REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Stworzenie wyjątkowego portretu w mieście w nocy to fantastyczne wyzwanie! Oto załamanie, jak się do niego podejść, łącząc umiejętności techniczne z wizją artystyczną:

i. Przygotowanie i planowanie jest kluczowe

* koncepcja i narracja:

* Historia: Jaką historię chcesz opowiedzieć z tym portretem? Chodzi o samotność, energię, tajemnicę, romans, piasek czy coś innego?

* Charakter podmiotu: Pomyśl o osobowości swojego tematu i o tym, jak możesz to odzwierciedlić w portrecie. Czy są introwertyczne, towarzyszące, zabawne, poważne?

* nastrój: Pożądany nastrój dyktuje wszystko - oświetlenie, pozowanie, lokalizacja.

* Obrazy odniesienia: Zbierz inspirację! Spójrz na nocną fotografię, kinowe zdjęcia i obrazy, które rezonują z nastrojem, do którego dążisz.

* Scouting Lokalizacja:

* Rozważ atmosferę: Różne części miasta oferują wyraźną atmosferę. Pomyśl o:

* Jasno oświetlone obszary komercyjne: Oferuj dynamiczną energię.

* ciche aleje: Może zapewnić poczucie tajemnicy i intymności.

* Parki: Naturalne elementy kontrastują ze środowiskiem miejskim.

* Bridges: Oferuj oszałamiające tła ze światłami miasta.

* powierzchnie odblaskowe: Kałki, okna i struktury metaliczne zwiększają głębokość i zainteresowanie.

* źródła światła: Zidentyfikuj istniejące źródła światła:światła uliczne, znaki neonowe, okna sklepowe, reflektory samochodowe. Jak możesz ich twórczo używać?

* bezpieczeństwo: Zawsze priorytetowo traktuj bezpieczeństwo, szczególnie w nocy. Lokalizacje zwiadowcze w ciągu dnia w celu zidentyfikowania potencjalnych zagrożeń. Zastanów się nad zabraniem przyjaciela lub asystenta.

* Lista kontrolna:

* kamera: Niezbędny jest aparat o dobrej wydajności w słabym świetle (DSLR, bezlusterka, a nawet smartfon z trybem dobrej nocy).

* obiektyw:

* Fast Prime obiektyw (f/1.8, f/1.4, f/1.2): Pozwala uchwycić więcej światła i tworzyć płytką głębokość pola dla pięknego bokeh. 35 mm, 50 mm lub 85 mm to popularne opcje portretów.

* Zoom obiektyw (24-70 mm, 70-200 mm): Zapewnia elastyczność w ramach i kompozycji.

* statyw: Kluczowe dla ostrych obrazów w słabym świetle, szczególnie w przypadku dłuższych ekspozycji.

* zewnętrzny flash/strobe (opcjonalnie): Do dodania określonego światła, równoważenia światła otoczenia lub tworzenia określonego efektu. Rozważ użycie modyfikatora takiego jak softbox lub parasol.

* reflector (opcjonalnie): Odskoczyć istniejące światło z powrotem na temat.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Pomaga zapobiegać wstrząsie aparatu podczas korzystania z statywu.

* dodatkowe baterie i karty pamięci: Nie chcesz zabraknąć mocy w środku sesji.

* rekwizyty (opcjonalnie): Rozważ rekwizyty, które wzmacniają narrację (np. Parasol, książka, instrument muzyczny).

* ciepłe ubrania: W nocy może stać się zimno!

ii. Rozważania techniczne:Ustawienia aparatu

* Tryb fotografowania:

* Manual (M): Zapewnia pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO. Jest to zalecane dla spójnych wyników.

* priorytet apertury (av lub a): Ustawiasz otwór, a aparat wybiera czas otwarcia migawki. Dobry do kontrolowania głębokości pola.

* apertura:

* szeroka apertura (f/1.8 - f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując temat. Doskonałe do tworzenia marzycielskich, artystycznych portretów z pięknym bokehem.

* Mniejsza apertura (f/5.6 - f/8): Zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej sceny. Przydatny, jeśli chcesz pokazać więcej środowiska.

* Sprawa migawki:

* Rozważ ruch podmiotu: Jeśli Twój temat się porusza, będziesz potrzebować szybszego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia.

* Statyw wymagany: Jeśli strzelasz ręcznie w słabym świetle, prawdopodobnie potrzebujesz czasu migawki 1/60 sekundy lub szybszego, aby uniknąć wstrząsu. Statyw pozwala użyć wolniejszych czasów otwarcia migawki do jaśniejszych obrazów.

* ISO:

* Zachowaj jak najniższe: Wyższe wartości ISO wprowadzają więcej szumu. Zacznij od najniższego ISO (np. ISO 100) i stopniowo zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Zrozum wydajność ISO swojego aparatu: Niektóre kamery obsługują wysokie ISO lepiej niż inne. Eksperyment, aby znaleźć najwyższe ISO, które możesz użyć bez poświęcania zbyt dużej jakości obrazu.

* Bilans biały:

* Auto White Balance (AWB): Może działać, ale często przynosi niespójne wyniki.

* Custom White Balance: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały, aby uzyskać dokładniejszy kolor.

* Presets: Eksperymentuj z różnymi bilansami białymi (np. Wolgsten, fluorescencyjny), aby osiągnąć określone nastroje.

* strzelaj w surowym: Pozwala dostosować bilans biały w późniejszym okresie po przetwarzaniu.

* Focus:

* Ręczne skupienie: Może być bardziej niezawodne w słabym świetle, szczególnie jeśli autofokus aparatu walczy. Użyj Focus Pasowanie (jeśli jest dostępne), aby zapewnić ostrość.

* Autofocus jednopunktowy: Wybierz pojedynczy punkt autofocus i umieść go na oku pacjenta, aby uzyskać krytyczne skupienie.

iii. Techniki oświetlenia:wykorzystanie nocy

* Przyjmuj światło otoczenia: Poszukaj interesujących źródeł istniejącego światła:

* Streetlights: Użyj ich jako głównego źródła światła lub jako światła krawędzi, aby stworzyć rozdział między poddanym a tłem.

* Neon znaki: Dodaj żywe kolory i wzory do swojego portretu.

* Kup okna: Zapewnij miękkie, rozproszone światło.

* reflektory samochodowe: Może tworzyć dramatyczne i kinowe efekty.

* Dodanie sztucznego światła (opcjonalnie):

* Flash off-camera: Zapewnia pełną kontrolę nad oświetleniem. Użyj modyfikatora (softbox, parasol), aby zmiękczyć światło.

* Flash na kamerze: Bezpośredni lampa błyskowa może być surowa. Używaj go oszczędnie, odbijaj się od pobliskiej powierzchni lub z dyfuzorem.

* Panele LED: Lekkie i przenośne, zapewniając stałe źródło światła.

* Kolorowe żele: Dodaj kreatywne mycie kolorów do tematu lub tła.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” światło na temat lub scenę podczas długiej ekspozycji.

* Podświetlenie: Umieść temat przed źródłem światła, aby stworzyć sylwetkę lub dramatyczne światło obręczy.

* Refleksje: Użyj kałuż, okien lub innych odblaskowych powierzchni, aby stworzyć ciekawe kompozycje i dodać głębokość.

iv. Kompozycja i pozowanie:opowiadanie historii

* kadrowanie:

* Zasada trzeciego: Umieść swój przedmiot poza centrum, aby uzyskać bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby poprowadzić oko widza do tematu.

* Symetria: Może stworzyć poczucie równowagi i porządku.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby stworzyć poczucie izolacji lub zwrócić uwagę na swój temat.

* pozowanie:

* naturalne pozy: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą.

* Candid Moments: Uchwyć prawdziwe emocje i interakcje.

* Rozważ środowisko: Użyj środowiska, aby zwiększyć pozę. Na przykład, niech badany opiera się o ścianę, usiąść na ławce lub stać w drzwiach.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Ręce, stopy i postawa mogą przyczynić się do ogólnego poczucia portretu.

* kąty:

* Poziom oczu: Tworzy poczucie połączenia z widzem.

* niski kąt: Sprawia, że ​​Twój temat wydaje się potężny i dominujący.

* Wysoki kąt: Sprawia, że ​​Twój temat wydaje się wrażliwy lub mały.

* wyrażenie:

* Połącz się z tematem: Porozmawiaj z nimi, spraw, aby czują się komfortowo i zachęć ich do wyrażania emocji.

* Subtelne wyrażenia: Niewielki uśmiech, przemyślane spojrzenie lub zmarszczony brwi może być mocniejszy niż szeroki uśmiech.

v. Processing:udoskonalenie obrazu

* strzelaj w surowym: Zapewnia największą elastyczność w edycji.

* korekta bilansu białego: Dostosuj równowagę białą, aby osiągnąć dokładne kolory lub określony nastrój.

* Dostosowanie ekspozycji: W razie potrzeby popraw ekspozycję.

* kontrast i jasność: Dodaj kontrast, aby obrazić obraz i jasność, aby wydobyć szczegóły.

* Odzyskiwanie podkreślenia i cienia: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli użyłeś wysokiego ISO.

* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój. Popularny wygląd portretów nocnych obejmuje chłodne tony, ciepłe tony lub klasyczne klasyfikacje kolorów.

* Dodge and Burn: Subtelnie rozjaśniane i ciemne obszary obrazu, aby poprowadzić oko widza i ulepszyć cechy podmiotu.

* Vignetting: Dodaj subtelną winietę, aby zwrócić uwagę na środek obrazu.

vi. Kluczowe elementy unikalnego portretu

* Nieoczekiwana lokalizacja: Nie strzelaj tylko do oczywistych miejsc turystycznych. Znajdź ukrytą uliczkę, dach z widokiem lub dziwaczną dzielnicę.

* unikalne oświetlenie: Eksperymentuj z nietypowymi źródłami światła, kolorowymi żelami lub technikami malowania światła.

* niekonwencjonalne pozowanie: Oderwaj się od tradycyjnych pozycji portretowych i zachęć przedmiot do kreatywności i ekspresyjnej.

* historia: Uchwyć chwilę, która opowiada historię na temat twojego tematu lub miasta.

* Personal Touch: Dodaj własny artystyczny styl poprzez kompozycję, oświetlenie i przetwarzanie.

* użycie koloru: Kolory miasta w nocy mogą być niesamowite.

* Zagraj w Bokeh: Obszary nieokreślone mogą dodać dużo stylu.

vii. Ważne rozważania:

* szacunek i uprawnienia: Zawsze szanuj swoje otoczenie i poproś o pozwolenie, jeśli strzelasz do prywatnej własności.

* bezpieczeństwo najpierw: Uważaj na swoje otoczenie i podejmij środki ostrożności, aby zapewnić bezpieczeństwo i bezpieczeństwo tematu.

* baw się dobrze! Najważniejsze jest cieszenie się procesem i być kreatywnym.

Podsumowując, tworzenie wyjątkowego portretu w mieście w nocy wymaga starannego planowania, umiejętności technicznych i wizji artystycznej. Łącząc te elementy, możesz uchwycić oszałamiające i niezapomniane obrazy, które opowiadają historię i prezentują swój indywidualny styl.

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  3. Jak DP Rachel Morrison została stworzona przez mocne oświetlenie

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

Oświetlenie
  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Silniki do dronów:7 odpowiedzi, które powinieneś wiedzieć (dla początkujących)

  3. 7 wskazówek dotyczących latania małym dronem w pomieszczeniach

  4. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  5. Jaki sprzęt aparatu do pakowania podczas wizyty w regionach polarnych

  6. Vidled światła LED i zabawne zdjęcia

  7. Jak używać światła wypełnienia w fotografii