REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” w fotografii, szczególnie w przypadku portretów, jest subiektywne, ale ogólnie odnosi się do światła, że:

* jest pochlebny dla tematu: Zwiększa ich cechy, minimalizuje niedoskonałości i wywołuje pożądany nastrój.

* zapewnia wystarczające oświetlenie: Wystarczająco dużo światła, aby właściwie ujawnić obiekt i pozwolić na szczegółowe informacje.

* ma przyjemną jakość: Obejmuje to kolor, kierunek, intensywność i dyfuzję światła.

Kluczowe cechy „dobrego światła” dla portretów

1. miękkość: Rozproszone, delikatne światło, które minimalizuje ostre cienie i atrakcje. Tworzy gładszy, bardziej równy odcień skóry i bardziej miękki ogólny wygląd. Pomyśl o pochmurnym dniu lub światła przefiltrowanym przez czystą zasłonę.

2. Kierunek:

* przednie oświetlenie: Może być pochlebne, ale może również spłaszczać funkcje, jeśli jest zbyt bezpośrednie. Najlepiej używany z miękkim modyfikatorem światła.

* oświetlenie boczne: Tworzy głębokość i wymiar, podkreślając kontury i cienie. Może być bardzo dramatyczne.

* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Tworzy miękką aureolę wokół obiektu, oddzielając je od tła. Wymaga starannego narażenia, aby uniknąć niedostosowania twarzy pacjenta.

* 45-stopniowy kąt: Klasyczny, wszechstronny kąt oświetlenia, który zapewnia dobrą równowagę między cieniami a atrakcjami.

3. Temperatura kolorów: Ciepło lub chłód światła (mierzony w Kelvin).

* ciepłe światło (dolna kelvin): Golden Hour Light (Sunrise/Sunset) ma ciepły, pochlebny blask.

* Cool Light (wyższy Kelvin): Blueish Light (cień, pochmurne dni) może być mniej pochlebne na odcieniach skóry, chyba że zostanie skorygowane.

4. Intensywność: Ilość światła. Zbyt mało światła powoduje niedoświetlone obrazy, podczas gdy zbyt wiele prowadzi do nadmiernego ekspozycji i utraty szczegółów.

5. Jakość: Rozproszony lub bezpośredni

Jak używać „dobrego światła” do pięknych portretów

1. Zidentyfikuj źródło światła: Określ, skąd pochodzi światło (słońce, okno, sztuczne światło).

2. Obserwuj światło: Zwróć uwagę na cechy światła:

* pora dnia: „Złota godzina” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) zapewnia miękkie, ciepłe światło, które jest idealne do portretów. W południe słońce jest zwykle surowe i niepochlebne.

* Warunki pogodowe: Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło.

* Lokalizacja: Różne środowiska oferują różne rodzaje światła. Pokój z dużymi oknami będzie miał bardziej miękkie światło niż pokój z jednym, małym oknem.

3. Ustaw swój temat: Podejmuj, aby wykorzystać kierunek i jakość światła.

* staw czoła w kierunku źródła światła: Jest to szczególnie ważne przy użyciu światła okiennego.

* Nieco je obróć: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, jak światło oddziałuje z ich cechami.

* Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego: Umieść je w cieniu lub użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło.

4. Użyj modyfikatorów światła:

* dyfuzory: Zmiękcz światło i zmniejsz ostre cienie. (np. Sheer Curtains, Softboxes, parasol)

* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie i dodać podświetlenia. (np. Białe tablice, srebrne odbłyśniki, złote reflektory)

* Flagi: Blokuj światło, aby stworzyć bardziej dramatyczne cienie.

5. Kontroluj światło otoczenia: Zwłaszcza w pomieszczeniu, rozważ:

* Wyłączanie lub przyciemnianie świateł: Często tworzą niepochlebne cienie z góry.

* Korzystanie z zasłon lub żaluzji: Aby kontrolować ilość i kierunek światła wchodzące do pokoju.

6. Dostosuj ustawienia aparatu:

* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.

* Sprawa migawki: Kontroluje czas, w którym czujnik jest narażony na światło. W jasnym świetle potrzebne są szybsze czasy otwarcia migawki, podczas gdy wolniejsze czasy otwarcia migawki są potrzebne w słabym świetle.

* ISO: Kontroluje wrażliwość czujnika na światło. Niższe ISO wytwarzają czystsze obrazy, podczas gdy wyższe ISO mogą być używane w słabym świetle, ale mogą wprowadzać szum (ziarno).

* Bilans biały: Zapewnia dokładną wersję kolorów. Dostosuj równowagę białą, aby dopasować temperaturę kolorów źródła światła.

Przykłady dobrych scenariuszy światła

* Ogromny dzień na świeżym powietrzu: Chmury działają jak gigantyczna softbox, zapewniając równomierne, rozproszone światło, które jest bardzo pochlebne dla portretów.

* Otwórz odcień: Ustaw swój obiekt w cieniu budynku lub drzewa, gdzie są one chronione przed bezpośrednim światłem słonecznym. Zapewnia to miękkie, kierunkowe światło.

* złota godzina: Ciepłe, złote światło wschodu i zachodu słońca jest idealne do portretów.

* okno: Ustaw obiekt w pobliżu dużego okna, w którym światło jest miękkie i rozproszone.

* oświetlenie studyjne: Użyj sztucznych świateł i modyfikatorów, aby stworzyć kontrolowane, spójne światło.

w podsumowaniu:

„Dobre światło” to światło, które jest pochlebne dla twojego tematu, zapewnia wystarczające oświetlenie i ma przyjemną jakość. Rozumiejąc cechy światła i ucząc się, jak używać modyfikatorów światła, możesz tworzyć piękne i urzekające portrety. Eksperymenty jest kluczowe!

  1. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  2. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  3. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  4. Cyfrowe oświetlenie wideo:Ulepsz wideo za pomocą światła i koloru

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie
  1. Jak używać aparatu Sony jako kamery internetowej

  2. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  3. Powinieneś kupić maszynę do sous vide i opracować własny kolorowy film

  4. Profoto wprowadza lampę błyskową A1X

  5. iPhone 6 kontra Samsung S6 – który lepszy?

  6. Który dron DJI jest dla Ciebie odpowiedni?

  7. Jak zrobić oświetlenie akcentów