REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” w fotografii portretowej to światło, które ulepsza cechy podmiotu, tworzy pochlebny nastrój i minimalizuje rozproszenie. Nie chodzi tylko o jasność; Chodzi o jakość, kierunek i kolor światła.

Oto podział tego, co sprawia, że ​​światło jest „dobre” dla portretów i jak z niego korzystać:

1. Cechy dobrego światła:

* miękkie światło: Jest to ogólnie uważane za najbardziej pochlebne światło dla portretów. Jest rozproszony, tworząc stopniowe przejścia między światłem i cieniem, minimalizując ostre linie i ukrywając niedoskonałości skóry. Pomyśl o świetle pochodzącym z mocno zachmurzonego dnia lub przez dyfuzor.

* światło kierunkowe: Chociaż miękkie światło jest idealne, światło kierunkowe (nawet jeśli jest miękkie) jest kluczowe. Rzeźbia twarz, dodaje wymiar i może podkreślać określone funkcje. W szczególności oświetlenie boczne to klasyk do portretowania.

* Temperatura kolorów: Temperatura kolorów światła mierzy się w Kelvin (K). Pomyśl o tym jak o „cieple” lub „chłodzie” światła.

* ciepłe światło (2700k-3000k): Tworzy przytulny, zachęcający, a czasem romantyczny charakter. Pomyśl o świetle z zachodu słońca lub żarówki. Może sprawić, że odcienie skóry wydają się cieplejsze i bardziej nasycone.

* Neutralne światło (5000K-6000K): Bardziej zrównoważone światło, które dokładnie renderuje kolory. Często występujące w pochmurnych dniach lub rozproszonych światła dziennego.

* Cool Light (6000k+): Tworzy wyraźny, czysty, a czasem dramatyczny charakter. Pomyśl o świetle w czysty, słoneczny dzień. Może sprawić, że odcienie skóry wydają się chłodniejsze i mniej nasycone.

2. Rodzaje dobrego światła do portretów:

* naturalne światło:

* Otwórz odcień: Święty Graal naturalnego portretu światła. Jesteś w cieniu, ale otwarty na niebo. Zapewnia miękkie, nawet lekkie. Poszukaj obszarów pod drzewami, markizami lub po zacienionej stronie budynków.

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Oferuje ciepłe, miękkie i kierunkowe światło, które jest niesamowicie pochlebne.

* Ogromne dni: Tworzy masywną softbox na niebie, zapewniając równomierne, rozproszone światło. Uważaj na odlewy kolorów (zwykle niebieski odcień).

* zwrócenie: Umieszczenie obiektu z światłem za nimi (słońce, okno itp.). Tworzy piękne światło obręczy wokół obiektu i często wymaga trochę wypełnienia (odblaskowy lub lampy błyskowej), aby oświetlić twarz.

* sztuczne światło:

* softboxes: Tworzą one duże, rozproszone źródła światła, naśladujące efekt otwartego odcienia.

* parasole: Podobne do softboxów, ale często bardziej przystępnych cenowo i przenośnych.

* reflektory: Służy do odbicia światła na obiekcie, wypełniając cienie i dodając jasność.

* Strobes/Flashes: Mocne źródła światła, które można modyfikować za pomocą softboxów, parasoli lub żeli. Może być używany w aparacie lub poza kamerą w celu bardziej kreatywnej kontroli.

3. Jak używać dobrego światła do pięknych portretów:

* Zidentyfikuj źródło światła: Najpierw ustal, skąd pochodzi światło i jego jakość. Czy to miękkie czy twarde? Jaka jest temperatura kolorów?

* Ustaw swój temat: To jest kluczowe. Eksperymentuj z różnymi kątami w stosunku do źródła światła. Rozważać:

* kąt: Oświetlenie boczne może podkreślać teksturę i kształt. Przednie oświetlenie może spłaszczyć funkcje (używaj ostrożnie!). Podświetlenie może stworzyć piękne światło obręczy.

* odległość: Im bliżej źródła światła, tym bardziej miękkie światło.

* wysokość: Dostosowanie wysokości światła może drastycznie zmienić cienie na twarzy.

* Użyj światła wypełnienia (w razie potrzeby): Jeśli światło jest zbyt kierunkowe, użyj odbicia lub wypełnij lampę błyskową, aby rozjaśnić cienie na twarzy. Cel do subtelnego wypełnienia - nie chcesz całkowicie eliminować cieni.

* Uważaj na hotspoty i ostre cienie: Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które tworzy ostre cienie i wysadzone w powietrze (hotspoty). Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, użyj dyfuzora lub znajdź zacienione miejsce.

* Zwróć uwagę na tło: Tło powinno się uzupełniać, nie odwracać uwagi, podmiot. Dobrze oświetlone tło może zwiększyć głębokość, ale unikać tła jaśniejszego niż Twój temat.

* Bilans biały: Ustaw bilans białej aparatu, aby pasował do źródła światła (światło dzienne, pochmurne, wolframowe itp.), Aby zapewnić dokładne kolory.

* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i kątów. Najlepszym sposobem nauki jest.

* Zrozumieć współczynniki światła: Stosunek między najzdolniejszą częścią tematu a najciemniejszą częścią. Niższe współczynniki (1:1, 1:2) dają bardziej płaski obraz. Wyższe wskaźniki (1:4, 1:8) Dodaj dramat.

w podsumowaniu:

Dobre światło w fotografii portretowej polega na tworzeniu pochlebnego i sugestywnego obrazu. Rozumiejąc cechy światła, identyfikując źródło światła i uważne ustawienie tematu, możesz stworzyć oszałamiające portrety, które wychwytują piękno i osobowość twojego tematu. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny styl!

  1. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  2. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  3. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  4. Źródło światła:zbuduj własny zestaw oświetleniowy

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Oświetlenie
  1. Zostań mistrzem naturalnego oświetlenia dzięki tym 5 sztuczkom

  2. Jak zaufać aplikacji na iPhonie i iPadzie, aby naprawić komunikat „Niezaufany programista”?

  3. Czym jest mocne oświetlenie w filmie i telewizji?

  4. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  5. Jakiej rozdzielczości powinienem używać do nagrywania filmów?

  6. Wskazówki dotyczące czyszczenia aparatu:niewłaściwe (i właściwe) sposoby konserwacji sprzętu

  7. Jak stworzyć błyszczące światła na portrety choinki w Photoshopie