Współczynniki oświetlenia Przewodnik:Jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Współczynniki oświetlenia są kluczowym elementem w tworzeniu przekonujących i wpływowych portretów. Opisują związek między jasnymi i ciemnymi stronami podmiotu, wpływającym na nastrój, głębokość i wymiar. Współczynniki opanowania oświetlenia zapewnia kreatywną kontrolę nad obrazami, umożliwiając wyrzeźbienie światła i cienia, aby osiągnąć pożądaną estetykę.
Czym dokładnie jest współczynnik oświetlenia?
Współczynnik oświetlenia porównuje intensywność światła spadającego po jasnej stronie twarzy pacjenta z intensywnością światła po zacienionej stronie. Pomyśl o tym jak o pomiarze kontrastu między światłem a cieniem.
Wyrażamy współczynniki oświetlenia pod względem liczb, często napisanych jako 1:1, 2:1, 4:1, 8:1 i tak dalej. Pierwsza liczba reprezentuje całkowitą intensywność światła po jasnej stronie, podczas gdy druga liczba reprezentuje intensywność światła po stronie cienia.
Jak interpretować współczynniki oświetlenia:
* 1:1 (bez stosunku): To jest płaskie oświetlenie. Praktycznie nie ma różnicy między bokami jasnych i cienia. Jest często używany do fotografii piękności lub mody, w której pożądana jest nieskazitelna skóra, ale może nie mieć wymiaru.
* 2:1: Bardzo subtelny kontrast. Jasna strona jest tylko dwa razy bardziej jasna niż strona cienia. Ten stosunek tworzy miękki, pochlebny wygląd z minimalnym rzeźbieniem. To dobry punkt wyjścia dla początkujących i działa dobrze dla portretów, w których chcesz uniknąć ostrych cieni.
* 4:1: Umiarkowany kontrast. Jasna strona jest czterokrotnie jaśniejsza niż strona cienia. Ten stosunek jest popularnym wyborem do dodawania definicji i postaci do portretów. Stwarza bardziej dramatyczny wygląd niż 2:1, a jednocześnie jest stosunkowo wybaczający. Jest to uważane za standardowy współczynnik oświetlenia portretowego.
* 8:1: Wysoki kontrast. Jasna strona jest osiem razy jaśniejsza niż strona cienia. Stwarza to dramatyczny i nastrojowy wygląd z głębokimi cieniami i atrakcjami. Jest często używany do męskich portretów, badań postaci lub gdy chcesz podkreślić teksturę i szczegóły.
* wyższy niż 8:1: Niezwykle wysoki kontrast. Strona cienia będzie bardzo ciemna, granicząca z niedostosacą. Jest to często używane do efektów artystycznych lub dramatycznych, ale wymaga starannej kontroli, aby uniknąć utraty szczegółów w cieniu.
Dlaczego współczynniki oświetlenia mają znaczenie:
* nastrój i emocje: Współczynniki oświetlenia są bezpośrednio powiązane z uczuciem przywoływania twojego portretu. Niskie współczynniki kontrastu tworzą delikatną i zachęcającą atmosferę, podczas gdy wysokie współczynniki kontrastu mogą powodować poczucie tajemnicy, dramatu lub napięcia.
* rzeźbienie twarzy: Zrozumienie współczynników pozwala wyrzeźbić twarz światłem i cieniem. Możesz podkreślić niektóre cechy, zminimalizować inne i stworzyć iluzję silniejszych kości policzkowych lub cieńszej twarzy.
* profesjonalizm: Kontrolowanie współczynników oświetlenia podnosi twoją pracę i pokazuje jasne zrozumienie światła i jego wpływ na Twój temat.
* Spójność: Korzystanie z współczynników jako przewodnika pozwala konsekwentnie odtwarzać określony wygląd, który jest niezbędny do pracy komercyjnej lub projektów osobistych.
Jak kontrolować współczynniki oświetlenia:
Kontrolowanie współczynników oświetlenia obejmuje regulację źródeł światła i modyfikatorów w celu osiągnięcia pożądanej równowagi między światłem a cieniem. Oto jak:
* światło kluczowe: To jest twoje główne źródło światła, fundament konfiguracji oświetlenia. Określa ogólną jasność sceny i rzuca główny cień.
* wypełnij światło: To źródło światła wypełnia cienie stworzone przez kluczowe światło, zmniejszając kontrast i rozjaśniając ciemniejsze obszary.
* odległość: Przeniesienie źródeł światła bliżej lub dalej od podmiotu znacząco wpływa na ich intensywność. Bliżej =jaśniejszy, dalej =ściemniacz.
* Power: Dostosowanie mocy świateł pozwala dostosować intensywność klucza i napełnij światła.
* Modyfikatory: Modyfikatory takie jak softboxy, parasole, odblaski i siatki kształtują i zmiękcza światło, wpływając na kontrast i rozprzestrzenianie się.
* duże, rozproszone modyfikatory: Zmiękcz światło i zmniejsz kontrast.
* małe, twarde modyfikatory: Utwórz bardziej zdefiniowane cienie i zwiększ kontrast.
* reflektory: Reflektory odbijają światło z powrotem na obiekt, działając jako światło wypełniające i zmiękcza cienie. Kolor reflektora (biały, srebrny, złoty) wpłynie również na temperaturę kolorów światła wypełnienia.
* flagi/gobos: Flagi blokują światło, tworząc cienie i zwiększając kontrast. Można je używać do kontrolowania wycieku i kształtowania światła na twoim obiekcie.
Narzędzia do pomiaru współczynników oświetlenia (opcjonalnie):
Podczas gdy możesz wyszkolić swoje oko, aby oszacować współczynniki oświetlenia, użycie światła jest najdokładniejszym sposobem ich pomiaru.
* Handheld Light Miernik: To urządzenie mierzy intensywność światła spadającego w określonym punkcie. Przyjmowałbyś odczyty zarówno z jasnych, jak i cienia twarzy twojego pacjenta, a następnie obliczasz stosunek.
* Histogram w aparacie: Chociaż nie jest to bezpośredni pomiar współczynników, histogram może dać ogólne wyobrażenie o rozkładu tonalnym na twoim obrazie, pomagając zidentyfikować wysadzone podświetlenia lub zablokowane cienie.
Przykłady współczynników oświetlenia w praktyce:
* Portret Beauty (2:1 - 4:1): Miękki, pochlebny wygląd osiągnięty dzięki dużej softbox jako kluczowy światło i reflektor lub inny softbox jako światło wypełniające.
* Męski portret (4:1 - 8:1): Bardziej dramatyczny i ostry wygląd stworzony z mniejszym, twardszym źródłem światła jako kluczowe światło i minimalne wypełnienie. Rozważ użycie siatki do sterowania rozlaniem światła i stwórz bardziej zdefiniowane cienie.
* Portret filmu noir (8:1+): Bardzo dramatyczny wygląd z głębokimi cieniami i silnymi atrakcjami. Często polega na użyciu małego, skoncentrowanego źródła światła i minimalnego lub bez światła wypełnienia.
poza liczbami:za pomocą oka
Podczas gdy zrozumienie technicznych aspektów oświetlenia jest ważne, ostatecznie twoja wizja artystyczna powinna kierować twoimi wyborami. Trenuj oko, aby rozpoznać różne wskaźniki oświetlenia i ich wpływ na nastrój i wpływ twoich portretów.
Wskazówki dotyczące opanowania współczynników oświetlenia:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi i współczynnikami, aby zobaczyć, jak wpływają one na twoje portrety.
* start proste: Zacznij od podstawowej konfiguracji jednorodka i stopniowo wprowadzaj światła wypełniające i modyfikatory.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Zwróć uwagę, jak cienie spadają na twarz pacjenta i odpowiednio dostosuj światła.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Zainwestuj w miernik światła w celu dokładnych pomiarów i spójnych wyników.
* przestudiuj pracę fotografów portretowych: Przeanalizuj ich techniki oświetlenia i spróbuj odtworzyć ich wygląd.
* Nie bój się złamać zasad: Chociaż te współczynniki są dobrym punktem wyjścia, możesz eksperymentować i rozwijać swój własny unikalny styl.
Podsumowując:
Współczynniki oświetlenia są potężnym narzędziem do tworzenia oszałamiających i wpływowych portretów. Rozumiejąc, jak kontrolować równowagę między światłem a cieniem, możesz wyrzeźbić swoich poddanych, wywołać określone emocje i podnieść fotografię na nowy poziom. Nie bój się eksperymentować i znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego stylu i wizji. Powodzenia!