REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Przyjmowanie wspaniałych nocnych portretów z lampą błyskową wymaga równowagi umiejętności technicznych, zrozumienia światła i odrobiny kreatywności. Oto rozkład, jak używać lampy błyskowej na nocne portrety, obejmujące wszystko, od podstawowych technik po bardziej zaawansowane wskazówki:

1. Zrozumienie celu:Balance Flash i Ambient Light

Kluczem do portretów Flash Good Night jest zrównoważenie światła z lampy błyskowej z istniejącym światłem otoczenia. Nie chcesz, aby Twój temat wyglądał, jakby stał w czarnej pustce. Zamiast tego chcesz zrobić zdjęcie, na którym są dobrze oświetlone, ale wciąż wyraźnie w nocnym otoczeniu.

2. Sprzęt, którego potrzebujesz:

* kamera: Kamera z trybem ręcznym jest niezbędna do kontrolowania ustawień. Kamera z dobrą wydajnością wysokiej ISO jest pomocna, ale nie krytyczna z dobrą lampą błyskową.

* flash (prędkość listelight/strobe): Zalecane jest zewnętrzne lampy błyskowe. Wbudowana lampa błyskowa w aparacie jest na ogół zbyt surowa i bezpośrednia.

* spust flash (opcjonalnie): Umożliwia korzystanie z lampy błyskowej poza kamerą, zapewniając większą kontrolę nad kierunkiem światła. Niektóre błyski mają wbudowane wyzwalacze radiowe; Inne wymagają osobnych.

* Light Stand (opcjonalnie): Aby powstrzymać Flash poza kamerą.

* Modyfikator światła (niezbędny!): To zmiękcza i rozpowszechnia błysk. Przykłady:

* softbox: Tworzy duże, miękkie źródło światła.

* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Inny sposób na rozproszenie światła. Parasole przez pędowe są umieszczane między lampą błyskową a obiektem; Odblaskowe parasole odbijają światło z powrotem na temat.

* Dyfuzor flash (np. Gary Fong Lightsphere, Magmod): Podłącza się bezpośrednio do głowicy lampowej, aby zmiękczyć światło i rozłożyć je wokół pomieszczenia (mniej sterowania niż softboxy/parasole).

* Bare Bulb: Choć pozornie proste, może stworzyć dramatyczny wygląd, ale wymaga bardzo precyzyjnej kontroli mocy.

* statyw (wysoce zalecany): Szczególnie pomocne w przypadku dłuższych narażenia na przechwytywanie światła ambientowego bez wstrząsu aparatu.

* Dodatkowe baterie: Zarówno dla aparatu, jak i lampy błyskowej!

* reflector (opcjonalnie): Odskoczyć światło z powrotem na temat, wypełniając cienie.

3. Ustawienia aparatu:

* Tryb: Tryb ręczny (M) jest kluczowy. Można zastosować priorytet przysłony (AV lub A), ale instrukcja jest zalecana do maksymalnej kontroli.

* apertura: Wybierz otwór, który pasuje do pożądanej głębokości pola.

* Szerszy apertura (np. F/1.8, f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot. Wymaga większej mocy flash.

* węższa apertura (np. f/5.6, f/8): Zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej tła. Wymaga mniejszej mocy flash.

* Sprawa migawki: To kontroluje ilość światła otoczenia, które przechwytujesz. to * nie wpływa na ekspozycję Flash. Zacznij od czasu otwarcia migawki 1/60 lub 1/125 sekundy (aby uniknąć rozmycia ruchu, jeśli badany trochę się porusza), i dostosuj go, aby rozjaśnić lub przyciemnić tło.

* Wolniejszy czas otwarcia migawki: Wpuszcza się w bardziej otoczenia, czyniąc tło jaśniejsze. Użyj statywu, aby zapobiec rozmyciu.

* szybszy czas otwarcia migawki: Pozwala na mniej otoczenia, co sprawia, że ​​tło jest ciemniejsze.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zacznij od ISO 100 lub 200 i zwiększ go * tylko w razie potrzeby *, aby rozjaśnić tło, nie spowalniając zbytnie migawki. Zbyt wysoko wprowadzi hałas.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą odpowiednią dla światła otoczenia (np. Tamfr na światła wewnętrzne, fluorescencyjne dla świateł fluorescencyjnych lub pochmurne/podejrzane, jeśli strzelanie o zmierzchu). Możesz także strzelać w RAW i dostosować bilans biały w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Czasami równowaga białej „błysku” będzie działać, jeśli używasz Flash jako głównego źródła światła.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jednego strzału) dla przedmiotów stacjonarnych lub ciągłego autofokusu (AF-C lub AI Servo) dla poruszających się przedmiotów. Skoncentruj się na oczach pacjenta.

4. Ustawienia flash:

* Tryb: TTL (przez soczewki) lub manualne (m).

* ttl: Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie pomiaru aparatu. Jest to dobry punkt wyjścia, szczególnie dla początkujących, ale nie zawsze jest dokładny i może być niespójny, szczególnie z odblaskowymi powierzchniami lub złożonym oświetleniem.

* Instrukcja: Sam ustawiasz energię flash (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 mocy). Daje to znacznie większą kontrolę i spójność, ale wymaga więcej praktyki i eksperymentów. Manual Flash jest kluczem do spójnych wyników.

* Flash Zoom: Powiększ głowę lampy błyskowej, aby pasować do ogniskowej soczewki. To koncentruje światło dla większej wydajności. Jeśli używasz dyfuzora, ustaw powiększenie do najszerszego ustawienia.

* kompensacja flash (FEC): W przypadku korzystania z trybu TTL możesz użyć kompensacji ekspozycji Flash (FEC), aby dostroić moc Flash. Dodatnia wartość FEC (+0,3, +0,7, +1) zwiększy moc flash, podczas gdy wartość ujemna (-0,3, -0,7, -1) ją zmniejszy.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie szybszych czasów otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu (zazwyczaj 1/200 lub 1/250. sekundy) z lampą błyskową. Przydatny do obezwładnienia światła otoczenia w lepszych sytuacjach, ale zmniejsza moc błysku. Unikaj używania HSS, chyba że jest to absolutnie konieczne, ponieważ zmniejsza skuteczność lampy błyskowej.

5. Umieszczenie flash:

* Flash na kamerze (nie jest to zalecane, ale możliwe):

* Direct Flash: Unikaj bezpośredniego lampy błyskowej na kamerze, ponieważ tworzy ostre cienie i płaski, niepochlebny wygląd.

* odbijanie flash: Skieruj głowę błyskową w górę lub na bok (jeśli w pobliżu znajduje się ściana lub sufit), aby odbić światło i zmiękczyć. Działa to najlepiej w pokojach z jasnymi ścianami i sufitami.

* flash poza kamerą (idealny):

* oświetlenie boczne: Umieść błysk na boku obiektu (około 45 stopni). Stwarza to więcej wymiarów i cieni, dodając głębi do portretu.

* Feathering: Nie wskazuj światła bezpośrednio na temat; Zamiast tego celuj lekko. „Pierzona” krawędź światła spadnie na temat, tworząc bardziej miękki, bardziej pochlebny efekt.

* Rembrandt Lighting: Umieść błysk, aby tworzył mały trójkąt światła na policzku podmiotu z boku * przeciwne * źródło światła.

6. Kroki do robienia nocnego portretu flash:

1. Scout the Location: Poszukaj ciekawych tła z otoczeniem źródeł światła (światła uliczne, okna sklepowe, znaki neonowe), aby dodać kontekst do swojego ujęcia.

2. Ustaw aparat na statywie (zalecany): Ma to kluczowe znaczenie, jeśli używasz powolnych czasów otwarcia migawki.

3. Wybierz otwór i ISO: Zacznij od szerokiego otworu (np. F/2.8 - f/4) i niskiego ISO (np. 100–400). Dostosuj w razie potrzeby na podstawie pożądanej głębokości światła pola i otoczenia.

4. Ustaw czas otwarcia migawki: Zacznij od 1/60 lub 1/125 sekundy i dostosuj, aby kontrolować jasność tła.

5. Skonfiguruj Flash: Przymocuj modyfikator światła (softbox, parasol) i umieść błyskawikę poza kamerą, jeśli to możliwe.

6. Ustaw tryb flash (TTL lub Manual): Jeśli używasz TTL, zacznij od kompensacji ekspozycji Flash 0. Jeśli używasz instrukcji, zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/16) i zwiększ ją w razie potrzeby.

7. Zrób strzał testowy: Oceń obraz na LCD aparatu. Zwróć uwagę na następujące:

* Ekspozycja na przedmiot: Czy temat jest zbyt jasny czy zbyt ciemny? Dostosuj moc Flash lub FEC.

* Ekspozycja na tło: Czy tło jest zbyt jasne czy zbyt ciemne? Dostosuj czas otwarcia migawki.

* Shadows: Czy cienie są zbyt surowe? Dostosuj położenie lampy błyskowej lub użyj reflektora, aby je wypełnić.

* Bilans biały: Czy kolor jest dokładny? Dostosuj ustawienie bilansu białego w aparacie.

8. Dostosuj i udoskonal: Dokonaj niewielkich zmian w ustawieniach na podstawie strzału testowego. Iteruj, aż uzyskasz pożądaną równowagę między lampą błyskową a światłem otoczenia.

9. Focus and Shoot: Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta i wykonaj ostateczny strzał.

10. Przejrzyj i naucz się: Zbadaj swoje zdjęcia krytycznie. Co działało dobrze? Co można poprawić? Pomoże to uczyć się i poprawić swoje umiejętności.

7. Zaawansowane wskazówki:

* Filtry żelowe: Użyj kolorowych filtrów żelowych na lampie, aby dopasować temperaturę kolorów światła otoczenia lub, aby stworzyć kreatywne efekty. Na przykład pomarańczowy żel może pomóc w połączeniu światła flash z ciepłym oświetleniem wolframowym.

* Podświetlenie: Umieść błysk za temat, aby utworzyć światło obręczy lub sylwetkę.

* przeciąganie migawki: Używając wolniejszego czasu otwarcia migawki, aby uchwycić więcej światła otoczenia i stworzyć rozmycie ruchu. Wymaga bardzo stałej dłoni lub statywu.

* Wiele lampy błyskowej: Użyj wielu lamp błyskawicznych, aby utworzyć bardziej złożone konfiguracje oświetlenia.

* oświetlenie obręczy ze światłem otoczenia: Umieść obiekt, aby światło otoczenia tworzyło wokół niego obręcz światła i użyj lampy błyskowej, aby wypełnić ich twarz.

8. Rozwiązywanie problemów typowych problemów:

* ostre cienie: Zmiękcz światło za pomocą większego modyfikatora światła, podskakując lampę błyskową lub odsuwając błysk dalej od obiektu.

* czerwone oko: Zwiększ odległość między błyskiem a obiektywem. Używanie lampy błyskowej poza kamerą pomaga uniknąć czerwonego oczu. Możesz także zmniejszyć czerwone oko w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* płaskie oświetlenie: Dodaj więcej wymiarów, umieszczając błysk na boku obiektu.

* przedmiot zbyt jasny/ciemny: Dostosuj zasilanie flash (tryb ręczny) lub kompensację ekspozycji Flash (tryb TTL).

* tło zbyt jasne/ciemne: Dostosuj czas otwarcia migawki.

* Motion Blur: Zwiększ czas otwarcia migawki lub użyj szybszego soczewki (szerszy otwór).

* hałas: Zmniejszyć ISO.

9. Processing:

* Dostosowanie bilansu białego: Dostosuj równowagę białej, aby osiągnąć pożądaną temperaturę kolorów.

* Dostosowanie ekspozycji: Dokonaj niewielkich korekt ogólnej ekspozycji.

* Dostosowanie kontrastu: Zwiększ kontrast, aby dodać więcej uderzeń do obrazu.

* Odzyskiwanie cienia: Odzyskaj szczegóły w cieniu.

* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli użyłeś wysokiego ISO.

* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.

* retuszowanie: Usuń wady i inne niedoskonałości.

Praktyka jest kluczem:

Najlepszym sposobem nauki używania Flash do nocnych portretów jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, pozycjami flash i modyfikatorami światła, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze. Nie bój się popełniać błędów - są częścią procesu uczenia się. Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej będziesz w tworzeniu pięknych i dramatycznych nocnych portretów.

  1. Jak pokonać trudne scenariusze oświetlenia na weselach

  2. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  3. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

Oświetlenie
  1. Czy czas otwarcia migawki i przysłona są takie same:prosty przewodnik dla początkujących

  2. Jak zainstalować AltStore na iPhonie i iPadzie?

  3. Jak korzystać z ustawień jakości wideo YouTube na iPhonie i iPadzie?

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Światła Fresnela:jak działają i dlaczego powinni być w twoim arsenale

  6. Jak kręciliśmy nocne sceny samochodowe, korzystając z mikrobudżetu

  7. iPhone 14 Pro i Pro Max:cena, dane techniczne, wycięcie i nowy zawsze włączony wyświetlacz