REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

Okej, rozbijmy „dobre światło” na portrety i jak wykorzystać je na swoją korzyść. Dobre światło to nie tylko jasność; Chodzi o to, jak kształtuje temat, ujawnia teksturę i wywołuje nastrój.

Czym jest „dobre światło” dla portretów?

Dobre światło dla portretów jest subiektywne i zależy od pożądanej estetyki. Istnieją jednak pewne cechy, które są ogólnie uważane za pożądane:

* miękkość: Rozproszone światło jest ogólnie preferowane do portretów, ponieważ minimalizuje ostre cienie i tworzy bardziej pochlebne, a nawet oświetlenie.

* kierunek: Kierunek światła wpływa na kształt i cienie na twarzy.

* kolor: Temperatura kolorów (ciepła lub chłodna) światła wpływa na ogólny nastrój obrazu.

* Intensywność: Jasność światła musi być odpowiednia do ustawień kamery i pożądanego efektu.

* Eventness: Światło powinno być równomiernie rozmieszczone na twarzy, aby uniknąć rozpraszania jasnych plam lub ciemnych cieni.

Rodzaje światła i sposób ich używania:

Oto podział wspólnych rodzajów światła i sposób efektywnego używania ich do portretowania:

1. Naturalne światło (król!)

* co to jest: Światło od słońca. Bezpłatne, łatwo dostępne (głównie!) I najbardziej naturalnie wyglądające.

* Dobre przykłady:

* Otwórz odcień: To jest twój najlepszy przyjaciel! Pomyśl o cieniu stworzonym przez budynek w słoneczny dzień lub duże drzewo. Obiekt jest chroniony przed bezpośrednim światłem słonecznym, co powoduje miękkie, nawet światło. Niebo działa jak gigantyczna softbox.

* Dni pochmurne/pochmurne: Kolejna doskonała opcja. Chmury działają jako naturalny dyfuzor, tworząc miękkie, bez cienia światło. Kolory zwykle są bardziej wyciszone i zrównoważone.

* Złota godzina (Sunrise &Sunset): Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca zapewniają ciepłe, miękkie i pochlebne światło. Niski kąt słońca tworzy długie cienie i piękny, rozproszony blask.

* okno: Umieść temat w pobliżu okna, ale nie * bezpośrednio * w świetle słonecznym. Okno działa jak źródło miękkiego światła. W razie potrzeby użyj zasłon lub tkaniny, aby dalej rozpraszać światło.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Zwróć uwagę na to, skąd pochodzi światło i jak wpływa na twarz twojego pacjenta. Podejmij swój przedmiot do źródła światła.

* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie, wypełniając je i tworząc więcej równomiernych oświetlenia. (Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze, złote odbłyśniki dodają ciepła, białe odbłyśniki są bardziej miękkie i bardziej naturalne).

* dyfuzory: Użyj dyfuzora (jak scrim, a nawet arkusz), aby zmiękczyć ostre światło słoneczne.

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (ogólnie): Bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć ostre cienie, mrużanie i wysadzone w powietrze. Chociaż można go używać twórczo, na ogół trudniej jest pracować z nią. Jeśli * musisz * użyć bezpośredniego światła słonecznego, spróbuj ustawić temat, aby słońce było za nimi (podświetlenie) i użyj odblaskowego, aby odbijać światło z powrotem na ich twarz.

2. Sztuczne światło (światła studyjne, światła błyskowe/lampy błyskowe)

* co to jest: Światło stworzone przez źródła elektroniczne. Oferuje kontrolę i spójność, ale może wyglądać nienaturalnie, jeśli nie jest odpowiednio używany.

* Dobre przykłady:

* stroby studio: Potężne, regulowane światła często używane z modyfikatorami (softboxy, parasole, dania kosmetyczne) do kontrolowania jakości i kierunku światła.

* światła błyskowe/lampy błyskowe (na kamerze lub poza kamerą): Mniejsze, przenośne błyski. Można odrzucić od ścian lub sufitów dla bardziej miękkiego światła lub użyć z modyfikatorami.

* Światła ciągłe (panele LED, światła wideo): Światła, które pozostają ciągle. Łatwo zobaczyć efekt, który tworzą, ale często nie tak potężny jak stroby.

* jak go używać:

* Modyfikatory światła: Kluczem do dobrego sztucznego światła jest użycie modyfikatorów do zmiękczenia i kształtowania światła. Softboxy, parasole, dania kosmetyczne i siatki tworzą różne efekty.

* światło staje: Umieść światła tam, gdzie powinni być i podlicz je.

* Kontrola mocy: Dowiedz się, jak dostosować moc świateł, aby uzyskać pożądaną ekspozycję.

* Miernik światła: Użyj światła, aby zmierzyć światło spadające na temat i zapewnić odpowiednią ekspozycję.

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia, aby dowiedzieć się, w jaki sposób każdy modyfikator i pozycja światła wpływa na ostateczny obraz.

* Wspólne konfiguracje oświetlenia:

* Konfiguracja jednorodka: Zacznij od jednego źródła światła i odbłyśnika. To najprostszy i świetny sposób na poznanie podstaw.

* Konfiguracja dwóch świateł: Użyj światła kluczowego (główne źródło światła) i światła wypełnienia (słabsze światło, aby wypełnić cienie).

* Trzypunktowe oświetlenie: Klasyczna technika z kluczowym światłem, wypełnieniem światła i podświetlenie (zwanym także światłem obręczy lub światłem do włosów), aby oddzielić obiekt od tła.

Kluczowe elementy do kontrolowania dobrego oświetlenia:

1. Kierunek: Tutaj umieszczasz źródło światła w odniesieniu do tematu:

* przednie oświetlenie: Światło bezpośrednio przed obiektem. Minimalizuje cienie, ale może wyglądać płasko.

* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z boku. Tworzy dramatyczne cienie i wyróżnienia, podkreśla teksturę.

* Oświetlenie tylne: Światło wychodzące zza tematu. Tworzy sylwetkę lub krawędź światła wokół tematu. Użyj odblaskowego, aby odbijać światło z powrotem na twarz.

* Top Lighting: Światło pochodzące bezpośrednio powyżej. Zasadniczo nie pochlebne, ponieważ rzuca silne cienie pod oczami i nosem.

2. Dyfuzja:

* Hard Light: Bezpośrednie, niefiltrowane światło tworzy silne cienie i atrakcje. Może być dramatyczne, ale mniej wybaczające.

* miękkie światło: Rozproszone światło tworzy delikatne cienie, a nawet oświetlenie. Bardziej pochlebne i łatwiejsze w pracy.

3. Temperatura kolorów (bilans biały):

* ciepłe światło: Żółtawe lub pomarańczowe światło, często występujące w złotej godzinie lub z żarówek. Tworzy przytulny i zachęcający nastrój.

* fajne światło: Niebieskawe światło, często występujące w cieniu lub z żarówek fluorescencyjnych. Tworzy bardziej kliniczny lub dramatyczny nastrój.

* Neutralne światło: Białe światło, blisko 5500 tys. Dokładnie reprezentuje kolory.

* Ustawienia bilansu białego: Dostosuj bilans białej aparatu, aby dopasować źródło światła i osiągnąć dokładne kolory. W przypadku strzelania w RAW możesz dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

Wskazówki dotyczące korzystania z dobrego światła:

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twój temat i środowisko. Poszukaj interesujących wzorów i cieni.

* eksperyment: Wypróbuj różne konfiguracje oświetleniowe i modyfikatory, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Przenieś swój temat: Dostosuj pozycję pacjenta, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.

* Użyj reflektora: Reflektor jest niezbędnym narzędziem do wypełniania cieni i dodawania światła do oczu.

* Processing: Użyj oprogramowania po przetwarzaniu, aby dostroić ekspozycję, kontrast i kolor zdjęć.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej eksperymentujesz i ćwiczysz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i używać dobrego światła.

w podsumowaniu:

Dobre światło polega na użyciu oświetlenia do stworzenia pożądanego nastroju, kształtu i szczegółów w twoim portrecie. Jest to połączenie zrozumienia różnych rodzajów światła, sposobu ich kontrolowania i jak wpływają one na Twój temat. Opanowując te techniki, możesz tworzyć piękne i wpływowe portrety, które wychwytują istotę twojego tematu. Powodzenia!

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  3. Jak oświetlać i strzelać do szkła

  4. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  5. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Oświetlenie
  1. „Find My Drone” – Jak korzystać z dronów DJI (przewodnik krok po kroku)

  2. Jak udostępnić hasło Wi-Fi za pomocą kodu QR z iPhone'a lub iPada?

  3. Najlepsza karta przechwytywania do przesyłania strumieniowego (w zestawie przewodnik dla kupujących!) 2022

  4. Publiczna beta 2 iOS 9.1 dostępna do testów

  5. Formaty Kodak Ektachrome E100 120 i 4×5 będą dostępne na całym świecie w ciągu najbliższych 10 dni

  6. Odtwórz złotą godzinę za pomocą lampy błyskowej

  7. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety