REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Light Fill jest niezbędnym narzędziem w fotografii, używane do rozjaśniania cieni i zmniejszenia kontrastu na twoich obrazach. Pomaga stworzyć bardziej zrównoważoną i przyjemną ekspozycję. Oto załamanie skutecznego używania światła wypełnienia:

1. Zrozumienie problemu Zatrzymuje światło:

* sceny o wysokim kontrastu: Kiedy istnieje znacząca różnica między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami sceny (np. Słoneczny dzień z głębokimi cieniami), aparat stara się uchwycić szczegóły w obu. Najważniejsze informacje mogą być prześwietlone (wysadzone), a cienie niedoświetlone (zmiażdżone).

* ostre cienie: Bezpośrednie światło słoneczne lub silne sztuczne światło może powodować surowe, niepochlebne cienie na twoim temacie. Te cienie mogą zaciemniać szczegóły i sprawić, że temat wydaje się mniej atrakcyjny.

2. Metody tworzenia światła wypełnienia:

* reflektory:

* jak to działa: Odbijaki odbijają istniejące światło (zwykle światło słoneczne) z powrotem na temat, wypełniając cienie.

* Rodzaje reflektorów:

* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające. Najlepsze do subtelnej redukcji cienia i naturalnego wyglądu.

* Silver: Tworzy jaśniejsze, bardziej dne (błyszczące) wypełnienie światła. Przydatne do dodania odrobiny blasku lub rozjaśniania matowej sceny. Używaj ostrożnie, ponieważ może być surowy, jeśli jest używany zbyt blisko lub w bezpośrednim świetle słonecznym.

* złoto: Dodaje ciepłego, złotego blasku do światła wypełnienia. Dobry do portretów, szczególnie w chłodniejszych warunkach światła. Można łatwo przesadzić.

* czarny (lub v-flat): Technicznie to * odejmuje * światło, ale można go użyć do kontrolowania rozlania światła lub tworzenia głębszych cieni poprzez pochłanianie niepożądanego światła.

* Pozycjonowanie: Umieść reflektor pod kątem do źródła światła, aby podskakuje światło na obszarach cienia poddanego. Eksperymentuj z odległością i kątem, aby znaleźć najlepszy efekt. Zasadniczo im bliżej odbłyśnika, tym silniejsze światło wypełniające.

* Sztuczne światło (lampa błyskowa/światła lub ciągłe):

* jak to działa: Wprowadzasz dodatkowe źródło światła, aby bezpośrednio oświetlić obszary cienia.

* Techniki flash:

* Flash na kamerze: Często powoduje płaski, niepochlebny wygląd, ale można go złagodzić za pomocą dyfuzora lub odbijając błysk z pobliskiej powierzchni (ściana, sufit).

* Flash off-camera: Zapewnia większą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła wypełnienia. Wymaga systemu spustowego (wyzwalacze radiowe lub wyzwalacze niewolników optycznych).

* kompensacja flash (FEC): Dostosuj moc lampy błyskowej, aby osiągnąć pożądany poziom światła wypełnienia. Zacznij od niskiego FEC (np. Stopy -1 lub -2) i w razie potrzeby dostosuj w górę.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie lamp błyskowych z czasem otwarcia migawki szybciej niż prędkość synchronizacji aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Przydatne do obezwładnienia światła słonecznego i tworzenia płytkiej głębokości pola w jasnych warunkach.

* ciągłe światło:

* Panele LED: Popularny wybór do ciągłego napełniania światła. Są stosunkowo niedrogie, energooszczędne i zapewniają spójne światło.

* Tungsten lub halogenowe światła: Wytwarzaj cieplejsze światło i może wytwarzać ciepło. Obecnie rzadziej dla wypełnienia światła.

* Pozycjonowanie: Umieść sztuczne źródło światła strategicznie, aby wypełnić cienie bez tworzenia nowych, sprzecznych cieni. Rozważ użycie modyfikatora (softbox, parasol), aby zmiękczyć światło i stworzyć bardziej naturalny wygląd.

* Otwórz odcień:

* jak to działa: Wykorzystując miękkie, rozproszone światło występujące w cieniu. Odcień działa jak gigantyczny dyfuzor, eliminujący ostre cienie.

* Rozważania:

* Temperatura kolorów: Odcień może mieć chłodniejszą temperaturę kolorów (bardziej niebieską) niż bezpośrednie światło słoneczne. Odpowiednio dostosuj swoją bilans biały.

* Światło otoczenia: Ogólny poziom światła w otwartym odcieniu jest niższy niż w bezpośrednim świetle słonecznym, więc może być konieczne zwiększenie ISO lub użycie szerszego przysłony.

* odbijające się światło (lampa błyskowa na kamerze lub flash zewnętrzny):

* jak to działa: Kierowanie światłem w kierunku sufitu lub ściany, która następnie odbija się i staje się miękkim źródłem światła wypełnienia.

* Rozważania:

* Kolor powierzchni odblaskowej: Powierzchnia wpłynie na kolor światła. Biała ściana lub sufit jest idealny.

* Wysokość sufitu: Działa najlepiej w pokojach o stosunkowo niskich sufitach.

3. Jak określić, ile lampki wypełniają:

* Spójrz na cienie: Głównym celem wypełnienia światła jest rozjaśnienie cieni. Obserwuj, jak pojawiają się cienie z światłem wypełnienia i bez.

* Histogram: Sprawdź histogram aparatu, aby upewnić się, że nie przycinasz podświetleń ani cieni. Światło wypełniające powinno lekko przesunąć histogram w prawo (jaśniej), nie pchając zbyt daleko.

* „naturalny” wygląd: Najlepsze światło wypełniające jest często subtelne i pozostaje niezauważone. Cel wyważony wygląd, w którym cienie są widoczne, ale nie rozpraszają uwagi.

* Artystyczne zamiary: Czasami możesz użyć mniej lub bardziej światła wypełnienia, aby stworzyć określony nastrój lub efekt. Na przykład dramatyczne portrety często zawierają głębokie cienie.

4. Kluczowe rozważania:

* Współczynnik światła: Stosunek między światłem kluczowym (główne źródło światła) a światłem wypełnienia. Stosunek 2:1 oznacza, że ​​światło kluczowe jest dwa razy więcej niż światło wypełnienia. Wyższy stosunek (np. 4:1 lub 8:1) stworzy bardziej dramatyczne cienie. Niższy stosunek (np. 1:1) spowoduje płaski, mniej kontrastowy obraz.

* Bilans biały: Upewnij się, że twoja równowaga białej jest prawidłowa, aby uniknąć odlewów kolorów z światła wypełnienia lub światła otoczenia. Użyj szarej karty lub kontrolera kolorów, aby kalibrować saldo białego.

* odległość: Odległość między źródłem światła (reflektor lub sztuczne światło) a tematem wpłynie na intensywność światła wypełnienia.

* dyfuzja: Zmiękczenie światła wypełnienia dyfuzorem (softbox, parasol, scrim) stworzy bardziej naturalny i przyjemny wygląd.

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami i ustawieniami, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojego stylu.

5. Przykłady:

* Portret Photography (na zewnątrz): Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne na twarzy podmiotu, wypełniając cienie stworzone przez słońce.

* Fotografia portretowa (w pomieszczeniu): Użyj lampy błyskowej poza kamerą z softboxem, aby zapewnić miękkie, a nawet napełnij światło.

* Fotografia produktu: Użyj dwóch źródeł światła - kluczowego światła i światła wypełnienia - aby równomiernie oświetlić produkt i zminimalizować cienie.

* Fotografia nieruchomości: Użyj lampy błyskowej, odbijaj się od sufitu, aby rozjaśnić ciemne przestrzenie wewnętrzne.

Podsumowując, Fill Light jest potężnym narzędziem do kontrolowania kontrastu i tworzenia dobrze oświetlonych obrazów. Rozumiejąc różne metody tworzenia światła wypełnienia i ćwiczenia za pomocą różnych technik, możesz znacznie poprawić jakość swojej fotografii.

  1. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  2. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  3. Wprowadzenie do zielonego ekranu, niebieskiego ekranu i kluczowania kolorami

  4. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  5. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Oświetlenie
  1. Jak strzelać w trybie ręcznym

  2. Ile kosztuje zbudowanie drona?

  3. 6 wskazówek, które pomogą Ci zrozumieć balans bieli i temperaturę barwową

  4. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  5. Czy rzeczywiście możesz nagrywać filmy za pomocą składanego smartfona OnePlus Open?

  6. Jak oglądać Netflix offline na iPhonie i iPadzie, pobierając programy i filmy?

  7. Jak zrobić oświetlenie akcentów