1. Zrozumienie celu wypełnienia światła:
* Zmniejsza cienie: Przede wszystkim zadaniem Fill Light jest zmiękczenie lub wyeliminowanie ostrych cieni rzucanych przez kluczowe światło. Pomaga to ujawnić szczegóły w zacienionych obszarach, które w innym przypadku zostałyby utracone.
* obniża kontrast: Przez rozjaśniające cienie wypełnienie światła zmniejsza ogólną różnicę między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami obrazu (kontrast).
* tworzy bardziej zrównoważoną ekspozycję: Light Fill zapewnia, że ważne części tematu w cieniu nie są niedoświetlone i utracone.
* Dodaje wymiar i kształt: Nawet subtelna ilość wypełnienia może zwiększyć trójwymiarowy wygląd twojego tematu.
* można użyć do efektu kreatywnego: Niektóre scenariusze mogą wymagać wyjątkowo wysokiego stosunku światła do klawisza.
2. Identyfikacja potrzeby wypełnienia światła:
* Poszukaj ostrych cieni: Zwróć szczególną uwagę na cienie stworzone przez kluczowe światło. Czy są głębokie, ciemne i rozpraszające? Czy ukrywają szczegóły, które chcesz pokazać?
* Sytuacje o wysokim kontrastu: Jeśli strzelasz w jasnym świetle słonecznym lub z silnym, bezpośrednim źródłem światła, prawdopodobnie potrzebujesz wypełnienia światła. Pomyśl o sfotografowaniu kogoś ze słońcem za nimi. Bez wypełnienia ich twarz prawdopodobnie będzie ciemna.
* Temat: Portrety często korzystają z wypełnienia światła w celu zmiękczenia odcieni skóry i zmniejszania niepochlebnych cieni. Fotografia produktu może również użyć Fill Light, aby pokazać szczegóły całego produktu.
3. Wypełnij źródła światła:
* reflektory:
* jak działają: Odbijaki odbijają istniejące światło (światło słoneczne, światła studyjne) z powrotem na temat.
* Plus: Niedrogie, przenośne, łatwe w użyciu. Idealne do fotografii na świeżym powietrzu.
* Typy:
* White: Zapewnia miękkie, neutralne wypełnienie.
* Silver: Oferuje jaśniejsze, chłodniejsze wypełnienie.
* złoto: Dodaje ciepłego, złotego tonu do wypełnienia.
* czarny: Używane do * odejmowania * światła lub utworzenia ujemnego wypełnienia poprzez blokowanie niechcianych odbicia.
* Umieszczenie: Ustaw reflektor naprzeciwko kluczowego światła, celując go w obszary cienia poddanego. Zatrzymaj go asystenta lub użyj stojaka.
* Flashes/Strobes:
* jak działają: Elektroniczne błyski zapewniają kontrolowaną serię sztucznego światła.
* Plus: Potężny, regulowany, dokładny kolor. Idealny do fotografii studyjnej i lokalizacji.
* Metody:
* Flash na kamerze: Może być używany jako błysk napełniany bezpośredniego (skierowany prosto na temat). Często wygląda to płasko i nienaturalnie, więc rozważ podskakiwanie go od sufitu lub ściany.
* Flash off-camera: Umieść błysk na stojaku i niezależnie kontroluj jego kierunek i moc. Użyj modyfikatorów światła, takich jak softboxy, parasole lub siatki. Wymaga systemu wyzwalacza do synchronizacji lampy błyskowej z aparatem.
* Regulacja mocy: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany poziom wypełnienia.
* stałe światła (diody LED, halogen, fluorescencyjny):
* jak działają: Zapewnia spójne, ciągłe źródło światła.
* Plus: To, co widzisz, to to, co dostajesz (WYSIWYG), co ułatwia przewidywanie wyników. Dobry na wideo.
* wady: Mniej mocne niż błyski. Wymaga większej mocy.
* Używanie ich: Umieść światło naprzeciwko światła kluczowego i dostosuj jego intensywność lub odległość, aby kontrolować poziom wypełnienia.
* naturalne światło:
* Otwórz odcień: Fotografowanie w otwartym odcieniu (cień stworzony przez duży obiekt, taki jak budynek) zapewnia naturalnie miękkie, rozproszone światło, które działa jak subtelne wypełnienie.
* pochmurne dni: Ogromne dni są jak gigantyczne softboxy, zapewniające miękkie, a nawet oświetlenie z minimalnymi cieniami.
* odbijające się światło ze ściany: Użyj jasnej ściany jako naturalnego odbłyśnika, aby odbić światło słoneczne na temat.
4. Kontrolowanie światła wypełnienia:
* odległość: Im bliżej źródła światła wypełnienia jest dla obiektu, tym jaśniej będzie wypełnienie.
* kąt: Kąt światła wypełnienia wpływa na rozkład i intensywność światła na temat. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, jak zmieniają się cienie.
* Power/Intensywność: Dostosuj moc lampy błyskowej lub stałego światła. Wybierz różne reflektory siły.
* dyfuzja: Użyj paneli dyfuzyjnych lub softboxów, aby zmiękczyć światło wypełniające i stwórz bardziej stopniowe przejście między światłem a cieniem.
* Współczynnik wypełnienia (światło kluczowe:wypełnienie światła): Jest to sposób na opisanie związku między intensywnością kluczowego światła a światłem wypełnienia.
* 1:1: Światło wypełniające jest tak mocne jak kluczowe światło. Powoduje bardzo płaskie oświetlenie z minimalnymi cieniami.
* 2:1: Kluczowe światło jest dwa razy mocniejsze niż światło wypełniające. Tworzy nieco bardziej dramatyczny wygląd z subtelnymi cieniami.
* 4:1: Kluczowe światło jest czterokrotnie silne niż światło wypełniające. Tworzy bardziej wyraźne cienie. Wspólny punkt wyjścia dla portretów.
* 8:1 lub wyżej: Tworzy silne cienie i bardziej dramatyczny, o wysokim kontraście.
5. Wskazówki dotyczące używania światła wypełnienia:
* start subtelny: Lepiej mieć zbyt mało światła wypełnienia niż za dużo. Nadmierne wypełnienie może powodować płaski, nienaturalny wygląd.
* Obserwuj cienie: Zwróć szczególną uwagę na cienie na swój temat. Czy nadal są przyjemne i dodają wymiaru, czy są szorstkie i rozpraszające?
* eksperyment: Wypróbuj różne źródła światła, kąty i intensywności, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego tematu i stylu.
* Rozważ temperaturę kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów wypełnienia pasuje do temperatury kolorów kluczowego światła, aby uniknąć odlewów kolorów. Użyj żeli na lampie błyskowej lub wybierz światła LED o regulowanej temperaturze kolorów.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu intensywności światła kluczowego i wypełnienia światła, co pozwala precyzyjnie kontrolować współczynnik wypełnienia.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej eksperymentujesz ze światłem wypełnienia, tym lepiej się rozpoznasz, kiedy jest to potrzebne i jak skutecznie go używać.
6. Rozważania dotyczące przetwarzania:
Chociaż najlepiej jest uzyskać oświetlenie w aptece, możesz również użyć oprogramowania końcowego (takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop), aby dokonać subtelnych regulacji cieni i podświetleń. Unikaj jednak przesadzania, ponieważ może to prowadzić do nienaturalnych wyników. Zawsze lepiej jest zbliżyć go do prawej w aparacie.
Przykładowy scenariusz:Portret Fotografia na zewnątrz w słoneczny dzień
* Problem: Słońce tworzy ostre cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Rozwiązanie:
1. Ustaw obiekt: Jeśli to możliwe, przenieś je w otwarty odcień.
2. Użyj reflektora: Poproś asystenta, trzymając biały lub srebrny reflektor naprzeciwko Słońca, celując go w twarz pacjenta, aby wypełnić cienie.
3. Dostosuj reflektor: Zmień kąt i odległość reflektora, aby kontrolować ilość światła wypełnienia.
Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i praktykując różne techniki, możesz radykalnie poprawić jakość swoich zdjęć i tworzyć obrazy bardziej zrównoważone, pochlebne i atrakcyjne wizualnie.