Przewodnik wskaźnika oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety
Jakie są współczynniki oświetlenia?
W fotografii portretowej współczynnik oświetlenia opisuje związek matematyczny (zwykle wyrażany jako stosunek taki jak 2:1, 4:1 lub 8:1) między * kluczowym światłem * a * wypełnieniem * spadającym na twarz pacjenta.
* światło kluczowe: To jest twoje główne źródło światła. Rzuca dominujące cienie i określa ogólną jasność twojego tematu.
* wypełnij światło: Jest to wtórne źródło światła (lub odbłyśnik) używanego do * wypełnienia * cieni utworzonych przez światło kluczowe. Zmiękcza cienie i zmniejsza kontrast.
Współczynnik oświetlenia nie polega na * mocy * twoich świateł, ale * ilości światła * docierającego do różnych obszarów twarzy twojego pacjenta.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
Zrozumienie i kontrolowanie współczynników oświetlenia ma kluczowe znaczenie z kilku powodów:
* nastrój i ton: Współczynniki oświetlenia bezpośrednio wpływają na nastrój i ton twoich portretów. Niski stosunek (np. 1:1 lub 2:1) tworzy jasny, równy i pochlebny wygląd. Wysoki stosunek (np. 8:1 lub wyższy) tworzy bardziej dramatyczne cienie i bardziej nastrojowe, poważniejsze uczucie.
* Kontrastujący kontrast: Współczynniki wpływają na ogólny kontrast twojego wizerunku. Wysoki kontrast może podkreślać teksturę i dramat, a niski kontrast tworzy miękki, łagodny wygląd.
* Podświetl i cień detale: Współczynnik określa, ile szczegółów zachowujesz zarówno na wyświetleniach, jak i cienie twarzy twojego pacjenta. Zrównoważony stosunek pozwala zobaczyć szczegóły w obu obszarach.
* Spójność: Znajomość współczynników pozwala konsekwentnie odtwarzać określoną konfigurację oświetlenia, strzelać po zdjęciu. Ma to kluczowe znaczenie dla pracy komercyjnej i rozwijania charakterystycznego stylu.
* profesjonalizm: Pokazuje zrozumienie oświetlenia, a zatem pozwala na pobieranie większej liczby sesji portretowych.
Wspólne współczynniki oświetlenia i ich zastosowania:
Oto podział wspólnych wskaźników oświetlenia i ich typowe zastosowania:
* 1:1 (bez stosunku): Klucz i światła wypełniające są równe. To wytwarza bardzo płaskie oświetlenie, minimalne cienie. Zasadniczo nie jest używany do portretów, chyba że * chcesz * bardzo płaski, prawie modny wygląd.
* 2:1 (niski stosunek): Kluczowe światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające. Jest to bardzo delikatne, pochlebne światło, odpowiednie do portretów urody, strzałów w głowę i portrety starszych tematów, w których pożądane są minimalizowanie zmarszczek. Cienie są bardzo miękkie. Jest to zazwyczaj uważane za „wysokie” oświetlenie.
* 3:1 (nieco wyższy): Kluczowe światło jest trzykrotnie jaśniejsze niż wypełnienie. Wciąż dość miękki i pochlebny, ale z bardziej subtelnymi cieniami. Dobry do ogólnego portretu, rodzin i dzieci.
* 4:1 (średni współczynnik): Kluczowe światło jest czterokrotnie jaśniejsze niż wypełnienie. Bardziej zauważalny, ale wciąż przyjemny cień. Dobry dla większości portretów, w których chcesz nieco więcej głębi. To dobry punkt wyjścia dla wielu fotografów.
* 8:1 (Wysoki stosunek): Kluczowe światło jest osiem razy jaśniejsze niż wypełnienie. Tworzy dramatyczne cienie i poważniejszy nastrój. Często używane do portretów ludzi, aktorów lub gdy pożądane jest bardziej artystyczne lub nerwowe wrażenie. Uważane za „niski” oświetlenie.
* 16:1 (bardzo wysoki stosunek): Kluczowe światło jest szesnaście razy jaśniejsze niż wypełnienie (lub nawet całkowicie bez światła wypełnienia.) Bardzo dramatyczne obrazy o wysokiej zawartości kontrastu o głębokich cieniach. Używany do portretów artystycznych, podkreślając teksturę i nastrój. Może być dość bezlitosne i wymaga starannej kontroli.
Ważna uwaga: Te współczynniki odnoszą się do światła spadającego *na twarzy podmiotu *, a nie *ustawień mocy *twoich świateł. Odległość, modyfikatory i inne czynniki wpływają na ilość światła.
Jak mierzyć współczynniki oświetlenia
Istnieje kilka sposobów pomiaru współczynników oświetlenia:
1. Miernik światła: Najdokładniejsza metoda. Użyj ręcznego miernika światła (licznik padający), aby zmierzyć światło spadające po stronie cienia twarzy (światło kluczowe + światło wypełniające). Następnie wyłącz światło wypełniające i zmierz tylko światło kluczowe. Następnie możesz obliczyć stosunek.
* Przykład:
* Odczyt po stronie cienia (klawisz + wypełnienie):f/8
* Tylko światło kluczowe:f/5.6
* Różnica:jeden przystanek (f/8 to jeden stop jaśniejszy niż f/5.6)
* Dlatego stosunek wynosi 2:1 (każdy przystanek reprezentuje podwojenie światła).
2. Pomiar w aparacie (mniej dokładny): Możesz * użyć miernika w aparacie, ale jest to mniej precyzyjne, ponieważ jego odblaskowe pomiar (pomiar światła odbijanego z przedmiotu) zamiast pomiaru incydentów (mierzenie światła spadającego na temat). Metr od cienia twarzy za pomocą klucza i wypełnij. Następnie ponownie wyłącz wypełnienie i miernik. Różnica w stopach wskazuje na stosunek. Będzie to wymagało praktyki.
3. chimping/histogram (najmniej dokładny): Możesz dokonać regulacji na podstawie histogramu z tyłu aparatu. Jest to jednak bardzo subiektywne podejście i polega na tym, że jesteś w stanie dokładnie interpretować histogram w stosunku do pożądanego oświetlenia.
Zrozumienie przystanków i współczynników
Każdy „stop” światła reprezentuje podwojenie lub połowę ilości światła. Jest to kluczem do zrozumienia wskaźników.
* 1 stop: Stosunek 2:1 (podwójny światło)
* 2 zatrzymuje: Stosunek 4:1 (czterokrotnie światło)
* 3 zatrzymuje: Stosunek 8:1 (osiem razy światło)
* 4 przystanki: Stosunek 16:1 (szesnaście razy światło)
Czynniki wpływające na współczynniki oświetlenia
* odległość: Przeniesienie źródła światła bliżej lub dalej drastycznie zmieni ilość światła uderzającego w obiekt, a tym samym stosunek. Pamiętaj o odwrotnym kwadratowym prawie!
* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole, dania kosmetyczne i siatki modyfikują światło i wpływają na stosunek. Duży softbox zapewnia bardziej miękkie wypełnienie, a siatka tworzy bardziej kontrolowane i mniej rozproszone światło.
* reflektory: Reflektory działają jak światła wypełniające. Rozmiar, kolor i odległość odbłyśnika określi, ile zapewnia światło wypełniające. Białe odbłyśniki są najbardziej neutralnymi, srebrnymi reflektorami są najjaśniejszymi i najbardziej szczurowymi, a złote odbłyśniki dodają ciepła.
* Światło otoczenia: Istniejące światło otoczenia może również działać jako wypełnienie, zmniejszając ogólny stosunek.
Praktyczne wskazówki dotyczące kontrolowania współczynników oświetlenia
* Zacznij od pojedynczego światła (światło kluczowe): Zacznij od ustawienia kluczowego światła. Obserwuj cienie, które tworzy.
* stopniowo dodawaj światło wypełniające: Wprowadź światło wypełniające (światło lub reflektor) i stopniowo dostosuj jego pozycję i/lub moc, aż osiągniesz pożądany stosunek.
* Użyj światła: Wygodnie za pomocą światła. Zaoszczędzi ci czas i zgadywanie.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi wskaźnikami i modyfikatorami.
* Weź zdjęcia testowe: Przeanalizuj swoje zdjęcia testowe na komputerze. Zwróć uwagę na cienie i atrakcje.
* odwrotne prawo kwadratowe: Należy pamiętać, że podczas regulacji umieszczenia światła zdajesz sobie sprawę, że intensywność światła zmienia się wykładniczo wraz z odległością.
Przykłady konfiguracji oświetlenia ze współczynnikami
Oto kilka podstawowych przykładów na początek:
* klasyczne 45-stopniowe światło kluczowe z odbłyśnikiem (2:1 do 4:1): Światło kluczowe ustawione 45 stopni z boku i nieco nad obiektem. Biały reflektor jest umieszczony po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie. Ta konfiguracja jest świetnym punktem wyjścia dla wielu portretów.
* oświetlenie klapki (1:1 do 2:1): Światło kluczowe ustawione bezpośrednio przed obiektem i nieco powyżej. Reflektor jest umieszczony bezpośrednio poniżej twarzy pacjenta, aby wypełnić cienie od dołu. To popularna konfiguracja portretów piękna i mody.
* oświetlenie Rembrandt (4:1 do 8:1): Światło kluczowe ustawione w celu stworzenia małego trójkąta światła na policzku naprzeciwko kluczowego światła. Reflektor jest używany oszczędnie do utrzymania wzoru cienia i nastroju.
* oświetlenie boczne (8:1 do 16:1 lub wyżej): Światło kluczowe ustawione z boku obiektu, tworząc silne cienie i podświetlenia. Do dramatycznego efektu stosuje się minimalne lub żadne światło wypełniające.
Złamanie zasad
Chociaż zrozumienie współczynników oświetlenia jest niezbędne, nie bój się złamać zasad, gdy je zrozumiesz. Eksperymentuj z niekonwencjonalnymi konfiguracjami i współczynnikami, aby stworzyć własny unikalny styl.
Powszechne błędy, aby uniknąć
* ignorowanie światła wypełnienia: Zaniedbanie światła wypełnienia może powodować surowe, niepochlebne cienie.
* Używając zbyt dużej ilości światła wypełnienia: Przesunięcie światła wypełnienia może stworzyć płaski, martwy obraz.
* ignorowanie światła otoczenia: Nie biorąc pod uwagę, że światło otoczenia może odrzucić twoje obliczenia.
* nie pomijam poprawnie: Niedokładne pomiar doprowadzi do niepoprawnych wskaźników.
* Poleganie wyłącznie na ustawieniach zasilania: Nie zakładaj, że zwykłe dostosowanie ustawień mocy świateł osiągnie pożądany stosunek.
Wniosek
Współczynniki opanowania oświetlenia to podstawowa umiejętność dla każdego fotografa portretowego. Rozumiejąc zasady przedstawione w tym przewodniku, będziesz mógł tworzyć portrety, które są bardziej atrakcyjne wizualnie, ekspresyjne i konsekwentne. Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny unikalny styl. Szczęśliwe strzelanie!