Co sprawia, że lekkie „dobre” dla portretów?
* miękkość: Miękkie światło minimalizuje ostre cienie i tworzy bardziej pochlebny wygląd. Zasadniczo owija temat, wygładza niedoskonałości skóry i tworząc delikatny, równomierny ton.
* kierunek: Kierunek światła wpływa na kształt i głębokość twarzy pacjenta. Wiedza o tym, jak światło jest pod kątem, pomoże ci sprawić, by twarz wydawała się szczuplejsza, pełniejsza lub bardziej uderzająca.
* Temperatura kolorów: Kolor światła (ciepłego lub chłodnego) może dramatycznie wpłynąć na nastrój obrazu. Złote, ciepłe światło często wydaje się pocieszające i zachęcające, a chłodniejsze światło może stworzyć bardziej dramatyczny lub tajemniczy efekt.
* Intensywność: Ilość światła spadającego na temat musi być zrównoważona. Zbyt dużo światła może powodować nadmierne ekspozycję i wysadzone w powietrze, podczas gdy zbyt mało światła może powodować niedostosowanie i brak szczegółów.
* Eventness: Nawet światło na twarzy pacjenta jest ogólnie pożądane, ale gradienty światła i cienia mogą zwiększyć zainteresowanie i wymiar.
Wspólne typy „dobrego” światła do portretów i jak je używać:
1. Otwarty odcień:
* co to jest: Światło w cieniu budynku, drzewa lub innego dużego obiektu. Przedmiot jest w cieniu, ale w obliczu otwartego, jasnego obszaru.
* cechy: Miękkie, równomierne i rozproszone. Eliminuje ostre cienie i minimalizuje losowe wyróżnienia.
* jak go używać: Umieść temat skierowany na otwartą przestrzeń, zapewniając, że jest całkowicie w cieniu. Uważaj na nierówne plamy światła na swój temat.
* Dlaczego to świetnie: Łatwy do znalezienia, spójny i pochlebny.
2. złota godzina:
* co to jest: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca.
* cechy: Ciepłe, miękkie i kierunkowe. Tworzy długie cienie i piękny, złoty blask.
* jak go używać: Eksperymentuj z różnymi kątami w stosunku do słońca. Podświetlenie może stworzyć oszałamiający efekt halo. Strzelanie ze słońcem na bok jest klasyczne. Uważaj na płomienie obiektywu.
* Dlaczego to świetnie: Piękny kolor, pochlebne światło i magiczny charakter.
3. pochmurny dzień:
* co to jest: Światło filtrowane przez chmury w pochmurny dzień.
* cechy: Miękkie, rozproszone i równe. Podobne do otwartego odcienia, ale cała scena jest kąpana w miękkim świetle.
* jak go używać: Umieść temat na otwartej części, aby uchwycić światło. Ogromne światło może być nieco płaskie, więc rozważ dodanie koloru w szafie lub tle pacjenta.
* Dlaczego to świetnie: Konsekwentne i wybaczające, minimalizując cienie i przebarwienia.
4. okno:
* co to jest: Naturalne światło przechodzące przez okno.
* cechy: Może być miękki lub twardy, w zależności od wielkości okna, pogody i dowolnej dyfuzji. Kierunkowy i kontrolowany.
* jak go używać:
* miękkie światło: Użyj dużego okna i umieść obiekt w pobliżu. Sheer Curtain mogą dalej rozpraszać światło.
* Hard Light: Mniejsze okno lub bezpośrednie światło słoneczne stworzy silniejsze cienie.
* oświetlenie boczne: Umieść swój temat na bok okna, aby stworzyć dramatyczne cienie.
* Dlaczego to świetnie: Dostępne, wszechstronne i może stworzyć szereg wyglądów.
5. Light:
* co to jest: Światło, które odbija się od powierzchni i na temat.
* cechy: Bardziej miękki i bardziej rozproszony niż światło bezpośrednie. Kolor odbitego światła będzie zależeć od powierzchni, która się odbija.
* jak go używać: Użyj reflektora (biały, srebrny lub złoty), aby odbijać światło na twarzy pacjenta i wypełnić cienie. Ściany, chodniki i inne duże powierzchnie mogą również działać jako naturalne odbłyśniki.
* Dlaczego to świetnie: Kontrola kierunku cienia i jasności.
Wskazówki dotyczące efektywnego używania światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na temat w różnych lokalizacjach i o różnych porach dnia.
* kąt ma znaczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami w stosunku do źródła światła. Nawet niewielkie zmiany kąta mogą drastycznie wpłynąć na wygląd twojego portretu.
* Użyj reflektorów: Odtwarzacze są niedrogie i mogą mieć ogromny wpływ na jakość twojego światła.
* obisz cienie: Cienie mogą dodać głębokość i wymiar do swoich portretów. Nie bój się używać ich twórczo.
* kontroluj światło: Użyj dyfuzji (jak zasłony lub softboxy), aby zmiękczyć ostre światło.
* Temperatura kolorów: Zwróć uwagę na temperaturę kolorów światła i odpowiednio dostosuj ustawienia aparatu. Bilans biały jest kluczowy!
* Processing: Możesz dodatkowo udoskonalić światło w swoich portretach podczas przetwarzania. Dostosowanie podświetleń, cieni i kontrastu może pomóc Ci osiągnąć pożądany wygląd.
* Ćwicz! Im więcej ćwiczysz pracę z różnymi rodzajami światła, tym lepiej rozpoznasz się i używa „dobrego” światła dla swoich portretów.
* Rozważ swój temat: Najlepsze światło do portretu będzie zależeć od funkcji i odcienia skóry.
Poza zasadami:
Chociaż te wytyczne są pomocne, pamiętaj, że fotografia jest formą sztuki. Nie bój się eksperymentować i przełamać zasady, aby stworzyć unikalne i interesujące portrety. Czasami „złe” światło można użyć do stworzenia uderzającego i niezapomnianego obrazu. Najważniejsze jest zrozumienie cech światła i ich wpływu na twój temat.