REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zapalić scenę, używając tylko praktycznych

Oświetlenie sceny przy użyciu tylko praktycznych - światła, które widzisz na scenie (lampy, świece, znaki neonowe itp.) - może być satysfakcjonującym i naturalistycznym podejściem. Wymaga to jednak starannego planowania i wykonania. Oto załamanie tego, jak to zrobić skutecznie:

1. Planowanie i przedprodukcja jest kluczowa:

* Analiza skryptu: Przeczytaj ściśle skrypt, aby zidentyfikować możliwości praktycznych. Gdzie są lampy, świece, kominki, ekrany telewizyjne itp., Logiczne i wiarygodne? Jaki rodzaj nastroju i atmosfery chcesz stworzyć?

* Lista strzałów/scenariusz: Wizualizuj swoje ujęcia i zastanów się, w jaki sposób praktyczne będą grać w każdej konfiguracji. Pomyśl o kompozycji i tym, gdzie światło spadnie.

* Scouting Lokalizacja: Istniejąca architektura i potencjał praktyczne w danym miejscu będą miały duży wpływ na Twój plan oświetlenia. Rób zdjęcia i filmy w celu analizy potencjalnych źródeł światła i ich kolorowych temperatur.

* Praktyczny wybór i umieszczenie:

* estetyka: Wybierz praktyczne, które pasują do okresu, stylu i tonu swojego filmu. Rozważ ich projekt, rozmiar i materiał.

* jasność: Nie zakładaj, że istniejące praktyki będą wystarczająco jasne. Prawdopodobnie będziesz musiał wymienić żarówki lub uzupełnić własną.

* Temperatura kolorów: Zwróć szczególną uwagę na temperaturę kolorów żarówek. Temperatury kolorów dopasowanych do mieszanki (np. Ciepłe żarowe i chłodne diody LED) mogą wyglądać nienaturalnie. Rozważ użycie żeli do ujednolicenia koloru.

* bezpieczeństwo: Upewnij się, że wszystkie praktyczne i konfiguracje elektryczne są bezpieczne. Używaj uziemionych gniazd i pamiętaj o zagrożeniach pożarowych, szczególnie przy świecach.

* Dimmers &Control: Zaplanuj ściemniaczy na twoich praktykach. Możliwość subtelnego dostosowywania intensywności każdego światła ma kluczowe znaczenie dla zrównoważenia sceny i stworzenia pożądanego nastroju. Ściągacze kontrolowane przez DMX oferują największą elastyczność.

* Zarządzanie energią: Oblicz wymagania energetyczne wszystkich swoich praktycznych i upewnij się, że masz wystarczającą zasilanie na miejscu. W razie potrzeby użyj pasków energetycznych i zabezpieczników.

2. Praktyczne techniki i wskazówki:

* Motywowane źródło: Każde praktyczne powinno mieć wiarygodny powód, aby być tam i emitować światło.

* LAKING LIGHT: Nie polegaj na jednym praktycznym. Użyj wielu źródeł, aby stworzyć głębokość i wymiar.

* światło kluczowe: Jedno praktyczne może działać jako główne źródło światła, oświetlając twarz pacjenta.

* wypełnij światło: Użyj ściemniacza lub bardziej rozproszonych praktyków, aby wypełnić cienie i zmiękczyć kontrast. Rozważ podskakiwanie światła od kluczowego praktycznego od białej karty lub odbłyśnika.

* światło podświetlenia/obręczy: Praktyczne umieszczone za tematem może wywołać separacja i poczucie głębokości.

* Wybór żarówki:

* wattage: Wybierz żarówki z wystarczającą mocą, aby zapewnić odpowiednie światło. Pamiętaj, że wyższe żarówki wytwarzają więcej ciepła, co może stanowić problem w ograniczonych przestrzeniach.

* Typ:

* Incandescent: Ciepły, klasyczny wygląd, ale nieefektywny i gorący. Ściemnianie jest gładkie i łatwe.

* halogen: Jaśniejsze i bardziej wydajne niż żarowe, ale nadal generuje ciepło.

* LED: Energooszczędny, chłodny i długotrwały. Jednak ściemnianie może być trudne, a niektóre diody LED mogą powodować migotanie. Ostrożnie wybierz cebulki LED. Poszukaj diod LED z wysokim CRI (wskaźnik renderowania kolorów), aby uzyskać dokładną reprezentację kolorów.

* żarówki Edison: Popularny ze względu na ich vintage, ale często niezbyt jasny. Użyj ich oszczędnie lub uzupełnij ukryte światła.

* kształt: Wybierz żarówki, które pasują do urządzenia i skutecznie rozkładają światło. Globes i żarówki z odbłyśnikami mogą szerzej rozprzestrzeniać światło.

* dyfuzja: Użyj materiału dyfuzyjnego (np. Papier śledzący, pergamin, czapki prysznicowe), aby zmiękczyć światło z praktycznych i zmniejszyć ostre cienie. Dołącz go ostrożnie za pomocą klipsów lub taśmy.

* odbijające się światło: Odbijają światło od praktycznych ścian, sufitów lub odbłyśników, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej otoczone światłem. Białe lub srebrne powierzchnie są idealne do podskakiwania.

* żele kolorowe: Użyj żeli do modyfikacji koloru światła z praktycznych. CTO (pomarańczowa temperatura kolorowa) żele mogą rozgrzać chłodniejsze źródła światła. CTB (niebieski temperatura kolorów) może schłodzić cieplejsze źródła światła.

* ujemne wypełnienie: Użyj czarnych flag lub płyt, aby zablokować światło i stworzyć więcej kontrastu.

* dym/mgła: Subtelna ilość dymu lub mgły może sprawić, że wiązki światła z praktycznych jest widoczne, dodając głębokość i atmosferę. Używaj go oszczędnie, aby uniknąć sztucznego wyglądu.

* Ustawienia aparatu:

* ISO: Prawdopodobnie będziesz musiał użyć wyższego ustawienia ISO, aby zrekompensować niższe poziomy światła praktycznych. Uważaj na hałas.

* apertura: Otwórz otwór (niższy stopień F), aby wpuścić więcej światła. Spowoduje to również zmniejszenie głębokości pola, więc ostrożnie skup się.

* Sprawa migawki: Wybierz czas otwarcia migawki, która pozwala uniknąć rozmycia ruchu, ale pozwala również wystarczająco dużo światła, aby wejść do aparatu.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z dominującą temperaturą kolorów twoich praktycznych.

3. Ulepszenia i kody (w razie potrzeby):

* Ukrywanie świateł: Czasami musisz oszukiwać i ukryć małe światła tuż przed ramą, aby zapewnić wzmocnienie światła lub wypełnić cienie. W tym celu użyj ściemnialnych diod LED lub małych paneli LED. Upewnij się, że są starannie ukryte i nie tworzą nienaturalnych cieni.

* odbijanie się poza ekranem: Odbij światło z większego źródła (takiego jak panel LED) z pobliskiej ściany lub sufitu, aby stworzyć subtelne światło wypełniające, które wydaje się pochodzić z praktycznego.

* DuveTyne/cinefoil: Użyj DuveTyne lub Cinefoil (czarny opakowanie), aby kontrolować rozlanie światła z praktycznych i dokładniej ukształtować światło.

* Modyfikatory światła: Małe softboxy, siatki lub snoots można przymocować do praktycznych (ostrożnie!), Aby ukształtować wiązkę światła i zmniejszyć wyciek.

* Korekty postprodukcji: Ocenianie kolorów może pomóc w dostosowaniu wyglądu sceny i zrównoważeniu poziomów światła.

4. Kluczowe rozważania:

* naturalizm vs. piękno: Kluczowe jest uderzenie właściwej równowagi między naturalnym światłem a estetycznym światłem. Może być konieczne lekko przesadzone lub manipulowane światłem, aby uzyskać kinowy wygląd.

* Ciągłość: Zwróć szczególną uwagę na umieszczenie i intensywność twoich praktycznych, aby utrzymać ciągłość między strzałami. Rób notatki i zdjęcia konfiguracji oświetlenia.

* bezpieczeństwo najpierw: Zawsze priorytetowo traktuj bezpieczeństwo podczas pracy z elektrycznością i pożariem. Jeśli masz wątpliwości, skonsultuj się z wykwalifikowanym elektrykiem.

przykładowy scenariusz:scena sypialni w nocy

* praktyczne: Lampa nocna z ciepłą żarówką, odległym światłem ulicznym filtrującym przez okno i blask ekranu telefonu.

* Techniki:

* Użyj lampy nocnej jako kluczowego światła na twarzy aktora.

* Przyciemnij światło uliczne do subtelnego poziomu i dodaj niebieski żel, aby symulować chłodny kolor świateł miejskich.

* Użyj ściemniacza, aby kontrolować intensywność lampy nocnej, aby stworzyć pożądany nastrój.

* Odzwierciedla światło z ekranu telefonu na twarz aktora, aby stworzyć subtelne wypełnienie.

* Dodaj ujemne wypełnienie (czarna karta), aby przyciemnić tło i stwórz więcej kontrastu.

* Ulepszenia (w razie potrzeby): Rozważ ukrywanie małego panelu LED tuż poza ramą, aby zapewnić delikatne światło wypełniające, jeśli cienie są zbyt ciemne.

Staranne planowanie, eksperymentowanie z różnymi technikami i zwracając uwagę na szczegóły, możesz stworzyć oszałamiającą i wiarygodną scenę przy użyciu tylko praktycznych świateł. Powodzenia!

  1. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  2. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  5. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

Oświetlenie
  1. Samsung Galaxy Note 5:co wiemy do tej pory

  2. Jak łatwo przenieść starego iPhone'a na iPhone'a 14 Pro / iPhone'a 14

  3. Jak pobierać aplikacje na iPhone'a na iPada

  4. Bateria DJI Phantom nie ładuje się? Oto jak to naprawić

  5. 20 najlepszych pomysłów na biznes dronów w 2022 r.

  6. Jak skonfigurować i zmienić profile monitora dla filmów i zdjęć

  7. 3 przydatne wskazówki dotyczące oświetlenia zestawu do produkcji wideo