to wpłynąć na ogólny współczynnik oświetlenia. Może być konieczne dodanie więcej światła, aby zrekompensować silne światło otoczenia lub odjąć światło, aby osiągnąć pożądany ciemniejszy nastrój.
Wspólne współczynniki oświetlenia i ich efekty:
Oto podział niektórych wspólnych wskaźników oświetlenia i wyniki, które wynikają:
* 1:1 (bez stosunku): Kluczowe światło i cienie boki twarzy są równie jasne. Powoduje to bardzo płaskie, nawet światło z minimalnymi cieniami. Często niepożądane dla portretów, ponieważ nie ma wymiaru. Może być używane na niektórych obrazach urody lub wysokiego klucza.
* 2:1 (różnica w jednym miejscu): Subtelny stosunek, który tworzy miękki, naturalny wygląd. Strona cienia jest po prostu nieco ciemniejsza niż strona kluczowa. Jest to bezpieczna i pochlebna opcja dla większości przedmiotów. Idealny do naturalnych portretów światła.
* 3:1 (około 1,5-stopowa różnica): Nieco bardziej wyraźny stosunek niż 2:1, dodając nieco większy kształt i wymiar. Wciąż uważany za stosunkowo delikatny i pochlebny stosunek.
* 4:1 (różnica w dwóch stopach): Umiarkowany stosunek, który tworzy bardziej zdefiniowane cienie i bardziej dramatyczny wygląd. Ten stosunek jest doskonały do dodawania głębi i osobowości do twoich portretów. Odpowiedni dla męskich portretów lub dla badanych, którzy chcą silniejszego, bardziej zdefiniowanego wyglądu.
* 8:1 (różnica w trzech stopniach): Współczynnik o wysokim kontraście, który wytwarza silne cienie i dramatyczny, nastrojowy efekt. Ten stosunek jest często używany do kreatywnych lub artystycznych portretów. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być niepochlebne dla niektórych przedmiotów i zaakcentować zmarszczki lub przebarwienia. Często widoczne w noir lub dramatycznych stylach filmowych.
* 16:1 (różnica w czterech miejscach): Bardzo wysoki kontrast i można go uznać za ekstremalne. Często używane do określonych celów artystycznych, takich jak tworzenie sylwetek lub bardzo stylizowany wygląd. Zasadniczo nie zalecane do pochlebnych portretów.
Jak kontrolować współczynniki oświetlenia:
* Pozycja źródła światła: Przeniesienie kluczowego światła bliżej pacjenta zwiększy intensywność światła, jednocześnie odejście go dalej zmniejszy intensywność.
* Modyfikatory światła: Modyfikatory, takie jak softboxy, parasole i odbłyśniki, mogą zmiękczyć lub rozpraszać światło, wpływając na współczynnik oświetlenia.
* wypełnij światło: Światło wypełniające służy do rozjaśnienia cienia twarzy i zmniejszenia współczynnika oświetlenia. Możesz użyć reflektora lub oddzielnego zestawu źródła światła przy niższej mocy.
* flagi i gobos: Narzędzia te są używane do blokowania lub kształtowania światła, tworząc bardziej zdefiniowane cienie i kontrolując współczynnik oświetlenia.
Przykłady współczynników oświetlenia w akcji:
* naturalne światło: W pochmurny dzień światło jest często bardzo miękkie i równe, co powoduje niski stosunek oświetlenia (blisko 1:1 lub 2:1). Możesz użyć odbłyśnika, aby odbijać światło z powrotem w cienie i dalsze zmniejszenie stosunku dla bardziej miękkiego wyglądu.
* oświetlenie studyjne: W studio masz pełną kontrolę nad oświetleniem. Możesz użyć światła kluczowego i odbłyśnika, aby osiągnąć stosunek 2:1, lub możesz użyć światła kluczowego i światła wypełnienia, aby utworzyć stosunek 4:1 lub 8:1.
* Konfiguracja jednorodka: Nawet przy jednym świetle możesz manipulować wskaźnikiem oświetlenia, używając odbłyśnika do odbicia światła z powrotem w cienie lub za pomocą flagi do blokowania światła i tworzenia bardziej zdefiniowanych cieni.
Wskazówki i wskazówki:
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi wskaźnikami oświetlenia i zobaczyć, co najlepiej działa dla twojego tematu i stylu.
* Rozważ swój temat: Różne współczynniki oświetlenia będą bardziej pochlebne dla różnych osób. Młodsi pacjenci często poradzą sobie z wyższymi współczynnikami kontrastu, podczas gdy starsi pacjenci mogą wyglądać lepiej z bardziej miękkim, równym światłem.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Wskaźnik oświetlenia może mieć wpływ na światła (atrakcje) w oczach pacjenta. Upewnij się, że połowy są widoczne i umieszczone w sposób, który poprawia portret.
* Processing: Chociaż najlepiej jest uzyskać wskaźnik oświetlenia tak blisko pożądanego rezultatu w kamerze, możesz również dokonać subtelnych regulacji po przetwarzaniu, aby udoskonalić wygląd.
Wniosek:
Zrozumienie i kontrolowanie współczynników oświetlenia jest niezbędną umiejętnością dla każdego fotografa portretowego. Opanowując tę technikę, możesz stworzyć bardziej przekonujące, interesujące wizualnie i pochlebne portrety, które naprawdę uchwycają istotę twojego tematu. Ćwicz eksperymentowanie z różnymi wskaźnikami, a wkrótce będziesz mógł przewidzieć i stworzyć idealne oświetlenie dla każdego portretu. Powodzenia i szczęśliwe strzelanie!