i. Przygotowanie (ważne dla realistycznego wyglądu)
* Właściwe zdjęcie:
* Istniejące światła (DIM): Najłatwiejszym i najbardziej realistycznym podejściem jest rozpoczęcie od zdjęcia, które * ma * Dim * lub * poza skupieniem * choinki. Zapewnia to naturalną bazę dla dodatkowego blasku. Posiadanie już niektórych punktów światła stwarza bardziej przekonującą podstawę twoich dodatkowych efektów.
* ciemne tło: Ciemniejsze tło za drzewem sprawi, że błyskotliwe światła wyróżni się znacznie bardziej skutecznie.
* Rozważ kształt drzewa: Pomyśl o tym, jak światła naturalnie drapują i ułóż się na choince.
* Wybierz swoje narzędzia:
* Photoshop: Ten samouczek zakłada, że masz podstawowe zrozumienie Photoshopa.
* narzędzie pędzla: Twoje podstawowe narzędzie.
* Maski warstwy: Kluczowe dla nieniszczącej edycji i udoskonalania efektu.
* Tryby mieszania: Niezbędne do stworzenia przekonującego blasku.
* Gaussian Blur: Aby zmiękczyć światła i stworzyć efekt halo.
ii. Samouczek krok po kroku
1. Otwórz swój obraz:
* Uruchom Photoshopa i otwórz portret choinki, który chcesz wzmocnić.
2. Utwórz nową warstwę:
* Utwórz nową pustą warstwę nad warstwą tła. Nazwij tę warstwę coś opisowego, takiego jak „Twinkle Lights” lub „Lights 1”.
3. Ustawienia pędzla:
* Wybierz narzędzie pędzla (B).
* Rozmiar pędzla: Zacznij od małego rozmiaru pędzla. Eksperyment. 1-5 pikseli to dobry punkt wyjścia. Zawsze możesz to dostosować później.
* twardość: Utrzymuj twardość bardzo niską (0-25%). Miękka pędzel tworzy pożądany blask.
* krycie: Zacznij od niewielkiej krycia (10-30%). Pomaga to stopniowo budować efekt i wygląda bardziej naturalnie. Możesz dostosować się w miarę upływu czasu.
* Flow: Ustaw również przepływ na niższą wartość (10-30%) dla gładszego zastosowania.
* kolor: Ustaw swój kolor pierwszego planu na jasny, świąteczny kolor, taki jak:
* White (#ffffff): Dla klasycznych białych świateł.
* ciepły żółty/pomarańczowy ( #ffd700 lub #ffa500): Dla tradycyjnego ciepłego blasku.
* Reds, Zieloni, blues: Dla kolorowych świateł. (Użyj osobnej warstwy dla każdego koloru, jeśli dążysz do wielu kolorowych świateł.)
4. Pomaluj światła:
* Ostrożnie pomaluj małe kropki tam, gdzie chcesz, aby światła były. Postępuj zgodnie z istniejącymi konturami gałęzi drzewa. Zmieniaj odstępy i umieszczenie, aby naśladować naturalny rozkład światła. Nie maluj tylko idealnie symetrycznego wzoru.
* Zmieniaj rozmiar i krycie: Klikanie wiele razy w tym samym miejscu zbuduje krycie, sprawiając, że niektóre światła są jaśniejsze niż inne. Lekko zmiana rozmiaru pędzla również doda różnice.
* Rozważ głębokość: Mniejsze, ściemniacze światła w tle tworzą poczucie głębokości.
5. Dodaj Glow (tryb mieszania):
* Zmień tryb mieszania warstwy „Twinkle Lights”. Eksperymentuj z nimi:
* Ekran: Dobry punkt wyjścia do rozjaśniania i dodawania blasku.
* liniowy Dodge (Add): Tworzy bardzo jasny, intensywny blask. Bądź ostrożny; może łatwo przetrwać.
* nakładka: Dodaje subtelny blask, zachowując część podstawowej tekstury.
6. Gaussian Blur:
* Przejdź do filtr> Blur> Gaussian Blur .
* Zastosuj niewielką ilość rozmycia (0,5 - 2 pikseli), aby zmiękczyć światła i stworzyć bardziej realistyczny blask. Dokładna ilość będzie zależeć od rozdzielczości twojego obrazu i od ciebie wyglądu.
7. Dodaj więcej warstw (opcjonalnie):
* Więcej świateł: Utwórz dodatkowe warstwy, aby uzyskać więcej świateł. Na każdej warstwie możesz użyć różnych rozmiarów pędzla, kolorów i zmętnienia, aby stworzyć bardziej złożony i realistyczny efekt. Na przykład dodaj warstwę z nieco większymi, jaśniejszymi światłami, aby uzyskać bardziej widoczny blask.
* Wariacja kolorów: Użyj oddzielnych warstw dla każdego koloru światła (np. Jedna dla czerwonego, jedna na zielony, jeden na żółty).
8. Maski warstwowe (niezbędne do rafinacji):
* Dodaj maskę warstwy: Kliknij przycisk „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw (wygląda jak prostokąt z okrągiem). To dodaje białą maskę do warstwy „błyszczących świateł”.
* maluj czarną, aby ukryć: Wybierz narzędzie pędzla (B). Ustaw kolor pierwszego planu na czarny . Pomaluj maskę warstwy, aby ukryć zbyt jasne światła, w niewłaściwym miejscu lub wyglądać nienaturalnie. Pamiętaj, malowanie czernią na masce warstwy i malowanie białymi odkryciami.
* maluj z szarością dla przezroczystości: Malowanie z odcieniami szarości sprawi, że światła jest półprzezroczyste w tych obszarach. Jest to przydatne do subtelnego mieszania świateł w tle.
9. Dostosuj krycie i wypełnij:
* Dostosuj krycie i wypełnienie warstwy „błyszczących świateł”, aby dopracować ogólną jasność i intensywność świateł. Czasami zmniejszenie „wypełnienia” może dać bardziej subtelny blask niż zmniejszenie „krycia”.
10. Dodge and Burn (opcjonalnie):
* Utwórz nową warstwę i ustaw tryb mieszania na „nakładkę”. Wypełnij tę warstwę 50% szarością (edytuj> wypełnienie> 50% szary).
* Wybierz narzędzia Dodge i Burn. Użyj narzędzia Dodge (ustawione na wyróżnienia, niską ekspozycję) do delikatnie rozjaśniają obszary wokół świateł i narzędzia oparzenia (ustawione na cienie, niskie narażenie) na subtelnie przyciemnione obszary dalej od świateł. To poprawia poczucie oświetlenia.
11. Gradowanie kolorów (opcjonalnie):
* Dodaj warstwę regulacji wyszukiwania kolorów lub inne regulacje oceniania kolorów, aby poprawić ogólny świąteczny charakter obrazu. Ciepłe odcienie często działają dobrze.
iii. Wskazówki i wskazówki dotyczące realizmu:
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj! Subtelny, realistyczny efekt jest zawsze lepszy niż przesadny, fałszywy wygląd. Zacznij od niewielkiej krycia i stopniowo buduj efekt.
* Obrazy odniesienia: Spójrz na prawdziwe światła choinkowe, aby uzyskać inspirację. Zwróć uwagę na ich jasność, kolor i sposób interakcji z otaczającym środowiskiem.
* losowość: Unikaj doskonałej symetrii. Prawdziwe światła rzadko są doskonale rozmieszczone.
* głębokość: Mniejsze, ściemniacze światła z powrotem na scenie tworzą poczucie głębokości.
* Podprawy i cienie: Użyj narzędzi Dodge i Burn lub innych technik, aby ulepszyć najważniejsze informacje i cienie wokół świateł, dzięki czemu wydają się bardziej zintegrowane ze sceną.
* Istniejące światła jako przewodnik: Jeśli masz na zdjęciu istniejące (nawet słabe) światła, użyj ich jako przewodnika do umieszczania nowych świateł. Postępuj zgodnie z ich dystrybucją i dodaj do nich.
* efekt bokeh: Jeśli twoje tło ma już trochę bokeh (rozmyte obszary poza wynikiem), spróbuj dodać większe, niewyraźne „światła” w tych obszarach, aby poprawić efekt. Użyj dużego, miękkiego pędzla z niską krycie i rozmyciem Gaussa.
* Zmień swoje warstwy: Gdy jesteś zadowolony z wyników, grupuj wszystkie warstwy „błyskotliwych świateł” w jedną grupę. Ułatwia to poruszanie się, skalowanie i dostosowanie ogólnego efektu.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami pędzla, trybami mieszania i technik, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.
* Nieniszcząca edycja: Zawsze używaj warstw i masek warstw, aby upewnić się, że możesz łatwo dostosować lub usunąć efekty później bez uszkodzenia oryginalnego obrazu.
iv. Powszechne błędy, których należy unikać:
* zbyt jasne: Zbyt jasne światła wyglądają na fałszywe i mogą wysadzić podświetlenia.
* Zbyt jednolity: Idealnie rozmieszczone i wielkości światła wyglądają nienaturalnie.
* Zbyt ostre: Światła zbyt ostre nie mają realistycznego blasku.
* ignorowanie głębi: Nie zmieniają rozmiaru i jasności świateł na podstawie odległości.
* nadmierne mieszanie: Zbyt mocne rozmycie świateł może sprawić, że wyglądają jak rozmyte kropki zamiast wyraźnych punktów światła.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc, możesz stworzyć piękne i realistyczne błyszczące światła dla swoich portretów choinki w Photoshopie, dodając odrobinę magii do zdjęć!