i. Zrozumienie wyzwań i celów:
* Wyzwania:
* ostre cienie: Direct Flash może stworzyć niepochlebne, ostre cienie.
* czerwone oko: Flash odbijający się bezpośrednio z siatkówki powoduje przerażające czerwone oko.
* płaskie oświetlenie: Bezpośrednia lampa błyskowa może sprawić, że obiekt będzie wyglądał płaski i dwuwymiarowy.
* Obezwładnianie światła otoczenia: Flash może całkowicie zmyć każde istniejące światło otoczenia, co powoduje nienaturalny wygląd.
* Cele:
* miękkie, pochlebne światło: Unikaj ostrych cieni i zbyt jasnych atrakcji.
* Zrównoważona ekspozycja: Zmiesz błysk z światłem otoczenia, aby uzyskać naturalny wygląd.
* Wyeliminuj czerwone oko: Zminimalizuj szansę wystąpienia czerwonego oka.
* Kierunek i intensywność światła: Uformuj światło, aby ulepszyć funkcje pacjenta.
ii. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym jest wysoce zalecana do pełnej kontroli. Można użyć nawet wysokiej klasy smartfonów, ale zazwyczaj oferują ograniczoną kontrolę flash.
* Zewnętrzny flash: Ma to kluczowe znaczenie dla lepszej kontroli i większej mocy niż wbudowany błysk. Poszukaj lampy błyskowej z tymi funkcjami:
* ttl (przez soczewki): Automatyczna regulacja mocy flash dla łatwiejszej konfiguracji. Próbuje odgadnąć prawidłową ekspozycję, ale może wymagać poprawki.
* Tryb ręczny: Niezbędne do precyzyjnej kontroli nad wyjściem flash.
* obrotowa głowa: Pozwala odbić się od powierzchni błysku.
* dyfuzor/softbox: Muszę zmiękczenia lampy błyskowej i zmniejszenia ostrych cieni. Opcje obejmują:
* wbudowane panele dyfuzji: Niektóre błyski mają je, ale często nie są bardzo skuteczne.
* Softbox BEFETlight: Podłącza się bezpośrednio do głowicy lampy błyskowej, aby uzyskać większe, bardziej miękkie źródło światła.
* flash dyfuser cap: Prosta, niedroga opcja, która lekko zmiękcza światło.
* Opcjonalne akcesoria:
* Off-camera Flash Cord/Wireless Trigger: Pozwala ustawić lampę błyskową od kamery, aby uzyskać bardziej kreatywne kąty oświetlenia.
* Light Stand: Aby powstrzymać Flash poza kamerą.
* reflector: Odskoczyć światło z powrotem na temat i wypełnić cienie.
iii. Ustawienia aparatu:
1. Tryb fotografowania: Ustaw aparat na manualną (m) tryb. Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
2. apertura: Wybierz otwór, który pasuje do pożądanej głębokości pola.
* Szerszy apertura (np. F/1.8, f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddany. Dobry do portretów o czystym, uporządkowanym tle.
* Mniejsza apertura (np. F/5.6, f/8): Tworzy większą głębokość pola, utrzymując zarówno podmiot, jak i tło. Dobry do portretów środowiskowych, w których ważne jest otoczenie.
3. Sprawa migawki:
* Sygnanda: Kluczem tutaj jest pozostanie w prędkości synchronizacji lampy błyskowej lub poniżej lub poniżej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Przekroczenie tej prędkości spowoduje czarny pasek na twoim obrazie.
* Kontrola światła otoczenia: Błędność migawki wpływa na to, ile światła otoczenia jest przechwytywane. Wolniejsze czasy otwarcia migawki wpuszczają więcej światła otoczenia, co czyni tło jaśniejsze. Szybsza czas otwarcia migawki przyciemnia tło.
4. ISO:
* utrzymuj nisko: Zacznij od niskiego ISO (np. 100, 200, 400), aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko wtedy, gdy potrzebujesz więcej światła i nie możesz osiągnąć odpowiedniej ekspozycji z innymi ustawieniami.
5. Bilans biały:
* Flash White Balance: Większość błysków ma temperaturę kolorów blisko światła dziennego. Ustaw swoją białą równowagę na „Flash” lub „Światło dzienne”.
* Auto White Balance: Jeśli chcesz uchwycić temperaturę koloru światła otoczenia, spróbuj „Auto”. Przygotuj się jednak do dostosowania równowagi białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
6. Tryb pomiarowy:
* Pomiar oceny/macierzy: Kamera miera całą scenę, aby określić ekspozycję otoczenia.
* Metry punktowe: Miernik tylko przedmiot. Może to być przydatne, ale może sprawić, że tło jest bardzo ciemne lub jasne.
* Metoda wyboru metody stosowania różni się w zależności od tego, czy szukasz naturalnej mieszanki, czy podkreślenie lampy błyskowej i podmiotu na tle.
iv. Ustawienia i techniki Flash:
1. ttl (przez soczewki)
* Zacznij tutaj: TTL jest dobrym punktem wyjścia dla początkujących. Ustaw Flash na tryb TTL i wykonaj strzał testowy.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Użyj FEC, aby dopracować wyjście Flash.
* + fec: Zwiększa energię błyskową (rozjaśnia temat).
* - FEC: Zmniejsza energię błyskową (przyciemnia obiekt).
* Ograniczenia: TTL można oszukać ciemnym lub jasnym tłem. Najlepiej jest w stosunkowo spójnych sytuacjach oświetlenia.
2. Manual (m) Tryb:
* Pełna kontrola: Tryb ręczny zapewnia precyzyjną kontrolę nad wyjściem Flash.
* Poziomy mocy: Moc Flash wyraża się jako frakcje (np. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32, 1/64, 1/128). 1/1 to pełna moc, a każda kolejna ułamek połówuje moc.
* prób i błąd: Zacznij od niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64) i wykonaj strzał testowy. W razie potrzeby dostosuj zasilanie w górę lub w dół, dopóki nie osiągniesz pożądanej ekspozycji.
3. Techniki flash:
* bezpośredni flash (ogólnie unikaj):
* surowe i niepochlebne: Bezpośredni lampa błyskowa skierowana prosto na temat zwykle wytwarza ostre cienie i czerwone oko.
* Użycie awaryjne: Używaj go tylko wtedy, gdy nie masz innej opcji. Spróbuj zmiękczyć go za pomocą dyfuzora.
* Odbijanie lampy błyskowej:
* bardziej miękkie światło: Odbijanie błysku z sufitu lub ściany tworzy znacznie bardziej miękkie, bardziej naturalne światło.
* obrotowe i pochylenia: Użyj lampy błyskowej z obrotową i pochyloną głową, aby uchylić błysk w kierunku sufitu lub ściany.
* COLOR CAST: Pamiętaj, że kolorowe powierzchnie (np. Żółta ściana) odzwierciedlą ten kolor na twoim obiekcie. Najlepiej jest biały lub neutralny sufit.
* odległość: Rozważ odległość do powierzchni odbicia. Znaczący światło będzie znaczący.
* Flash off-camera:
* Creative Lighting: Flash poza kamerą zapewnia największą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła.
* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami. Spróbuj umieścić lampę błyskową na bok tematu, aby uzyskać bardziej dramatyczne oświetlenie.
* Modyfikatory: Użyj softboxa lub parasola, aby dalej zmiękczyć światło.
* Współczynniki mocy: Jeśli używasz wielu lamp błyskowych, dostosuj współczynniki mocy między nimi, aby stworzyć różne efekty. Światło kluczowe (główne światło) może być ustawione na zasilanie 1/4, a światło wypełniające może być ustawione na moc 1/8.
* synchronizacja tylnej kurtyny (druga synchronizacja kurtynowa):
* Motion Trails: Przy dłuższych czasach otwarcia migawki ten tryb wystrzeliwuje błysk na końcu ekspozycji, tworząc szlak ruchu za tematem (przydatny do podkreślenia ruchu). Zwykle używane do portretów statycznych.
v. Złożenie tego wszystkiego:przewodnik krok po kroku
1. Scout swoją lokalizację: Poszukaj ciekawego tła i źródeł światła otoczenia.
2. Ustaw ustawienia aparatu:
* Tryb: Podręcznik (m)
* apertura: Wybierz na podstawie pożądanej głębokości pola (np. F/2.8 dla rozmytego tła, F/5.6, aby uzyskać więcej skupienia).
* Sprawa migawki: Zacznij od prędkości synchronizacji (np. 1/200). Dostosuj się, aby kontrolować światło otoczenia.
* ISO: Rozpocznij niski (np. 100) i zwiększaj tylko w razie potrzeby.
3. Ustaw ustawienia Flash:
* Tryb: Zacznij od TTL, jeśli jesteś początkującym lub instrukcją (M), jeśli chcesz pełną kontrolę.
* Pozycja: Wybierz technikę oświetlenia:bezpośredni (z dyfuzorem), odbijany lub poza kamerą.
4. Zrób strzał testowy:
* Oceń ekspozycję: Czy podmiot jest odpowiednio odsłonięty? Czy tło jest zbyt ciemne czy zbyt jasne?
* Dostosuj swoje ustawienia:
* Jeśli temat jest zbyt ciemny (ttl): Zwiększ FEC.
* Jeśli temat jest zbyt jasny (ttl): Zmniejszyć FEC.
* Jeśli temat jest zbyt ciemny (manualny): Zwiększ energię błyskową lub obniż swój stop.
* Jeśli temat jest zbyt jasny (manualny): Zmniejsz energię błyskową lub podnieś F-stop.
* Jeśli tło jest zbyt ciemne: Zwolnij swój czas otwarcia migawki.
* Jeśli tło jest zbyt jasne: Przyspiesz swój czas otwarcia migawki.
* Dostosuj ISO Aby umożliwić niższe czasy otwarcia migawki.
5. Dopracuj i udoskonal: Kontynuuj robienie strzałów testowych i dostosowuj ustawienia, aż osiągniesz pożądany wygląd. Zwróć uwagę na pozycję cieni i atrakcji.
6. Focus and Shoot: Gdy jesteś zadowolony ze swoich ustawień, skup się na swoim temacie i wykonaj ostateczny strzał.
vi. Wskazówki dotyczące lepszych portretów nocnych:
* Komunikuj się z tematem: Kieruj przedmiotem pozycji i wyrażeń.
* Użyj statywu: Zwłaszcza jeśli używasz wolniejszych czasów otwarcia migawki, aby uchwycić więcej światła otoczenia. Zmniejsza koktajl aparatu.
* strzelaj w surowym: Umożliwia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym, szczególnie w celu regulacji równowagi białej i ekspozycji.
* Processing: Użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop, aby dostroić swoje obrazy. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białych i ostrość. Usuń wszelkie wady lub zakłócenia.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz korzystać z lampy błyskowej do nocnych portretów. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Rozważ skład: Nie zapomnij o podstawach dobrej kompozycji! Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne kąty oświetlenia, modyfikatory lampy błyskowej i ustawienia aparatu, aby stworzyć unikalne i interesujące portrety.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę innych fotografów, którzy specjalizują się w nocnych portretach. Przeanalizuj ich techniki oświetlenia i spróbuj je odtworzyć.
* Użyj światła otoczenia na swoją korzyść: Nie obezwładnij istniejącego światła otoczenia. Użyj go, aby dodać nastrój i atmosferę do swoich portretów. Poszukaj interesujących źródeł światła, takich jak światła uliczne, neonowe lub okna sklepowe.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz pewnie użyć Flash, aby stworzyć oszałamiające nocne portrety, które są zarówno technicznie solidne, jak i artystycznie przekonujące. Powodzenia!