REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

Mieszanie światła otoczenia i flash w portretach zewnętrznych pozwala zrównoważyć naturalne światło z dodatkowymi kontrolą i pochlebnym efektem lampy błyskowej. Oto załamanie tego, jak to osiągnąć:

1. Zrozumienie celu:

* Control Shadows: Głównym celem flash wypełnienia jest delikatne zmniejszenie ostrych cieni spowodowanych silnym światłem słonecznym (zwłaszcza w południe Słońce).

* Dodaj blask do oczu: Trochę lampy błyskowej może powodować połowy, dzięki czemu oczy tematu wydają się bardziej żywe i wciągające.

* Ekspozycja na podnośnik: W sytuacjach, w których światło otoczenia jest zbyt przyciemnione (np. W otwartym cieniu), wypełnienie może subtelnie rozjaśnić całą scenę.

* Zachowaj naturalny wygląd: Kluczem jest sprawienie, aby Flash wyglądał subtelnie i naturalny, a nie obezwładniając światło otoczenia.

2. Kluczowy sprzęt:

* Zewnętrzny flash (prędkość prędkości/speedlite): Wbudowane błyski są na ogół zbyt surowe i bezpośrednie. Zewnętrzna lampa błyskowa pozwala na większą kontrolę i użycie modyfikatorów. Pomoc TTL (przez soczewki) jest pomocna, ale kontrola ręczna jest często preferowana dla precyzji.

* dyfuzor flash (niezbędny): Zmiękcza wyjście flash. Popularne opcje obejmują:

* wbudowany dyfuzor szerokokątny: Na wielu światłach.

* dyfuzor kopuły: Bardziej równomiernie rozprzestrzenia światło.

* softbox (mały): W przypadku większego, bardziej miękkiego źródła światła (może wymagać asystenta).

* reflektor (alternatywa lub suplement): Może być używany do odbicia światła otoczenia zamiast lub w połączeniu z Flashem. Złote lub srebrne odbłyśniki mogą dodać ciepła.

* Light Stand (opcjonalnie, ale zalecany): Pozwala ustawić lampę błyskową od kamery dla lepszych kątów i bardziej kreatywnego oświetlenia.

* wyzwalacz flash (jeśli używasz flash poza kamerą): Bezprzewodnie uruchamia lampę błyskową z aparatu.

* aparat z trybem ręcznym (m) lub tryb priorytetu apertury (av/a): Daje niezbędną kontrolę nad narażeniem.

3. Ustawienia aparatu:

* Tryb pomiarowy:

* Evaluative/Matrix/Multi-Stref: Pozwól miernikowi kamery ogólnej sceny. To dobry punkt wyjścia.

* Metry punktowe: Może być przydatne dla licznika specjalnie dla twarzy pacjenta, ale wymaga starannej regulacji.

* Wybór trybu:

* priorytet apertury (av/a): Wybierz otwór na głębokość pola (większa kontrola na rozmycie tła) i pozwól aparatowi ustawić czas otwarcia migawki na ekspozycję otoczenia. Następnie dostosuj zasilanie flash do wypełnienia.

* Manual (M): Pełna kontrola nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Wymaga większego doświadczenia, ale oferuje największą precyzję. Ustaw otwór na pożądaną głębokość pola, czas otwarcia migawki w celu ekspozycji na światło otoczenia, a następnie dostosuj energię błyskową.

* apertura: Zazwyczaj f/2.8 do f/5.6 do portretowania (w zależności od pożądanej głębokości pola).

* Sprawa migawki: To kluczowy element. Kontroluje na twoim obrazie ilość światła otoczenia.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie czasów otwarcia migawki szybciej niż prędkość synchronizacji aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250 s) do kontrolowania światła otoczenia w jasnych warunkach. Wymaga lampy błyskowej kompatybilnej z HSS i może zmniejszyć energię błyskową.

* Poniższa prędkość synchronizacji: Użyj czasu otwarcia migawki * na * lub * poniżej * prędkość synchronizacji (np. 1/200 lub 1/125). Daje to najwięcej energii flash, ale musisz dostosować otwór lub ISO, aby zrekompensować jaśniejsze światło otoczenia. Unikaj zbyt wolnych czasów otwarcia migawki (np. Poniżej 1/60), aby zapobiec rozmyciu ruchu.

* ISO: Utrzymuj go jak najniższe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby rozjaśnić scenę.

* Bilans biały: Ustaw go odpowiednio dla światła otoczenia (np. „Światło dzienne” lub „pochmurne”).

4. Ustawienia flash:

* Tryb flash:

* ttl (przez-soczewki): Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie odczytu licznika światła. Dobry dla początkujących, ale czasami może być niespójny. Użyj kompensacji ekspozycji flash (+/- eV), aby dostosować.

* Manual (M): Ręcznie ustawiasz energię flash (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8). Wymaga więcej prób i błędów, ale oferuje najbardziej spójne i przewidywalne wyniki.

* Power Flash: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądane wypełnienie. Cel jest subtelny, a nie przytłaczający.

* Flash Zoom: Powiększ głowę lampy błyskowej, aby dopasować ogniskową obiektyw lub nieco szerszą. Wpływa to na rozprzestrzenianie się światła.

* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Dopełniają się wyjście Flash w trybie TTL. Użyj tego, aby nieznacznie zwiększyć lub zmniejszyć energię błyskową bez zmiany ogólnych ustawień.

* Czas recyklingu: Uważaj na czas recyklingu flash, szczególnie przy ustawieniach wyższej mocy.

5. Pozycjonowanie i technika:

* Flash na kamerze (mniej idealny, ale akceptowalny):

* Direct Flash (najgorsze): W miarę możliwości unikaj bezpośredniego lampy błyskowej. Tworzy ostre cienie i niepochlebny wygląd.

* Flash Bounce: Przechyl głowę lampową w górę i odrzuć światło z sufitu lub ściany. To znacznie zmiękcza światło. Nie zawsze możliwe na zewnątrz.

* flash poza camera (najlepszy):

* Pozycjonowanie: Umieść lampę błyskową na bok i powyżej obiektu. To tworzy przyjemniejsze cienie i wymiar. Eksperymentuj z różnymi kątami.

* odległość: Im bliżej lampy błyskowej jest do twojego tematu, tym bardziej miękkie światło. Jednak zbyt blisko może stworzyć hotspoty.

* Techniki wypełnienia w różnych sytuacjach oświetlenia:

* jasne światło słoneczne: Głównym wyzwaniem jest oswajanie ostrych cieni. Użyj flash wypełnienia, aby subtelnie rozjaśnić cienie na twarzy pacjenta. Może być potrzebna szybka synchronizacja, aby umożliwić szerszy otwór na płytką głębokość pola w jasnym słońcu.

* Otwórz odcień: Światło jest bardziej równe, ale scena może wydawać się płaska. Użyj flash wypełniających, aby dodać odrobinę jasności i blasku do oczu.

* Omurcast: Światło jest miękkie i rozproszone, ale może brakować kierunku i żywotności. Użyj flash wypełnienia, aby dodać kształt i wymiar twarzy pacjenta.

* podświetlenie: To fantastyczna okazja! Wyposaż tło i użyj Flash, aby prawidłowo ujawnić obiekt. To tworzy piękne światło obręczy i oddziela obiekt od tła.

6. Kroki, aby zrobić portret wypełniający:

1. komponuj i ramkę: Skonfiguruj swój strzał i zdecyduj o swojej kompozycji.

2. Miernik Światła otoczenia: Określ prawidłową ekspozycję dla tła (bez lampy błyskowej). Użyj miernika aparatu w trybie AV/A lub M.

3. Ustaw ustawienia aparatu: Wybierz otwór na pożądaną głębokość pola. Wybierz czas otwarcia migawki, która umożliwia wystarczającą ekspozycję na światło otoczenia. W razie potrzeby dostosuj ISO.

4. Ustaw Flash: Umieść lampę błyskową na bok i nieco powyżej obiektu (jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą).

5. Ustaw tryb flash i moc: Zacznij od niskiej mocy flash w trybie ręcznym (np. 1/16 lub 1/32) lub użyj TTL z kompensacją ekspozycji błyskowej ustawionej na -1 lub -2.

6. Zrób strzał testowy: Przejrzyj obraz na ekranie LCD aparatu. Zwróć uwagę na cienie na twarzy pacjenta i ogólną jasność.

7. Dostosuj energię flash: Zwiększ lub zmniejsz energię błyskową, aż osiągniesz pożądane wypełnienie.

8. Drobna: W razie potrzeby dokonaj niewielkich regulacji ustawień aparatu lub pozycji flash. Rozważ użycie reflektora do odbicia światła otoczenia.

9. sesja: Zrób swój ostatni strzał.

10. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź histogram i w razie potrzeby dokonaj drobnych korekt.

7. Kluczowe wskazówki i rozważania:

* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i warunkami oświetleniowymi, aby dowiedzieć się, jak zachowuje się Flash.

* Histogram jest twoim przyjacielem: Użyj histogramu, aby sprawdzić ekspozycję i upewnij się, że nie przycinasz podświetleń ani cieni.

* strzelaj w surowym: Pliki RAW dają większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Processing: Użyj oprogramowania po przetwarzaniu, aby dopracować ekspozycję, równowagę kolorów i ostrość zdjęć.

* Temperatura kolorów Flash: Pamiętaj o temperaturze kolorów Flash (zwykle około 5500k, która jest podobna do światła dziennego). W razie potrzeby użyj żeli na lampę błyskową, aby pasować do temperatury kolorów otoczenia (np. Pomarańczowy żel, aby pasował do Złotego Hour Light).

* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz z odległością. Pamiętaj o tym podczas ustawienia lampy błyskowej. Podwojenie odległości od lampki błyskowej do obiektu zmniejsza intensywność światła współczynnikiem czterech.

* Komunikuj się z tematem: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny i rozumie, co próbujesz osiągnąć.

Opanowując te techniki, możesz tworzyć pięknie oświetlone portrety na zewnątrz, które wychwytują esencję twojego tematu, zachowując naturalny i zrównoważony wygląd. Powodzenia!

  1. Jak kontrolować jakość światła, aby uzyskać lepszy materiał filmowy?

  2. Recenzja zestawu oświetleniowego Chimera 8005 Video Pro Plus

  3. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Oświetlenie
  1. Czy Tamron 50-400 mm dostarcza dla fotografów Nikon Z?

  2. Sony wprowadza światło wideo LED do swoich kamer

  3. Film Lomography Color Negative F2/400 starzeje się w dębowych beczkach

  4. Jak fotograf wykonał portret mokrego talerza na czacie wideo na żywo

  5. Drony do monitoringu morskiego

  6. Jak fotografowie ich zdjęcia w 1946 roku

  7. Nowa „Pop-Up Darkroom” firmy Ilford zamienia każdą przestrzeń w laboratorium fotograficzne