Oto podział tego, co sprawia, że światło jest „dobre” dla portretów i jak z niego korzystać:
1. Cechy dobrego światła:
* miękkie światło: Jest to ogólnie uważane za najbardziej pochlebne światło dla portretów. Jest rozproszony, tworząc stopniowe przejścia między światłem i cieniem, minimalizując ostre linie i ukrywając niedoskonałości skóry. Pomyśl o świetle pochodzącym z mocno zachmurzonego dnia lub przez dyfuzor.
* światło kierunkowe: Chociaż miękkie światło jest idealne, światło kierunkowe (nawet jeśli jest miękkie) jest kluczowe. Rzeźbia twarz, dodaje wymiar i może podkreślać określone funkcje. W szczególności oświetlenie boczne to klasyk do portretowania.
* Temperatura kolorów: Temperatura kolorów światła mierzy się w Kelvin (K). Pomyśl o tym jak o „cieple” lub „chłodzie” światła.
* ciepłe światło (2700k-3000k): Tworzy przytulny, zachęcający, a czasem romantyczny charakter. Pomyśl o świetle z zachodu słońca lub żarówki. Może sprawić, że odcienie skóry wydają się cieplejsze i bardziej nasycone.
* Neutralne światło (5000K-6000K): Bardziej zrównoważone światło, które dokładnie renderuje kolory. Często występujące w pochmurnych dniach lub rozproszonych światła dziennego.
* Cool Light (6000k+): Tworzy wyraźny, czysty, a czasem dramatyczny charakter. Pomyśl o świetle w czysty, słoneczny dzień. Może sprawić, że odcienie skóry wydają się chłodniejsze i mniej nasycone.
2. Rodzaje dobrego światła do portretów:
* naturalne światło:
* Otwórz odcień: Święty Graal naturalnego portretu światła. Jesteś w cieniu, ale otwarty na niebo. Zapewnia miękkie, nawet lekkie. Poszukaj obszarów pod drzewami, markizami lub po zacienionej stronie budynków.
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Oferuje ciepłe, miękkie i kierunkowe światło, które jest niesamowicie pochlebne.
* Ogromne dni: Tworzy masywną softbox na niebie, zapewniając równomierne, rozproszone światło. Uważaj na odlewy kolorów (zwykle niebieski odcień).
* zwrócenie: Umieszczenie obiektu z światłem za nimi (słońce, okno itp.). Tworzy piękne światło obręczy wokół obiektu i często wymaga trochę wypełnienia (odblaskowy lub lampy błyskowej), aby oświetlić twarz.
* sztuczne światło:
* softboxes: Tworzą one duże, rozproszone źródła światła, naśladujące efekt otwartego odcienia.
* parasole: Podobne do softboxów, ale często bardziej przystępnych cenowo i przenośnych.
* reflektory: Służy do odbicia światła na obiekcie, wypełniając cienie i dodając jasność.
* Strobes/Flashes: Mocne źródła światła, które można modyfikować za pomocą softboxów, parasoli lub żeli. Może być używany w aparacie lub poza kamerą w celu bardziej kreatywnej kontroli.
3. Jak używać dobrego światła do pięknych portretów:
* Zidentyfikuj źródło światła: Najpierw ustal, skąd pochodzi światło i jego jakość. Czy to miękkie czy twarde? Jaka jest temperatura kolorów?
* Ustaw swój temat: To jest kluczowe. Eksperymentuj z różnymi kątami w stosunku do źródła światła. Rozważać:
* kąt: Oświetlenie boczne może podkreślać teksturę i kształt. Przednie oświetlenie może spłaszczyć funkcje (używaj ostrożnie!). Podświetlenie może stworzyć piękne światło obręczy.
* odległość: Im bliżej źródła światła, tym bardziej miękkie światło.
* wysokość: Dostosowanie wysokości światła może drastycznie zmienić cienie na twarzy.
* Użyj światła wypełnienia (w razie potrzeby): Jeśli światło jest zbyt kierunkowe, użyj odbicia lub wypełnij lampę błyskową, aby rozjaśnić cienie na twarzy. Cel do subtelnego wypełnienia - nie chcesz całkowicie eliminować cieni.
* Uważaj na hotspoty i ostre cienie: Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które tworzy ostre cienie i wysadzone w powietrze (hotspoty). Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, użyj dyfuzora lub znajdź zacienione miejsce.
* Zwróć uwagę na tło: Tło powinno się uzupełniać, nie odwracać uwagi, podmiot. Dobrze oświetlone tło może zwiększyć głębokość, ale unikać tła jaśniejszego niż Twój temat.
* Bilans biały: Ustaw bilans białej aparatu, aby pasował do źródła światła (światło dzienne, pochmurne, wolframowe itp.), Aby zapewnić dokładne kolory.
* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i kątów. Najlepszym sposobem nauki jest.
* Zrozumieć współczynniki światła: Stosunek między najzdolniejszą częścią tematu a najciemniejszą częścią. Niższe współczynniki (1:1, 1:2) dają bardziej płaski obraz. Wyższe wskaźniki (1:4, 1:8) Dodaj dramat.
w podsumowaniu:
Dobre światło w fotografii portretowej polega na tworzeniu pochlebnego i sugestywnego obrazu. Rozumiejąc cechy światła, identyfikując źródło światła i uważne ustawienie tematu, możesz stworzyć oszałamiające portrety, które wychwytują piękno i osobowość twojego tematu. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny styl!