Po co używać zabawek do praktyki oświetlenia portretowego?
* Dostępność i przystępność cenowa: Zabawki są łatwo dostępne i znacznie tańsze niż zatrudnienie modelu. Możesz napadnąć na strych, trafić w sklep z używkami, a nawet pożyczyć od przyjaciół z dziećmi.
* Brak ciśnienia: Zabawki nie męczą się, nie potrzebują przerw i nie sądzą twoich umiejętności oświetlenia! Pozwala to swobodnie eksperymentować i popełniać błędy, nie martwiąc się o komfort lub czas modelu.
* Control: Masz pełną kontrolę nad pozą i pozycją podmiotu ”. To pozwala skupić się wyłącznie na światło i jego efektach.
* powtarzalność: Możesz wielokrotnie skonfigurować ten sam strzał, dokonując lekkich regulacji oświetlenia i natychmiast widząc różnicę. Jest to nieocenione do nauki.
* Skoncentruj się na podstawach: Ćwiczenie z zabawkami pomaga internalizować podstawowe zasady światła:kierunek, intensywność, jakość (twarda vs. miękka), kolor i sposób, w jaki oddziałują one z powierzchniami, aby stworzyć kształt, cienie i atrakcje.
Rodzaje zabawek, które działają dobrze:
* Figury/lalki: Im bardziej szczegółowe funkcje, tym lepiej. Poszukaj zabawek z określonymi twarzami, włosami i konsystencją odzieży. Rzeczy takie jak Gi Joes, Barbie lub jakakolwiek pozycja, którą można znaleźć, są świetne.
* Plush Toys: Chociaż brakuje im misternych detali, pluszowe zabawki są doskonałe do ćwiczenia technik miękkiego oświetlenia. Ich miękkie powierzchnie dobrze pochłaniają światło, tworząc inny efekt niż twardy plastik.
* figurki (ceramiczna, porcelana, żywica): Często mają one gładką, odblaskową powierzchnię, która pozwala zobaczyć, jak światło odbija się i tworzy spekulowe atrakcje. Uważaj na refleksje!
* Zestawy modelu/modele skali: Samochody, samoloty, budynki - można je wykorzystać do zbadania, w jaki sposób światło oddziałuje z różnymi kształtami i materiałami.
Jak ćwiczyć oświetlenie portretowe z zabawkami:
1. Wybierz swój „Model”: Wybierz zabawkę, która ma funkcje, które chcesz wyróżnić lub materiał, z którym chcesz eksperymentować.
2. Ustaw scenę:
* tło: Utrzymuj to proste i nieczyste. Działaby zwykła ściana, kawałek materiału, a nawet duża arkusz papieru. Ciemniejsze tła mają tendencję do podkreślenia światła na twoim temacie.
* Pozycja: Zastanów się, jak chcesz przedstawić zabawkę. Idziesz na heroiczną pozę? Przemyślany wyraz? Odpowiednio dostosuj swoją pozycję. Użyj stojaków, taśmy lub innych rekwizytów, aby pomóc w utrzymaniu pozy, jeśli to konieczne.
3. Zbierz sprzęt oświetleniowy:
* źródło światła: Może to być wszystko, od profesjonalnego strobu studyjnego po lampę biurkową, a nawet naturalne światło z okna. Ważne jest, aby móc kontrolować jego pozycję i intensywność.
* Modyfikatory: Softboxy, parasole, odblaski, dyfuzory - kształtują światło i kontrolują jego jakość. Możesz nawet używać przedmiotów gospodarstwa domowego, takich jak biały arkusz lub kawałek kartonu.
4. start proste - konfiguracja pojedynczego światła:
* światło kluczowe: Zacznij od pojedynczego źródła światła ustawionego pod kątem 45 stopni do „modelu”. Obserwuj, jak światło i cienie spadają na twarz.
* Eksperymentuj z wysokością i odległością: Podnieś lub opuść światło, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie. Przesuń światło bliżej lub dalej, aby zmienić intensywność.
5. Wprowadź światło wypełniające:
* reflector: Biały lub srebrny reflektor może odbijać światło z powrotem w cienie, zmiękczając je. Umieść go po przeciwnej stronie światła kluczowego.
* Second Light: Użyj drugiego, słabszego źródła światła jako światła wypełnienia.
6. Eksperymentuj z modyfikatorami światła:
* softbox/parasol: Użyj ich, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* dyfuzor: Umieść dyfuzor (jak zasłona prysznicowa lub papier śledzący) przed źródłem światła, aby zmiękczyć światło.
* gobo: Użyj gobo (kawałek kartonu z wyciętym kształtem), aby utworzyć wzory światła i cienia.
7. Zwróć uwagę na Catchlights: Małe atrakcje w oczach (lub równoważnikach plastikowych/szklanych) mają kluczowe znaczenie dla ożywienia portretu. Dostosuj swoje oświetlenie, aby stworzyć przyjemne lampki.
8. Rób zdjęcia! To najważniejsza część. Przejrzyj swoje zdjęcia i przeanalizuj, co działa, a co nie.
9. Wypróbuj różne wzory oświetlenia:
* Rembrandt Lighting: Charakteryzujący się małym trójkątem światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* Lighting: Podobnie jak Rembrandt, ale cień nosa nie łączy się z cieniem na policzku.
* oświetlenie motyli: Światło umieszczone bezpośrednio przed obiektem, tworząc symetryczny cień w kształcie motyla pod nosem.
* podzielone oświetlenie: Światło z boku, dzieląc twarz na światło i cień.
10. Dokumentuj swoje wyniki: Miej notatnik lub dziennik cyfrowy, aby nagrywać konfiguracje oświetleniowe, ustawienia aparatu i obserwacje.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Obserwuj prawdziwe portrety: Przestudiuj oświetlenie w portretach, które podziwiasz. Spróbuj odtworzyć te wzorce oświetleniowe za pomocą zabawek.
* Zrozum odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości od źródła światła. Pamiętaj o tym podczas ustawienia świateł.
* Nie bój się eksperymentować: Nie ma twardych i szybkich zasad. Celem jest dowiedzieć się, jak zachowuje się światło i jak je kontrolować.
* Użyj histogramu aparatu: Histogram to wykres pokazujący rozkład tonów na twoim obrazie. Użyj go, aby uniknąć niedostosowania lub nadmiernego eksploatacji obrazów.
* Naucz się podstawowej edycji zdjęć: Nawet proste korekty ekspozycji, kontrastu i równowagi białej mogą znacznie poprawić Twoje obrazy.
Przykład Ćwiczenia:
* Odtworz słynne obrazy: Wybierz portret Rembrandta, Vermeera lub innego głównego malarza i spróbuj powtórzyć oświetlenie za pomocą modelu zabawki.
* Twórz portrety oparte na nastroju: Staraj się tworzyć portrety, które wywołują różne emocje, takie jak szczęście, smutek, gniew lub tajemnica, poprzez wybory oświetleniowe.
* Eksperymentuj z żelami kolorowymi: Używaj kolorowych żeli na światłach, aby stworzyć różne nastroje i efekty.
Ćwicząc z zabawkami, możesz rozwinąć silne zrozumienie zasad oświetlenia portretowego bez presji lub kosztów pracy z prawdziwymi modelami. Ta fundament będzie nieoceniony, gdy ostatecznie sfotografujesz ludzi. Powodzenia i baw się dobrze!