REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Światło wypełniające jest kluczową techniką w fotografii używanej do rozjaśniania cieni i zmniejszenia kontrastu na twoich obrazach, co prowadzi do bardziej zrównoważonych i przyjemnych rezultatów. Oto rozkład, jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie wypełnienia światła i jego celu:

* Definicja: Światło wypełniające to wtórne źródło światła używane do „wypełnienia” cieni utworzonych przez podstawowe źródło światła (światło kluczowe).

* Cel:

* Zmniejsz kontrast: Dodając światło do zacienionych obszarów, światło wypełniające zmniejsza różnicę między najjaśniejszymi i najciemniejszymi częściami sceny.

* ujawnij szczegółowe informacje w cieniu: Pozwala zobaczyć szczegóły, które w innym przypadku zostałyby utracone w głębokich cieniach.

* zmiękczyć ostre światło: Zmiękcza ogólny wygląd obrazu, zapobiegając ostrym liniom i skrajnym kontrastowi.

* Ekspozycja salda: Pomaga osiągnąć bardziej zrównoważoną ekspozycję w całej scenie.

2. Identyfikacja sytuacji, w których przydatne jest światło wypełniające:

* jasne światło słoneczne: Ostre światło słoneczne tworzy silne cienie, które mogą być niepochlebne i niejasne szczegóły. Wypełnij światło zmiękcza te cienie, dzięki czemu portrety i sceny zewnętrzne są bardziej atrakcyjne.

* Ogromne dni: Podczas gdy pochmurne dni zapewniają ogólnie bardziej miękkie światło, czasami mogą powodować płaskie i matowe obrazy. Subtelne światło wypełniające może dodać wymiar i zapobiec wypryskaniu wyglądu.

* Podświetlenie: Gdy źródło światła stoi za tematem (podświetlenie), twarz pacjenta może być niedoświetlona. Wypełnij światło równoważy ekspozycję i przedstawia szczegółowe informacje.

* Fotografia wewnętrzna: W słabo oświetlonych środowiskach wewnętrznych lub podczas korzystania z sztucznych źródeł światła, które tworzą silne cienie, światło wypełniające może być niezbędne dla dobrze oświetlonego tematu.

* Fotografia produktu: Światło wypełniające ma kluczowe znaczenie dla równomiernie oświetlających produkty i zmniejszania rozpraszających cieni, szczególnie podczas fotografowania powierzchni odblaskowych.

3. Różne źródła i techniki zapełnienia:

* reflektory:

* jak działają: Odbijają istniejące światło na temat.

* Plus: Niedrogie, przenośne i łatwe w użyciu.

* wady: Polega na dostępnym świetle; mniejsza kontrola nad intensywnością.

* Typy: Białe (miękkie, neutralne wypełnienie), srebrne (jasne, wypełniające się w stylu), złoto (ciepłe wypełnienie), czarny (ujemne wypełnienie - użyte do * zwiększenia * kontrastu poprzez blokowanie światła z cienia).

* Użyj: Ustaw reflektor naprzeciwko kluczowego światła, dążąc do odbicia światła w cieniu. Dostosuj kąt i odległość, aby kontrolować ilość wypełnienia.

* Bezgazowe światła/lampy błyskowe:

* jak działają: Zapewnia bezpośrednie światło.

* Plus: Potężny, kontrolowany, może być używany w każdej sytuacji oświetleniowej.

* wady: Wymaga znajomości fotografii flash, może być droższa.

* Techniki:

* flash na kamerze (z dyfuzorem): Skieruj błysk do przodu, ale użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło i rozłóż je. Może być surowe, jeśli nie są prawidłowo rozproszone.

* Flash off-camera: Umieść lampę błyskową od aparatu za pomocą bezprzewodowego spustu lub kabla synchronizacji. Pozwala to na bardziej kierunkowe i kreatywne oświetlenie. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy lub parasole, aby zmiękczyć światło.

* Odbijanie lampy błyskowej: Dopełnij błysk na ścianie lub suficie, aby odbić światło na obiekt. Tworzy bardziej miękkie, bardziej naturalne wypełnienie. Działa najlepiej z białymi lub neutralnymi powierzchniami.

* ciągłe światła (panele LED, softboxy):

* jak działają: Zapewnia ciągłe światło.

* Plus: To, co widzisz, to to, co dostajesz, łatwiejsze do nauczenia się niż Flash.

* wady: Mniej mocne niż Flash, może być droższe.

* Użyj: Ustaw źródło światła, aby wypełnić cienie utworzone przez światło kluczowe. Dostosuj jasność i odległość, aby kontrolować poziom wypełnienia.

* naturalne światło:

* Otwórz odcień: Przeniesienie tematu w cień budynku lub drzewa zapewnia bardziej miękkie, bardziej nawet światło, które działa jak naturalne wypełnienie.

* okno: Ustaw obiekt w pobliżu okna dla miękkiego, rozproszonego światła.

4. Kluczowe rozważania podczas korzystania z Light:

* Ratio: Stosunek między światłem kluczowym a światłem wypełniającym określa kontrast obrazu. Niższy stosunek (np. 1:1 lub 2:1) powoduje mniejsze kontrast i więcej szczegółów cienia. Wyższy stosunek (np. 4:1 lub 8:1) tworzy bardziej dramatyczne cienie.

* Temperatura kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów lampki wypełnienia jest kompatybilna z kluczowym światłem. Niedopasowane temperatury kolorów mogą powodować nienaturalnie wyglądające kolory. Użyj żeli na lamówkach lub diodach LED, aby dopasować temperaturę kolorów.

* odległość: Im bliżej źródła światła wypełnienia jest dla obiektu, tym jaśniej będzie wypełnienie. Dostosuj odległość, aby kontrolować poziom wypełnienia.

* dyfuzja: Zmiękczenie światła napełniania dyfuzorem lub przez odbicie go z powierzchni powoduje bardziej naturalny i przyjemny efekt.

* subtelność: Najlepsze światło wypełniające jest często niezauważalne. Celem jest ulepszenie obrazu, a nie uczynienie światła wypełnienia. Unikaj przepełnienia cieni, które mogą spłaszczyć obraz i sprawić, że wyglądałby nienaturalnie.

* ujemne wypełnienie: Czasami zamiast dodawać światło, blokowanie światła może poprawić obraz. Czarny reflektor (lub dowolna ciemna powierzchnia) umieszczona naprzeciwko kluczowego światła może pochłaniać światło i pogłębiać cienie, dodając więcej wymiarów i dramatu.

5. Przykłady i praktyczne wskazówki:

* Portret Photography (na zewnątrz):

* scenariusz: Fotografowanie osoby w jasnym świetle słonecznym.

* Rozwiązanie: Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne na twarzy pacjenta, wypełniając cienie pod oczami i nosem. Umieść odblasnik, aby światło wychodziło spod twarzy, aby dać przyjemne światło w oczach.

* Fotografia portretowa (w pomieszczeniu):

* scenariusz: Fotografowanie osoby w pobliżu okna.

* Rozwiązanie: Użyj małego panelu LED lub światła błyskawicznego odskoczonego z sufitu, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie twarzy.

* Fotografia produktu:

* scenariusz: Fotografowanie produktu odblaskowego, takiego jak biżuteria.

* Rozwiązanie: Użyj softbox jako kluczowego światła i białych odbłyśników, aby wypełnić cienie i stworzyć nawet oświetlenie.

* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki używania światła wypełnienia jest eksperymentowanie z różnymi technikami i konfiguracją oświetlenia. Rób zdjęcia z światłem wypełnienia i bez, aby zobaczyć różnicę.

Podsumowując, opanowanie światła wypełnienia jest niezbędne do poprawy jakości i wpływu twoich zdjęć. Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i praktykując różne techniki, możesz stworzyć bardziej zrównoważone, szczegółowe i atrakcyjne wizualnie obrazy.

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Opowiedz swoją historię skuteczniej dzięki prawidłowemu zastosowaniu twardego i miękkiego światła

  3. Jak używać lampy błyskowej do portretów w ostrym świetle słonecznym?

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Oświetlenie szerokie ujęcia

Oświetlenie
  1. Jak zrobić Memoji na iPhonie

  2. Programowanie dronów dla początkujących:oto jak zacząć

  3. Jak spójność oświetlenia może wytwarzać lub przełamać twoje obrazy

  4. 5 pytań, które należy zadać przed zmianą marki aparatu

  5. Potencjalne ryzyko i niebezpieczeństwa związane z dostawą drona

  6. Ciemna strona:czy lepiej ci bez Facebooka?

  7. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety