REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Fill Light to cenne narzędzie w fotografii używane do zmiękczania cieni, ujawnienia szczegółów w ciemnych obszarach i tworzenia bardziej zrównoważonego i profesjonalnego obrazu. Oto jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie podstaw:

* światło kluczowe: To jest twoje główne źródło światła, które zapewnia dominujące oświetlenie i tworzy podstawowe cienie.

* wypełnij światło: Jest to wtórne źródło światła, które jest używane do * wypełnienia * cieni utworzonych przez światło kluczowe. Nie tworzy własnych odrębnych cieni.

* Współczynnik światła: Jest to różnica jasności między światłem kluczowym a światłem wypełnienia. Wyższy stosunek tworzy silniejsze cienie i większy kontrast; Niższy stosunek tworzy bardziej miękkie cienie i mniej kontrastu.

* cienie i wyróżnienia: Light Fill Light pomaga kontrolować równowagę między cieniami i podświetleniami na swoim obrazie. Zapobiega surowym, czarnym cieniom i ujawnia szczegółowe informacje w tych obszarach.

2. Kiedy używać światła wypełnienia:

* jasne światło słoneczne: Ostre światło słoneczne może tworzyć głębokie, niepochlebne cienie, szczególnie na twarzach. Wypełnij światło zmiękcza te cienie i wyrównuje odcienie skóry.

* w pomieszczeniu z silnym źródłem światła: Jeśli strzelasz w pomieszczeniach z światłem przychodzącym z okna, przeciwna strona tematu może być dość ciemna. Wypełnij światło pomaga zrównoważyć ekspozycję.

* Fotografia portretowa: Światło wypełniające jest niezbędne do pochlebnego oświetlenia portretowego. Zmniejsza zmarszczki, rozjaśnia oczy i tworzy bardziej równy odcień skóry.

* Fotografia produktu: Fill Light może pomóc w ujawnieniu szczegółów produktów, zapobiegania ostrym odbiciom i stworzeniu bardziej atrakcyjnego wizerunku do celów marketingowych.

* Każda sytuacja, w której chcesz mniej kontrastu i bardziej miękkich cieni.

3. Metody tworzenia światła wypełnienia:

* reflector:

* jak to działa: Reflektor odbija światło od twojego kluczowego źródła światła (słońce lub sztuczne światło) z powrotem na temat.

* Plus: Niedrogie, przenośne, łatwe w użyciu, nie wymaga mocy.

* wady: Wymaga źródła światła, z którego można odbijać, siła zależy od dostępnego światła, może wymagać asystenta.

* Typy: Biały, srebrny, złoty, czarny (negatywny wypełnienie).

* Umieszczenie: Ustaw reflektor naprzeciwko kluczowego źródła światła, pod kątem, aby odbić światło z powrotem na obszary cienia poddanego. Dostosuj kąt i odległość, aby kontrolować ilość wypełnienia.

* flash (na kamerze lub poza kamerą):

* jak to działa: Flash zapewnia kontrolowany wybuch światła. Możesz wyregulować energię flash, aby kontrolować ilość wypełnienia.

* Plus: W każdej sytuacji oświetleniowej można użyć spójnego wyjścia światła, kontrolowanej mocy.

* wady: Wymaga baterii, może wyglądać sztucznie, jeśli nie jest używany, może tworzyć czerwone oczy.

* Techniki:

* Flash na kamerze z dyfuzorem: Użyj dyfuzora (jak softbox lub kopuła), aby zmiękczyć ostre światło błysku.

* Odskoczony Flash: Dopełnij błysk na suficie lub ścianie, aby odbić światło i stwórz bardziej miękkie, bardziej naturalne wypełnienie.

* Flash off-camera: Umieść jednostkę lampową od aparatu i uruchom go bezprzewodowo. Użyj softboxa lub parasola, aby rozproszyć światło.

* Ciągłe światło (panele LED, softboxy itp.):

* jak to działa: Zapewnia stały strumień światła, co pozwala zobaczyć efekt światła wypełnienia w czasie rzeczywistym.

* Plus: Łatwo zobaczyć efekt, dobry na wideo, a także fotografię, często ma wbudowany dyfuzja.

* wady: Wymaga mocy, może być droższy niż odbłyśniki, może generować ciepło.

* Umieszczenie: Podobnie jak lampa błyskowa poza kamerą, umieść światło przeciwne do źródła światła kluczowego i wyreguluj odległość i moc do sterowania wypełnieniem.

* naturalne światło wypełniające (otwartego odcienia):

* jak to działa: Używając otwartego odcienia budynku lub drzewa jako gigantycznego softbox. Odcień rozprasza światło słoneczne i zapewnia miękkie, nawet światło.

* Plus: Darmowe, naturalne światło.

* wady: Ograniczona kontrola światła, zależna od pogody i lokalizacji.

* Technika: Umieść swój temat w otwartym cieniu, upewniając się, że nie są bezpośrednio narażone na ostre światło słoneczne.

4. Dostosowanie światła wypełnienia:

* odległość: Przesyłanie źródła światła wypełnienia bliżej pacjenta zwiększa ilość wypełnienia; Przeniesienie go dalej zmniejsza ilość wypełnienia.

* Power: W przypadku błysków i ciągłych świateł dostosuj moc wyjściową, aby kontrolować intensywność światła wypełnienia.

* kąt: Kąt światła wypełnienia może również wpływać na wygląd obrazu. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebne wyniki.

* dyfuzja: Użycie dyfuzora (jak softbox lub parasol) zmiękczy światło wypełniające i stworzy bardziej naturalny efekt.

* regulacja współczynnika światła: Dostosuj stosunek * między światłem kluczowym a światłem wypełnienia. Na przykład stosunek 1:1 oznacza, że ​​światło wypełnienia jest równie jasne jak światło kluczowe (bardzo mały cień). Stosunek 4:1 oznacza, że ​​światło kluczowe jest czterokrotnie jaśniejsze niż światło wypełniające (więcej cienia).

5. Ważne rozważania:

* Unikaj przepełniania: Zbyt dużo światła wypełnienia może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i pozbawiony życia. Celem jest zmiękczenie cieni, a nie ich całkowicie wyeliminowanie.

* Temperatura kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów lampki wypełniającej pasuje do temperatury kolorów kluczowego światła. W przeciwnym razie możesz uzyskać niechciane odlewy kolorów.

* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki używania światła wypełnienia jest eksperymentowanie. Wypróbuj różne techniki i ustawienia, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Miernik światła: Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu intensywności kluczowego światła i wypełnienia światła, co ułatwia osiągnięcie pożądanego stosunku światła.

* Rozważ światło otoczenia: Podczas strzelania na zewnątrz lub w środowiskach z istniejącym światłem otoczenia pamiętaj o uwzględnieniu tego światła w konfiguracji oświetlenia. Światło otoczenia może działać jako wtórne wypełnienie.

* Processing: Możesz dokonać subtelnych regulacji, aby wypełnić światło w przetwarzaniu końcowym za pomocą oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop. Jednak zawsze lepiej jest, aby oświetlenie w kamerze w kamerze w jak największym stopniu.

przykładowy scenariusz (fotografia portretowa na zewnątrz):

1. Temat: Osoba stojąca w jasnym świetle słonecznym.

2. Problem: Ostre cienie na ich twarzy.

3. Rozwiązanie: Użyj reflektora jako światła wypełnienia.

4. Umieszczenie: Umieść biały odbłyśnik naprzeciwko słońca, pod kątem, aby odbijać światło z powrotem na twarz osoby.

5. regulacja : Przesuń odbływek bliżej lub dalej, aby dostosować ilość światła wypełnienia i zmiękć cienie.

Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i praktykując te techniki, możesz znacznie poprawić jakość swoich zdjęć. Pamiętaj, aby eksperymentować i odkryć, co jest najlepsze w twoim stylu i konkretnej sytuacji strzelania.

  1. Niech słońce zabłysnąć:Jak kontrolować świetne źródło światła zewnętrznego

  2. Żele oświetleniowe:Czym one są i jak działają?

  3. Jak koloru za pomocą masek jasności

  4. Jak sfotografować Northern Lights (Aurora Borealis)

  5. Akcesoria oświetleniowe

Oświetlenie
  1. Przykładowe zdjęcia z ustawieniami aparatu dla każdego scenariusza

  2. Wskazówki dotyczące bezpiecznego latania:latanie w ciasnych przestrzeniach

  3. 5 szybkich wskazówek GoPro Hero, jak lepiej wykorzystać kamerę sportową

  4. Zrozumienie, jak zamrozić działanie za pomocą stroboskopów

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  6. Najlepsze lustrzanki cyfrowe poniżej 1000 w 2022 r.

  7. Recenzja Canon EOS R5:aparat bezlusterkowy, który potrafi (prawie) wszystko