REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Light Fill to dodatkowe źródło światła używane w fotografii do rozjaśnienia cieni i zmniejszenia ogólnego kontrastu na obrazie. Pomaga stworzyć bardziej zrównoważone i atrakcyjne wizualnie zdjęcie. Oto jak skutecznie użyć światła wypełnienia:

1. Zrozumienie potrzeby wypełnienia światła

* Zidentyfikuj problem cienia: Spójrz na swój temat w istniejących warunkach oświetlenia. Czy cienie są zbyt ciemne i rozpraszają uwagę? Czy w tych cieniach są utracone szczegóły? Jeśli tak, wypełnienie światła może pomóc.

* sceny o wysokim kontrastu: Światło wypełniające jest szczególnie przydatne w sytuacjach z silnym, bezpośrednim światłem słonecznym lub sztucznym światłem, które tworzy ostre cienie.

* Fotografia portretowa: Światło wypełniające jest często używane w portrecie do zmiękczania cieni na twarzy, tworząc bardziej pochlebny wygląd.

2. Wybierz źródło światła wypełnienia

* reflector:

* Plus: Niedrogie, przenośne, wykorzystują istniejące światło, naturalnie wyglądające wypełnienie.

* wady: Wymaga źródła światła do odbicia, intensywność i kierunek są trudniejsze do kontrolowania.

* Typy: Srebrny (najjaśniejszy), biały (miękki), złoty (najcieplejszy), czarny (usuwa światło, przeciwnie do wypełnienia). Srebro jest najbardziej wszechstronne dla początkującego.

* flash (światło szybkie lub strobe):

* Plus: W każdej sytuacji oświetleniowej można użyć potężnej, kontrolowanej intensywności i kierunku.

* wady: Droższe, wymaga baterii, może wyglądać sztucznie, jeśli nie jest używany starannie, bardziej złożony do opanowania.

* Ciągłe światło (panel LED lub softbox):

* Plus: To, co widzisz, to to, co dostajesz (WYSIWYG), łatwiejsze do zrozumienia lekkiego kierunku, dobre również do wideo.

* wady: Może być nieporęczny, wymaga mocy, a nie tak potężnej jak Flash.

3. Ustawienie światła wypełnienia

* Umieszczenie jest kluczem: Celem jest * zmiękczenie * cieni, a nie całkowicie ich wyeliminowanie. Pomyśl o tym jak o „podnoszeniu” cieni, a nie „mycie ich”.

* Umieszczenie reflektora:

* Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła. Jeśli słońce znajduje się po prawej stronie pacjenta, ustaw odbłyśnik po lewej stronie.

* Kąt reflektora tak, aby odbił światło w obszarach cienia.

* Eksperymentuj z odległością odbłyśnika od podmiotu, aby kontrolować intensywność światła wypełnienia. Bliżej =jaśniejszy.

* Ogólną wytyczną jest, aby ktoś utrzymywał odblasek, ale możesz również użyć uchwytu/stojaka odbicia.

* Umieszczenie Flash/Strobe:

* flash na aparacie (podskakiwanie): Odbij błysk z sufitu lub ściany, aby stworzyć szersze, bardziej miękkie źródło światła. Działa to jako światło wypełniające poprzez zmniejszenie kontrastu między światłem bezpośrednim a cieniami.

* Flash off-camera: To oferuje najwięcej kontroli. Umieść lampę błyskową nieco poza osią (z boku) pozycji aparatu. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby osiągnąć pożądany efekt. Użyj modyfikatorów (softboxy, parasoli), aby rozproszyć światło i utworzyć bardziej miękkie wypełnienie.

* ciągłe umieszczanie światła: Pozycja podobna do flash poza kamerą, pamiętając o jego względnym braku władzy.

4. Kontrolowanie intensywności światła wypełnienia

* reflector:

* Odległość:Przenoszenie odbłyśnika bliżej pacjenta zwiększa intensywność światła wypełnienia.

* Kąt:Dostosowanie kąta zmienia ilość odbitego światła.

* Powierzchnia:różne powierzchnie reflektora (srebrne, białe, złoto) oferują różną intensywność i temperaturę kolorów.

* flash/strobe:

* Ustawienia zasilania:Dostosuj moc wyjściową lampy błyskowej, aby kontrolować jasność. Zacznij od niskiej mocy i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądane wypełnienie.

* Odległość:Przenoszenie błysku bliżej zwiększa intensywność.

* Modyfikator:Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole lub żele dyfuzyjne, aby zmiękczyć światło i zmniejszyć szorstkość.

* ciągłe światło:

* Odległość:Bliżej przeniesienia światła zwiększa intensywność.

* Przełącznik Dimmer:Jeśli twoje światło ma przełącznik ściemniacza, użyj go, aby kontrolować jasność.

* Modyfikator:Panele dyfuzyjne i softboxy mogą być użyte do zmiękczenia światła.

5. Mierzenie i regulacja światła wypełnienia (za pomocą miernika światła)

* Chociaż nie jest to niezbędne dla początkujących, miernik lekki może pomóc w osiągnięciu bardziej precyzyjnych i spójnych wyników.

* incydentowy miernik światła: Mierzy ilość światła spadającego na temat. Możesz zmierzyć główne światło, a następnie zmierzyć światło wypełnienia. Cel światła wypełnienia, które jest 1-2, zatrzymuje się mniej niż główne światło dla naturalnego wyglądu.

* Histogram: Użyj histogramu na ekranie LCD aparatu, aby sprawdzić ogólną ekspozycję i szczegóły podświetlania/cienia. Dokonaj regulacji światła wypełnienia na podstawie histogramu.

6. Wskazówki i rozważania

* subtelność jest kluczowa: Celem jest zmniejszenie cieni, a nie ich wyeliminowanie. Przesunięcie światła wypełnienia może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i nienaturalny.

* Temperatura kolorów: Upewnij się, że źródło światła wypełnienia ma podobną temperaturę kolorów do głównego światła. Mieszanie różnych temperatur kolorów (np. Światło słoneczne i wolfram) może powodować niechciane odlewy kolorów. W razie potrzeby użyj żeli na lampę błyskową, aby dopasować temperaturę kolorów.

* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki używania światła wypełnienia jest eksperymentowanie z różnymi źródłami światła, pozycjami i intensywnościami. Robienie ujęć i przeanalizuj wyniki.

* Światło otoczenia: Rozważ ogólne światło otoczenia podczas używania światła wypełnienia. Jeśli światło otoczenia jest już jasne, możesz potrzebować mniej wypełnienia.

* Bilans biały: Ustaw bilans białej aparatu, aby pasował do dominującego źródła światła. Pomoże to zapewnić dokładną wersję kolorów.

* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji i szczegółów cienia.

Przykłady:

* Portret zewnętrzny w świetle słonecznym: Użyj reflektora, aby odbijać światło słoneczne w cienie na twarzy podmiotu, zmiękczając ostre linie i wydobywając szczegóły w oczach.

* Portret wewnętrzny z światłem okiennym: Użyj reflektora po przeciwnej stronie okna, aby wypełnić cienie i utworzyć bardziej zrównoważony efekt oświetlenia.

* Fotografia produktu: Użyj softbox jako światła wypełnienia, aby oświetlić produkt z boku i zmniejszyć cienie, tworząc czystszy, bardziej profesjonalny wygląd.

Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i praktykując różne techniki, możesz znacznie poprawić jakość swoich zdjęć i stworzyć bardziej atrakcyjne wizualnie obrazy. Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć, co działa najlepiej w twoim stylu i konkretnych sytuacjach, które napotkasz.

  1. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  2. Przegląd lamp LED Varizoom VZ S2010 w aparacie

  3. Rzemiosło Wywiadu Oświetlenie

  4. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  5. 5 konfiguracji, 1 pokój:jak stworzyć najpopularniejsze kinowe konfiguracje oświetlenia

Oświetlenie
  1. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  2. 9 więcej świetnych aplikacji, których potrzebujesz do smartfona

  3. Czy zestaw montażowy Moondog może zamienić kamerę akcji Sony w kinową potęgę?

  4. Różne typy mikrofonów studyjnych

  5. Właśnie dlatego Stanley Kubrick nakręcił 30 lub więcej ujęć każdej sceny

  6. Prosta sztuczka, aby po cichu podłączyć iPhone'a do ładowania bez brzęczenia lub dzwonka

  7. Mocowania kamery akcji zapewniają wyjątkowe możliwości nagrywania wideo HD