Podstawowe zasady przed rozpoczęciem:
* Zrozumienie terminologii oświetlenia: Przed złapaniem zabawek upewnij się, że rozumiesz podstawowe warunki, takie jak:
* światło kluczowe: Główne źródło światła oświetlające Twój temat.
* wypełnij światło: Wtórne źródło światła używane do zmiękczenia cieni stworzonych przez światło kluczowe.
* podświetlenie (światło obręczy): Światło umieszczone za przedmiotem, aby oddzielić je od tła.
* Podróż w sklepie: Najjaśniejsze odbicie źródła światła na powierzchni.
* rozproszone światło: Miękkie, nawet lekkie z minimalnymi cieniami.
* Hard Light: Bezpośrednie, ostre światło z silnymi cieniami.
* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła maleje wraz ze wzrostem kwadratu odległości od źródła światła.
* Modyfikatory światła: Rzeczy, które zmieniają jakość światła (softboxy, parasole, reflektory, siatki itp.).
* Znaczenie obserwacji: Zwróć szczególną uwagę na to, jak światło wchodzi w interakcje z powierzchniami w prawdziwym świecie. Zauważ, jak światło zmienia się w ciągu dnia, jak zachowuje się w różnych środowiskach i jak różne materiały odbijają światło. To wyszkoli twoje oko.
Zabawki jako stoi dla modeli ludzkich:
Piękno korzystania z zabawek polega na tym, że są cierpliwi, nie potrzebują kierunku i są łatwo dostępne! Oto jak je wykorzystać:
* Wybierz właściwe zabawki:
* Figury z detalami twarzy: Figury akcji, lalki, a nawet szczegółowe żołnierze zabawek są idealne, ponieważ mają funkcje, które będą reagować na światło i cień. Poszukaj zabawek z pewną teksturą powierzchni.
* Zabawki z różnymi materiałami: Zabawki wykonane z plastiku, metalu, materiału, a nawet drewna będą odbijać światło inaczej. Pozwala to eksperymentować z tym, jak światło oddziałuje z różnymi powierzchniami.
* Zabawki z prostymi kształtami: Sfery (kulki), kostki (bloki) i cylindry (puszki) są doskonałe do zrozumienia podstawowych zasad oświetlenia. Zapewniają jasne wizualne informacje zwrotne na temat tego, jak światło owija się wokół formularza.
* Rozważ skalę: Rozmiar twojej zabawki wpłynie na moc i odległość świateł. Mniejsze zabawki wymagają mniej intensywnych źródeł światła.
* Skonfiguruj „studio”:
* Tabletop jest w porządku: Nie potrzebujesz fantazyjnego studia. Działa działanie czystego tabletopa lub dedykowany zakątek pokoju.
* Tła: Jako tło użyj bezproblemowego papieru, materiału, ściany, a nawet papieru budowlanego. Eksperymentuj z różnymi kolorami i teksturami, aby zobaczyć, jak wpływają one na ogólny nastrój.
* statyw: Statyw ma kluczowe znaczenie dla stabilności, szczególnie przy użyciu dłuższych ekspozycji lub pracy z ciągłym światłem.
* aparat i obiektyw: Użyj aparatu, który pozwala kontrolować przysłona, czas otwarcia migawki i ISO. Obiektyw w zakresie równoważnym od 50 mm do 85 mm jest często zalecany do portretów, ale eksperymentuj z tym, co masz.
Praktyczne ćwiczenia oświetlenia z zabawkami:
Oto kilka specyficznych konfiguracji oświetlenia i jak je ćwiczyć z zabawkami:
1. Portret jednorodowy:
* Cel: Zrozum wpływ pojedynczego źródła światła na Twój temat.
* konfiguracja: Umieść swoją zabawkę na stole. Użyj pojedynczego źródła światła (lampa, światło błyskawiczne, ciągły panel LED). Umieść światło na * stronie * zabawki, tworząc klasyczny wzór oświetlenia „Rembrandt” (mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła).
* eksperyment:
* Wysokość światła: Podnieś lub opuść światło, aby zobaczyć, jak zmienia cienie na twarzy.
* odległość światła: Przesuń światło bliżej lub dalej, aby zaobserwować wpływ na intensywność cienia. (Odwrotne kwadratowe prawo w akcji!)
* kąt światła: Przesuń światło wokół zabawki, aby znaleźć najbardziej pochlebny kąt.
* twarde vs. miękkie światło: Użyj gołej żarówki/źródła światła (twarde światło). Następnie spróbuj rozpraszać światło kawałkiem papieru lub materiału (miękkie światło). Obserwuj różnicę w przejściach cienia.
2. Portret dwupasmowy:
* Cel: Wprowadź światło wypełniające, aby zmiękczyć cienie.
* konfiguracja: Użyj swojego kluczowego światła jak poprzednio. Dodaj drugie źródło światła po * przeciwnej * stronie zabawki, ale przy * dolnej * intensywności.
* eksperyment:
* wypełnij zasilanie światła: Dostosuj moc światła wypełnienia, aby kontrolować ciemność cieni. Zbyt dużo światła wypełnienia sprawi, że portret będzie wyglądał płasko.
* Wypełnij rozmieszczenie światła: Eksperymentuj z odległością i kątem światła wypełnienia.
* reflector jako wypełnienie: Zamiast drugiego światła użyj białej tablicy odblaskowej lub kawałka piankowego rdzenia, aby odbijać światło z powrotem w cienie.
3. podświetlenie (światło obręczy):
* Cel: Utwórz separację między przedmiotem a tłem.
* konfiguracja: Ustaw światło * za * zabawką, wskazując na kamerę, ale * ukryty * przed bezpośrednim widokiem. Być może konieczne jest to, że nieco go w dół.
* eksperyment:
* Intensywność podświetlenia: Dostosuj moc podświetlenia, aby kontrolować jasność światła obręczy. Zbyt dużo podświetlenia może powodować niepożądane flary soczewki.
* Pozycja podświetlenia: Przesuń podświetlenie lekko w lewo lub w prawo, aby zmienić kształt światła krawędzi.
4. Motyl oświetlenie:
* Cel: Utwórz symetryczny wzór cienia pod nosem. Często używane do portretów urody.
* konfiguracja: Umieść źródło światła bezpośrednio *z przodu *zabawki i nieco *powyżej *. To stworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem.
* eksperyment: Dostosuj wysokość i kąt światła, aby dopracować kształt cienia motyla.
5. Za pomocą modyfikatorów światła:
* Cel: Dowiedz się, jak różne modyfikatory wpływają na jakość światła.
* eksperyment:
* softbox: Przymocuj softbox do źródła światła. Stwarza to duże, miękkie źródło światła o stopniowych cieniach.
* parasol: Użyj parasola (przecież strzelania lub odblaskowego), aby zmiękczyć i rozłożyć światło.
* Grid: Użyj siatki, aby zawęzić wiązkę światła, tworząc bardziej skoncentrowane oświetlenie i zapobiegając rozlaniu światła.
* snoot: Użyj snoota, aby stworzyć małe, okrągłe miejsce światła.
* drzwi stodoły: Użyj drzwi stodoły, aby kształtować światło i kontrolować tam, gdzie spadnie.
Wskazówki dotyczące skutecznej praktyki:
* Dokumentuj swoją pracę: Rób notatki na temat konfiguracji oświetlenia, ustawień aparatu i obserwacji. Pomoże to uczyć się z eksperymentów. Zapisz swoje zdjęcia w opisowych nazwach plików.
* weź strzały przed i po: Zrób zdjęcie z włączonymi światłami pokoju, a następnie z kontrolowanym oświetleniem. To pozwala docenić wpływ twoich wyborów oświetlenia.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Jeśli masz miernik światła, użyj go do pomiaru intensywności światła w różnych punktach zabawki. Pomoże ci to zrozumieć względną jasność twojego kluczowego światła i wypełnij światło.
* Skoncentruj się na cieniach: Przejścia * kształtów * i * * cieni są tak samo ważne jak wyróżnienia. Zwróć szczególną uwagę na sposób, w jaki definiują formę zabawki.
* Nie bój się eksperymentować: Nie ma „prawej” ani „niewłaściwego” konfiguracji oświetlenia. Celem jest dowiedzieć się, jak zachowuje się światło i jak go używać, aby stworzyć pożądany wygląd.
* Ćwicz konsekwentnie: Nawet krótkie, regularne sesje treningowe są bardziej skuteczne niż długie, rzadkie.
* przestudiuj pracę fotografów portretowych: Przeanalizuj oświetlenie w portretach, które podziwiasz. Spróbuj odtworzyć konfiguracje oświetleniowe za pomocą zabawek.
* Nie pomijaj koloru: Rozważ temperaturę kolorów źródeł światła. Mieszanie różnych temperatur kolorów może powodować ciekawe efekty, ale może również wyglądać nienaturalnie. Użyj ustawień bilansu białego, aby kontrolować ogólną odlew kolorów zdjęć.
* Rozważ historię: Nawet z zabawkami pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć. Oświetlenie może przyczynić się do nastroju i emocji obrazu. Sowicie oświetlony żołnierz zabawek może zasugerować ponury nastrój, podczas gdy jasno oświetlona postać akcji może przekazać emocje.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz użyć zabawek, aby rozwinąć silne zrozumienie oświetlenia portretowego, przygotowując cię do dnia pracy z ludzkimi tematami! Powodzenia!