REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Okej, rozbijmy „Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety”. Jest to przewodnik koncentrujący się na wyjaśnieniu i wykorzystaniu współczynników oświetlenia w fotografii portretowej. Oto, co prawdopodobnie obejmuje:

Jakie są współczynniki oświetlenia?

U jego rdzenia współczynnik oświetlenia jest różnica jasności między oświetloną stroną twarzy pacjenta a zacienioną stroną. Jest wyrażony jako stosunek, taki jak 2:1, 4:1, 8:1 itp. Pierwsza liczba reprezentuje światło uderzające w jasną stronę, a druga liczba reprezentuje światło uderzające w stronę cienia. Im wyższy stosunek, tym bardziej dramatyczny kontrast między najważniejszymi i cieniami.

Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?

* nastrój i emocje: Współczynniki oświetlenia odgrywają ogromną rolę w ustawianiu nastroju. Niskie stosunki (np. 1:1 lub 2:1) są bardziej miękkie, bardziej pochlebne i często używane do piękna i mody. Wyższe wskaźniki (np. 4:1 lub 8:1) tworzą bardziej dramatyczne, nastrojowe, a nawet szorstkie portrety.

* rzeźbiąc twarz: Wskaźniki pomagają zdefiniować cechy podmiotu, podkreślając strukturę kości lub zmiękczając niedoskonałości.

* Kierowanie oka widza: Kontrast stworzony przez współczynnik oświetlenia naturalnie przyciąga oko widza do jaśniejszych obszarów obrazu.

* Spójność techniczna: Zrozumienie współczynników pozwala konsekwentnie odtwarzać pożądany wygląd, poprawić twoją przewidywalność i profesjonalizm.

Wspólne współczynniki oświetlenia i ich zastosowania:

* 1:1 (lub brak współczynnika): Oznacza to, że światło jest równe po obu stronach twarzy. Jest to płaskie oświetlenie i rzadko używane do portretu artystycznego, chyba że cel jest bardzo specyficzny (np. Wygląd kliniczny). Pomyśl o wbudowanej flashie aparatu.

* 2:1: Bardzo subtelny kontrast. Często uważane za „płaskie”, ale można być używane w pięknie lub sposób, w którym chcesz bardzo równomierne odcienie skóry i minimalne cienie. Dobre dla początkujących, aby nauczyć się kontrolować światło.

* 3:1: Subtelny, ale przyjemny kontrast. Jedna różnica stopnia w wartości światła między podświetleniem i cieniem strony twarzy. Często uważany za dobry punkt wyjścia do ogólnego portretu. Zapewnia naturalny, pochlebny wygląd.

* 4:1: Klasyczny współczynnik oświetlenia portretowego. Dwie różnica w stopach. Dodaje większą głębokość i wymiar. Dobry dla szerszego zakresu przedmiotów i stylów. Dobry stosunek ogólnego celu.

* 8:1: Bardziej dramatyczny. Trzy stopnie różnicy. Zauważalny kontrast, często używany do męskich portretów lub do stworzenia poważniejszego lub artystycznego nastroju. Może podkreślić teksturę skóry.

* 16:1 (i wyższy): Bardzo dramatyczny i nastrojowy. Wiele cieni. Używany do określonych efektów artystycznych, portretów w stylu noir lub gdy chcesz ukryć części twarzy. Może być trudne do wykonania bez utraty szczegółów w cieniu.

Jak osiągnąć pożądane współczynniki oświetlenia:

To jest część praktyczna! Przewodnik prawdopodobnie opisałby te metody:

* za pomocą miernika światła: Najdokładniejszy sposób pomiaru współczynników oświetlenia. Czytasz światło po jasnej stronie twarzy, a następnie po zacienionej stronie. Miernik da ci odczyty F-stop, które możesz następnie porównać. Różnica w jednym stopniu między odczytami oznacza stosunek 2:1; Dwa przystanki oznaczają stosunek 4:1 i tak dalej.

* odwrotne prawo kwadratowe: Zrozumienie, w jaki sposób intensywność światła maleje wraz z odległością. Przeniesienie źródła światła bliżej pacjenta znacznie zwiększy światło po tej stronie, zwiększając w ten sposób stosunek. Przeniesienie go dalej zmniejszy intensywność światła i obniży stosunek.

* Dostosowanie mocy światła: Jeśli używasz Studio Strobes lub Berimelighs, możesz dostosować ustawienia zasilania świateł, aby kontrolować wyjście i stworzyć pożądany stosunek.

* Za pomocą reflektorów: Reflektory odbijają światło z powrotem w cienie, wypełniając je i zmniejszając współczynnik oświetlenia. Biały reflektor tworzy bardziej miękkie, bardziej subtelne wypełnienie niż srebrny reflektor.

* Za pomocą flag (lub gobos): Flagi służą do blokowania światła, zwiększając stronę cienia stosunku.

* Ustawienie głównego światła: Przeniesienie głównego światła, aby być bardziej na bok spowoduje silniejszy cień, zwiększając w ten sposób stosunek. Przeniesienie go bardziej w kierunku przodu spowoduje płaskie światło i obniży stosunek.

Rzeczy, które mogą „przełamać” twoje portrety (związane ze współczynnikami oświetlenia):

* Niespójne wskaźniki: Nie rozumienie lub kontrolowanie współczynnika, co prowadzi do nieprzewidywalnych i potencjalnie niepochlebnych rezultatów.

* przy użyciu zbyt wysokiego stosunku dla tematu: Stosunek 8:1 na delikatnej, młodzieńczej twarzy może podkreślić zmarszczki i stworzyć niepochlebny wygląd.

* Utrata szczegółów w cieniu: Przy wysokich współczynnikach cienie mogą stać się zbyt ciemne, tracąc szczegóły i sprawiając, że obraz wyglądał błotnistym. Może być konieczne „podnoszenie” cieni podczas przetwarzania końcowego.

* wycinki: I odwrotnie, jasna strona może zostać prześwietlona, ​​tracąc szczegóły na wyświetleniach.

* ignorowanie światła otoczenia: Światło otoczenia (dostępne światło w środowisku) może wpłynąć na twoje wskaźniki. Musisz to uwzględnić.

* nie rozważając odcienia skóry: Ciemniejsze odcienie skóry mogą zasadniczo obsługiwać wyższe stosunki niż jaśniejsze odcienie skóry.

* Nie kalibracja monitorów: Niezlibrowany monitor może spowodować błędną ocenę współczynnika, co prowadzi do niedokładnych korekt w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

Przykładowe scenariusze/konfiguracje:

Przewodnik może zawierać przykłady:

* Ustawienie oświetlenia piękności (2:1 lub 3:1): Światło kluczowe z dużą softboxem, odbłyśnik pod brodą, aby napełnić cienie.

* Klasyczna konfiguracja portretowa (4:1): Światło kluczowe z jednej strony, odblasek lub drugi, mniej mocne źródło światła wypełniające cienie.

* Dramatyczna konfiguracja portretowa (8:1): Kluczowe światło z boku, minimalne światło wypełniające lub flaga w celu pogłębiania cieni.

Wskazówki i wskazówki:

* start proste: Opanuj jedno światło i odbłyśnik przed dodaniem większej liczby świateł.

* Ćwicz: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie i zobaczenie, jak różne współczynniki wpływają na Twoje obrazy.

* Przeanalizuj istniejące portrety: Podziwiasz portrety, które podziwiasz i próbujesz określić stosowany wskaźnik oświetlenia.

* Użyj szarej karty: Szara karta może pomóc w ustawieniu odpowiedniego ekspozycji i równowagi białej, zapewniając dokładne odczyty.

* Processing: Możesz dostosować współczynniki oświetlenia w przetwarzaniu po przetwarzaniu, ale zawsze najlepiej jest znaleźć je w aparacie.

Podsumowując, „przewodnik wskaźników oświetlenia” zapewniłby kompleksowe zrozumienie współczynników oświetlenia, ich wpływ na fotografię portretową i praktyczne techniki ich osiągnięcia. Podkreśliłoby to zarówno kreatywne, jak i techniczne aspekty kontrolowania światła, aby stworzyć przekonujące i pochlebne portrety.

  1. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  2. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  3. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  4. Krok po kroku – strzelanie w południe

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Oświetlenie
  1. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  2. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  3. Jak wyciąć i przyciąć wideo na iPhonie i iPadzie za pomocą iMovie

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Dlaczego najlepszym obiektywem zmiennoogniskowym są czasem Twoje stopy

  6. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  7. Jak bezpiecznie pozbyć się akumulatorów LiPo do dronów