REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Wypełnij światło to twoja tajna broń do tworzenia zrównoważonych i dobrze oświetlonych zdjęć, zwłaszcza gdy masz do czynienia z ostrymi cieniami lub nierównomiernym oświetleniem. Oto rozkład, jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie światła wypełnienia:

* Cel: Podstawowym zadaniem Light jest * zmiękczenie * lub * wyeliminowanie * cieni utworzonych przez światło kluczowe (główne źródło światła). Rozjaśnia obszary, które w innym przypadku byłyby ciemne, ujawniając szczegóły i uniemożliwiając podmiotowi wyglądanie płaskiego lub niedoświetlonego.

* światło kluczowe vs. Pomyśl o tym w ten sposób:kluczowe światło ustala ogólny nastrój i kształt, podczas gdy światło wypełniające dopracowuje szczegóły i równoważy kontrast.

* Intensywność: Światło wypełniające jest zawsze mniej intensywne niż światło kluczowe. Jeśli jest silniejszy, staje się kluczowym światłem, a twoje oryginalne źródło światła staje się wypełnieniem.

2. Źródła światła wypełnienia:

* naturalne światło:

* reflektory: To twoi najlepsi przyjaciele na zewnątrz! Odbijają światło słoneczne w cienie. Srebrne odbłyśniki są najbardziej odblaskowe (dobre do dodawania stempla), białe odbłyśniki oferują bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło, a złote odbłyśniki dodają ciepła.

* Otwórz odcień: Umieszczenie tematu w otwartym cieniu (cień, który nie jest zablokowany przez małe źródło, takie jak gałąź drzewa, ale duże źródło, takie jak budynek) zapewnia naturalne wypełnienie, ponieważ okolica działa jak gigantyczny, miękki reflektor.

* sztuczne światło:

* Flashes/Bezgazowe światła: Używanie lampy błyskowej w połączeniu ze światłem otoczenia jest potężną techniką wypełnienia. Możesz kontrolować wyjście Flash, aby dokładnie zrównoważyć światło.

* ciągłe światła (panele LED, softboxy): Są one często używane w ustawieniach studyjnych lub sytuacjach, w których potrzebujesz stałego, przewidywalnego źródła światła.

* odbijane światło: Odbijanie światła od ściany lub sufitu rozprasza go i tworzy miękki, a nawet napełniający.

3. Techniki używania światła wypełnienia:

* Umieszczenie reflektora:

* Ustaw reflektor naprzeciwko światła kluczowego (zwykle słońce).

* Wyjdź z reflektora, aby odbić światło z powrotem na zacienione obszary tematu.

* Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami, aby znaleźć najlepszą równowagę.

* flash jako wypełnienie:

* Flash na kamerze: Choć często surowy, lampa błyskowa na kamerze może być używana jako wypełnienie poprzez znaczne wyeliminowanie mocy (kompensację flash). Wskazanie go prosto na temat nie jest zasadniczo zalecane; Zamiast tego spróbuj użyć dyfuzora lub odbijanie go z sufitu lub ściany.

* Flash off-camera: O wiele bardziej elastyczny! Możesz ustawić lampę błyskową na bok lub nieco za przedmiotem i dokładniej kontrolować jego moc i kierunek. Softbox lub parasol rozpowszechni światło. Użyj trybów TTL lub ręcznych do sterowania energią błyskową.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Umożliwia używanie lamp błyskowych przy szybszych czasach otwarcia migawki (powyżej prędkości synchronizacji aparatu), co jest niezbędne do obezwładnienia słońca i stworzenia pięknego, zrównoważonego obrazu.

* stosunek klucza do wypełnienia:

* 1:1 (równa intensywność): Bardzo płaskie oświetlenie, minimalne cienie. Zwykle nie jest to pożądane, ale można je stosować do niektórych efektów.

* 2:1 (klucz dwa razy bardziej jasny jak wypełnienie): Subtelne cienie, naturalny wygląd. Dobry punkt wyjścia dla wielu portretów.

* 4:1 (klucz cztery razy bardziej jasny jak wypełnienie): Bardziej dramatyczne cienie, więcej kontrastu. Nadaje się do męskich portretów lub gdy chcesz bardziej stylizowany wygląd.

* 8:1 (klucz osiem razy jasny jak wypełnienie): Silne cienie, bardzo dramatyczne.

4. Praktyczne kroki, aby osiągnąć dobre światło wypełniające:

1. Zidentyfikuj swoje kluczowe światło: Określ główne źródło światła, które oświetlają Twój temat.

2. Przeanalizuj cienie: Obserwuj cienie stworzone przez światło kluczowe. Czy są zbyt surowi? Czy są zasłaniające szczegóły?

3. Wybierz źródło światła wypełnienia: Zdecyduj, czy użyjesz odbłyśnika, lampy błyskowej lub innego źródła światła.

4. Ustaw światło wypełniające: Umieść źródło światła wypełnienia, aby oświetlić zacienione obszary.

5. Dostosuj intensywność: Dostosuj intensywność światła wypełnienia, aby osiągnąć pożądaną równowagę. Użyj kompensacji flash lub dostosuj pozycję odblaskowego.

6. Zrób strzały testowe: Regularnie przejrzyj zdjęcia na ekranie LCD aparatu i wprowadzaj regulacje w razie potrzeby. Zwróć uwagę na histogram, aby upewnić się, że nie przycinasz pasemek ani cieni.

7. Eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych technik i współczynników klucza do wypełnienia światła. Praktyka jest kluczem do opanowania światła wypełnienia!

5. Powszechne błędy, których należy unikać:

* sprawiają, że światło wypełniają zbyt mocne: Jeśli światło wypełniające jest jaśniejsze niż światło kluczowe, obraz będzie wyglądał nienaturalnie i płaski.

* Za pomocą niewłaściwej temperatury kolorów: Upewnij się, że światło wypełniające ma podobną temperaturę kolorów do światła kluczowego. Mieszanie światła dziennego i wolframu może powodować nieprzyjemne odlewy kolorów.

* ignorowanie spekulowych wyświetleń: Pamiętaj o specyficznych momentach (jasne, błyszczące odbicia) stworzone przez światło wypełniające. Mogą być rozpraszające, jeśli są zbyt widoczne.

* nadmierne poleganie na flashu na kamerze: Choć wygodne, bezpośrednie lampa błyskowa na kamerze często tworzy surowe, niepochlebne światło. Rozpoznaj lub odbij błysk, gdy tylko jest to możliwe.

przykładowe scenariusze:

* Portret zewnętrzny w świetle słonecznym: Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne w cienie pod oczami i nosem pacjenta.

* Portret wewnętrzny z światłem okiennym: Użyj białego odbłyśnika lub softbox z ciągłym światłem o niskiej mocy, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie twarzy.

* Fotografia zdarzeń (wesela, imprezy): Użyj światła błyskawicznego z dyfuzorem skierowanym w górę i odbijaj się od sufitu, aby zapewnić światło wypełnienia w słabo oświetlonym pomieszczeniu. Użyj trybu TTL.

* Fotografia produktu: Użyj dwóch lub więcej świateł. Jeden będzie kluczem, a jeden lub więcej innych wypełni cienie i wyróżni szczegóły produktu.

Kluczowe wynos:

Opanowanie światła wypełnienia jest kluczowym krokiem w zostaniu wykwalifikowanym fotografem. Zrozumienie zasad wypełnienia światła i ćwiczenia tych technik, możesz tworzyć piękne, dobrze wyważone obrazy, które wychwytują Twoich przedmiotów w najlepszym możliwym świetle.

  1. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  2. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  3. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  1. Jak zablokować hasło do notatek na iPhonie i iPadzie

  2. Ten nowy obiektyw 26 mm f/6 wykorzystuje optykę wyjętą ze starego typu „point-and-shoot” firmy Canon

  3. Jak jeden wybór obiektywu zmienił mój widok całego systemu kamer

  4. Jak stworzyć miękkie i piękne oświetlenie portretowe

  5. Użyj funkcji Time-Lapse na iPhonie, aby uchwycić pokazy sztucznych ogni z 4 lipca

  6. Art-list.io ma zrewolucjonizować sposób, w jaki licencjonujesz muzykę do swoich prac wideo

  7. Budowanie niskobudżetowego przenośnego zestawu do kamery Blackmagic Pocket Cinema 4K