REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

To świetny pomysł! Ćwiczenie oświetlenia portretowego na zabawkach to fantastyczny sposób na nauczenie się podstaw bez presji (i kosztów!) Praca z modelem ludzkim. Oto załamanie, dlaczego jest dobry i jak najlepiej go wykorzystać:

Dlaczego zabawki są niesamowite do praktyki oświetlenia portretowego:

* Modele pacjentów: Zabawki nie są zmęczeni, wierci się ani nie narzekają. To pozwala eksperymentować tak długo, jak potrzebujesz.

* Kontrolowane środowisko: Masz pełną kontrolę nad konfiguracją. Możesz przenosić światła, reflektory i aparat bez zakłócania żywego tematu.

* niskie stawki: Błędy są w porządku! To tylko zabawka. Możesz wypróbować różne rzeczy, nie czując się źle z rujnowaniem sesji zdjęciowej.

* opłacalny: Zabawki są często łatwo dostępne, zwłaszcza jeśli masz dzieci. Nie musisz płacić opłat modelowych.

* Skoncentruj się na umiejętnościach technicznych: Możesz skoncentrować się wyłącznie na zasadach oświetlenia:kąty, intensywności, dyfuzji i temperatury kolorów.

* Różne tekstury i materiały: Możesz ćwiczyć oświetlenie na gładkich plastikowych, puszystej futrze lub matowych powierzchniach, z których każda przedstawia różne wyzwania i możliwości.

* różnorodność przedmiotów: Od figurek akcji o zdefiniowanych cechach po pluszowe zwierzęta o bardziej miękkich kształtach, zabawki oferują światło szeregu „podmiotów”.

Sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego z zabawkami:

Oto przewodnik krok po kroku i określone techniki do wypróbowania:

1. Wybierz swój „Model”: Wybierz zabawkę z interesującymi funkcjami. Figurki akcji, lalki, nadziewane zwierzęta, a nawet postacie LEGO mogą działać dobrze. Rozważ teksturę i kształt zabawki.

2. Zbierz swój sprzęt:

* kamera: Każdy aparat zrobi, nawet smartfon.

* światła: Zacznij od pojedynczego źródła światła (lampa, światło, ciągłe światło, a nawet okno). Gdy czujesz się bardziej komfortowo, dodaj dodatkowe światła.

* Modyfikatory światła: Te są kluczowe! Używać:

* dyfuzory: (Softboxy, parasole, papier do śledzenia, zasłona prysznicowa), aby zmiękczyć światło.

* reflektory: (Biała piankowa płyta, folia aluminiowa na tekturze, biały arkusz), aby odbijać światło w cienie.

* flagi/gobo: (Czarny karton lub materiał), aby zablokować światło i tworzyć cienie.

* statyw (opcjonalnie, ale zalecany): Pomaga utrzymać aparat na stałym poziomie.

* tło: Zwykła ściana, kawałek materiału, a nawet duża arkusz papieru. Utwórz zaczynanie.

3. Zacznij od podstawowych konfiguracji oświetlenia:

* Tylko światło kluczowe: Umieść jedno światło pod kątem 45 stopni do swojego „modelu”. Obserwuj cienie. Przenieś światło bliżej i dalej, aby zobaczyć, jak zmienia się intensywność. Eksperymentuj z różnymi wysokościami światła.

* światło kluczowe i reflektor: Użyj kluczowego światła jak wyżej i umieść odbłyśnik naprzeciw światła, aby odbijać światło w cieniu. Zwróć uwagę, jak cienie stają się bardziej miękkie i mniej surowe. Eksperymentuj z kątem i odległością odbłyśnika.

* Trzypunktowe oświetlenie: To klasyczna konfiguracja portretu.

* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła.

* wypełnij światło: Słabsze światło (lub reflektor) umieszczone naprzeciwko kluczowego światła, aby wypełnić cienie.

* światło tyłu (lub światło włosowe): Światło ustawione za przedmiotem, aby oddzielić go od tła.

* okno: Użyj naturalnego światła z okna. Umieść zabawkę w pobliżu okna i eksperymentuj z kątem i odległością. Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie.

4. Eksperymentuj z modyfikatorami światła:

* dyfuzja: Użyj dyfuzora (jak papier do śledzenia), aby zmiękczyć światło. Zmniejszy to ostre cienie i stworzy bardziej pochlebny wygląd.

* kierunek: Użyj flagi (czarny karton), aby zablokować światło i stworzyć bardziej dramatyczne cienie. Jest to przydatne do rzeźbienia twarzy.

* kolor: Używaj kolorowych żeli nad światłami, aby dodać kreatywny kolor do swoich portretów.

5. Zwróć uwagę na cienie:

* Kształt cienia: Gdzie spadają cienie? Czy są szorstkie czy miękkie?

* Intensywność cienia: Jak ciemne są cienie? Czy możesz je kontrolować za pomocą odbłyśnika?

* Kierunek cienia: Gdzie wskazują cienie? To powie ci kierunek światła.

6. Rób notatki i analizuj swoje wyniki:

* Rób zdjęcia każdej konfiguracji.

* Zapisz pozycję świateł, użytych modyfikatorów i wszelkich ustawień aparatu.

* Przeanalizuj wyniki. Co działało dobrze? Co można poprawić?

7. Zaawansowane techniki:

* Rembrandt Lighting: Klasyczna technika oświetlenia, w której na policzku pojawia się mały trójkąt światła naprzeciwko kluczowego światła.

* podzielone oświetlenie: Zapal tylko jedną stronę twarzy, tworząc dramatyczny i nastrojowy wygląd.

* oświetlenie motyli: Umieść kluczowe światło bezpośrednio przed obiektem, tworząc cień w kształcie motyla pod nosem.

* oświetlenie obręczy: Umieść światło za przedmiotem, aby stworzyć efekt halo.

* Wysoki klucz vs. niskie oświetlenie klawiszy: Eksperymentuj z tworzeniem jasnych, przestronnych obrazów (wysoki klucz) i ciemne, nastrojowe obrazy (niski klucz).

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Utrzymuj proste: Nie próbuj robić zbyt wiele naraz. Skoncentruj się na opanowaniu jednego konfiguracji oświetlenia na raz.

* Obserwuj naturalne światło: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na przedmioty w życiu codziennym. Pomoże ci to zrozumieć, jak odtworzyć te efekty sztucznym światłem.

* Ucz się od innych: Oglądaj samouczki, czytaj artykuły i przestudiuj dzieło fotografów portretowych, których podziwiasz.

* Ćwicz konsekwentnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w zrozumieniu i kontrolowaniu światła.

* Nie bój się eksperymentować: Spróbuj różnych rzeczy i zobacz, co się stanie. Nie ma żadnych zasad!

* baw się dobrze! Nauka fotografii powinna być przyjemna.

przykładowe scenariusze do wypróbowania:

* Portret figurki: Spróbuj zapalić figurę, aby wyglądała bohaterska i potężna. Użyj twardego światła, aby stworzyć mocne cienie.

* Plush Animal Portret: Użyj miękkiego, rozproszonego światła, aby stworzyć ciepły i zachęcający portret nadziewanego zwierzęcia.

* Portret samochodu zabawkowego: Użyj małego źródła światła, aby podkreślić krzywe i szczegóły zabawkowego samochodu. Użyj ciemnego tła, aby wyróżnić samochód.

Ćwicząc oświetlenie portretowe z zabawkami, możesz rozwinąć silne zrozumienie zasad oświetlenia i poprawić swoje umiejętności fotograficzne. Kiedy w końcu pracujesz z ludzkimi modelami, będziesz o wiele bardziej pewny siebie i przygotowany. Powodzenia!

  1. Używanie żeli do zmiany sceny

  2. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  3. Jaka dioda LED jest dla Ciebie odpowiednia? 5 diod LED do wideo

  4. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  5. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Oświetlenie
  1. Zdjęcia wykonane przez Polaroid, które zniknęły na długo przed Snapchatem

  2. Czy softboxy paraboliczne naprawdę skupiają światło?

  3. Jak skopiować dzwonki na iPhone'a lub iPada w iTunes 12.7

  4. GoPro Hero13 Black:Najlepsza kamera akcji w historii?

  5. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  6. Jak zamienić iPhone'a w monitor produkcyjny za pomocą SeeMo Pro SDI firmy Accsoon

  7. DJI rozszerza swoją imponującą flotę o Mavic Air